¿La notación musical se ha vuelto más prescriptiva?

¡Qué gran pregunta! Desde un punto de vista histórico temprano, puedo pensar en varios casos en los que esto ha sucedido. Me interesarían más respuestas, y especialmente ejemplos históricos posteriores.

En la Edad Media y el Renacimiento, las alteraciones a menudo no se anotaban, y el compositor confiaba en el conocimiento de musica ficta del intérprete para proporcionar los tonos correctos. Los adornos tampoco se anotaban típicamente y se dejaban al gusto del intérprete; hay tratados de la época (por ejemplo, la Opera intitulata Fontegara de Silvestro Ganassi ) sobre cómo improvisar con buen gusto adornos y otras elaboraciones (llamadas divisiones).

A partir de la era barroca, hubo una tendencia creciente a escribir líneas al menos parcialmente ornamentadas (aunque todavía se dejaba mucho al gusto). Sin embargo, las articulaciones y la dinámica, aunque ocasionalmente se indican cuando son importantes, a menudo se dejan sin marcar. Por otro lado, también estaba la creación del bajo continuo, que adoptó un enfoque improvisatorio relativamente no prescriptivo para el acompañamiento.

Beethoven fue uno de los primeros compositores en especificar tempos precisos en términos de golpes de metrónomo (por ejemplo, =120), en lugar de un sentimiento general (por ejemplo, Allegro, Andante...).

Editar : creo que Jazz probablemente proporciona un buen contraejemplo moderno, donde hay una notación increíblemente no prescriptiva. Es posible que le den una partitura principal con los símbolos de los acordes y se espera que decore la línea de la melodía, sustituya los acordes e improvise varios rellenos y contramelodías sobre la marcha.

La notación musical es preceptiva. En términos generales, si ve una nota en la línea central del pentagrama de una clave de sol y no hay armadura, se espera que toque un B y no otra cosa, como un B# o un A. Así que los tonos y el tiempo los valores están muy claramente prescritos. La disputa restante, entonces, es si se deben prescribir otras cosas, como la dinámica, el tempo, la rigurosidad del tempo y demás. Pero estos aspectos de la notación no son ni más ni menos prescriptivos que precisar si una nota es B o C; simplemente se preocupan por diferentes aspectos: los del estilo.

Si la mayor parte del contenido de alguna música consiste en su estilo (de modo que apenas se reconoce si no se toca de cierta manera), entonces su notación debe capturar esos elementos.

Por ejemplo, la notación para tocar alguna canción de "indie rock" en particular podría incluir los pedales de guitarra exactos que se usarán y en qué orden, y sus configuraciones precisas, con menos énfasis en si se tocan las notas correctas.

En el contexto de la música secuenciada (electrónica), la respuesta es claramente sí: si considera que los archivos de computadora que definen la música son la partitura, entonces son totalmente prescriptivos de una manera que excede lo que es posible con la notación estándar. Para muchos artistas electrónicos, la línea entre composición e interpretación está casi borrada.

Si bien Beethoven ha sido mencionado como un hito para las "partituras prescriptivas", Bach también es bastante prescriptivo. Como ejemplo, tome el preludio de Partitia III para violín solo. El manuscrito de la tercera a la séptima línea usa la transmisión de una manera muy concisa para especificar los cambios de cuerda que se emplearán para el pasaje (comenzando con un patrón de dos cuerdas y luego usando un patrón de tres cuerdas) determinando en consecuencia las posiciones y digitaciones como así como la técnica básica del arco.

Es interesante que esta partitura se pueda tocar en laúd o guitarra de una manera bastante análoga, nuevamente haciendo un buen uso de la información de la voz en la transmisión, aunque la digitación resulta bastante diferente debido a la diferente afinación de las cuerdas. Funciona comparativamente mal en teclados de un solo manual y más o menos en manuales duales.

De todos modos, el manuscrito da bastante más información que los campos y duraciones para jugar.

Se sabe que Bach deletrea muchos adornos en lugar de dejarlos a discreción del jugador.