Recientemente comencé a aprender y componer música. Estaba escribiendo una melodía simple y una progresión de acordes en 4/4 en algún software de música. Era solo una melodía básica de 4 compases con 4 acordes diferentes, uno en cada compás. Decidí por diversión retrasar mi progresión de acordes en una octava nota y de hecho hizo que sonara mejor. Sonaba un poco más jazzy/swingy. Creo que esto tiene que ver con los ritmos o algo así y tocar fuera de ritmo, pero todavía estoy aprendiendo y realmente no sé lo que hice.
Una nota de anticipación tiene su raíz clásica, por ejemplo, más notablemente en la cadencia. Las notas se tocan ligeramente por delante ("fuera de fase") para crear vivacidad. Creo que esto hace que la división del ritmo sea más fina, de (digamos) cuarto a semicorchea, convirtiéndose esencialmente en una nota con puntillo.
Una técnica similar también es común en la interpretación musical, mediante la cual el actor actúa un poco antes del canto de esa nota correspondiente.
En el jazz, la anticipación es común, contrariamente a la tradición clásica. Las instancias son numerosas, por ejemplo la popular canción "Let it Go" . O la popular pieza TTB Praise his Holy Name también es rica en notas de anticipación.
Personalmente, creo que una larga serie de notas uniformemente anticipadas crea fatiga. La nota de anticipación se utilizará con moderación, para preservar su carácter imprevisto.
La aminopterina es correcta: es una forma de decoración melódica. No es una nota de anticipación, es una forma de suspensión, creo.
La razón por la que es un poco inusual en esta circunstancia específica es porque generalmente se refiere a una nota de un acorde que se escribe después del resto del acorde, pero parece que estás hablando de todo el acorde escrito después de una nota de él (de él). , ojalá... ;-P)
Una razón por la que creo que es una suspensión en lugar de una anticipación es porque una anticipación, por definición, comienza antes del tiempo donde se supone que comienza el acorde real. Lo que tienes me parece una nota, del acorde o de la melodía, tocada en el compás, seguida medio compás después con su acorde. Esto me suena a suspensión.
Mi base para esta respuesta es de una pequeña página web de un pequeño sitio web que encontré hace aproximadamente una semana y disfruté muchísimo. Vale la pena leer:
Retrasar los acordes en una corchea significa que está tocando en el tiempo "apagado" o en el tiempo positivo. Este énfasis en lo optimista se puede describir como síncopa. Los ritmos sincopados se encuentran en todo tipo de música dependiendo de cómo se toque. Es una gran parte del Jazz como mencionaste. También me viene a la mente pop, reggae, ska, polka. Se puede incorporar y se puede encontrar en casi cualquier tipo de música.
Retrasar o adelantar un poco un cambio de acorde es una forma común y muy satisfactoria de tocar música. Agrega mucho más 'romance' a la música cuando se hace en la situación correcta. Estoy realmente impresionado de que hayas descubierto esto por tu cuenta.
A la gente le encanta la anticipación y la sorpresa. Hace que la música sea interesante. Trate de no exagerar. En algunas canciones, sin embargo, puedes exagerar tanto como quieras. Obliga al oyente a pensar un poco más pero, en mi experiencia, el oyente está más que feliz de hacerlo.
Estás 'empujando' los cambios de acordes temprano, antes del tiempo. Una técnica común en el jazz y el swing. No te excedas. ¡No TODOS los elementos de la música se pueden cambiar, de lo contrario solo estarías tocando el ritmo pero un poco antes!
Todd Wilcox
Algún chico
Todd Wilcox
Algún chico