¿Por qué el modo Proper Sarum se escribe de manera diferente a como suena (en el himnario de Yattendon)?

Para el contexto, la imagen 1 es donde encontré esta melodía en otro himnario, y parece una especie de intento fluido de anotar (en notación estándar) cómo cantaría un coro o una congregación. Las imágenes 2 y 3 son la misma melodía en el himnario de Yattendon.

Al escuchar música de este tipo y leer lo mejor que puedo lo que se da aquí en la imagen 2, esperaría escuchar algo muy parecido a la imagen 1. Sin embargo, estoy confundido sobre cómo el editor llegó a la conclusión de anotar el como lo hizo en la imagen 3, ya que parece estar en desacuerdo con la imagen 1.

Entonces, en resumen: para s tan corto y l tan largo, ¿por qué anotarlo aproximadamente como sssssssl ' sssssssl en un caso, pero llllllsl ' llllllsl en el otro?

Hay una especie de explicación en la parte posterior del himnario, pero es bastante larga. Se cita aquí. Creo que entendí la mayor parte de la explicación, pero lo que no entiendo es por qué se traduce al tipo de ritmo que se muestra en la imagen 3.

Tune,—asignado en la mayoría de los libros corales, del siglo XII. en adelante, al himno de las Laudes de los domingos, Aeterne rerum Conditor ; y en muchos también a los himnos de Ferias, de los cuales Splendor Paternaees uno. Se encuentra en las antífonas de Sarum y Hereford, pero no en las de York. No está ambientado en ninguno de estos himnos en los libros ambrosianos. [P.] Sobre la fecha de estas primeras melodías de canto llano hay mucha incertidumbre. Hay una gran probabilidad de que algunos de ellos sean tan antiguos como las palabras: y podemos estar cantando ahora las mismas notas que embelesaron los oídos de S. Agustín en la basílica de Milán en el año 386. Pero en ausencia de registros musicales contemporáneos , hay que admitir con pesar el carácter poco fidedigno de la tradición oral de la música, que está sujeta a constantes modificaciones por parte de los cantores, de acuerdo con la moda imperante. Por lo tanto, aunque la antigüedad de una melodía de canto llano puede juzgarse en cierta medida por su carácter intrínseco, los expertos son cautelosos a la hora de comprometerse con una opinión decidida. Siendo así reducidos a la evidencia externa, los hechos son, por lo que puedo deducir, como sigue. Los antiguos breviarios latinos de la iglesia occidental contenían un ciclo de himnos para el año. Estos breviarios variaban en detalles menores, según el uso local, como los santos elegidos para la conmemoración; y los himnos variaban: pero todos los diversos himnos-ciclos tenían un núcleo común, que se formó entre la primera introducción general de himnos, debido a la influencia de la regla de S. Benito, alrededor del siglo VI, y la expansión litúrgica de el siglo X: y no cabe duda de que las melodías tenían una variación correspondiente, aunque no hay el mismo manuscrito temprano. autoridad para la música como la hay para las palabras. Poco más, por lo tanto, puede afirmarse con seguridad que esto, a saber, que cuando se encuentra una melodía en los libros antiguos en relación con un solo himno, y en uso en un área amplia, entonces es casi seguro que es la melodía original de ese himno, o una forma alterada de la misma (siendo la ausencia de modificación local de gran valor), y puede ser tan antiguo como las palabras. Con menos evidencia de este tipo, por supuesto, hay menos probabilidad de antigüedad.

El Sarum Hymnal, que era el de uso más generalizado en Inglaterra, extrae la mayor parte, tanto de sus himnos como de sus melodías, del almacén común; pero en algunos casos las melodías tienen formas que son peculiares a este uso. Estos son de sumo interés; porque si no deben tener una autoridad más antigua que otras, su forma debe ser la expresión del gusto musical nacional en un momento en que hay pocos otros registros de ello; ya lo cual se puede decir que hacen un gran crédito, y por esa razón deben ser guardados celosamente de la invasión de formas extrañas e inferiores. Por lo tanto, la mayoría de las melodías de canto llano de este libro están tomadas de la versión antigua de Sarum, siendo el texto el de 'Hymn Melodies and Sequences', etc., del reverendo WH Frere, Plain-song and Medieval Musical Society, 1896.

Para escribir para los cantantes una composición parcial de una melodía de canción simple, se debe usar la notación moderna con su significado de valores de tiempo estrictos (en cuyo caso es imposible evitar el error de dar una interpretación estricta a una melodía que es elástica por naturaleza), o, por otro lado, uno puede dejar de lado todo el significado de tiempo habitual de la notación moderna y usar símbolos que no tienen un significado de tiempo estricto, pero que, fijando solo la secuencia y tono de las notas, permitirá a los cantantes libertad de ritmo. Este último es el camino que he adoptado, y la justificación del método sólo puede ser esta, que facilita cantar la música correctamente. Antes de intentar el canto a cuatro voces de cualquiera de estas melodías, los cantantes deben conocer la melodía., y su ritmo entendido o acordado. Esto siempre es aconsejable, aunque las melodías más sencillas de este libro (y este número 29 es uno) encajan naturalmente en los compases modernos y pueden leerse con bastante fluidez; pero en estas melodías más simples es importante no permitir que la sensación de los compases iguale el valor de las notas, y así cortar la melodía en bloques inflexibles. Después de estas observaciones, la notación adoptada se entenderá fácilmente con la siguiente explicación:

1. Las notas (semibreve, minim y crotchet) no tienen sus propios valores relativos. Por regla general, los billetes en ligadura tienen menos valor temporal que los billetes que no están en ligadura.

2. Cuando una semibreve, no final, ocurre en una de las partes inferiores, esto significa solamente que tiene dos o más notas en ligadura que pasan por encima de ella.

3. Las notas en ligadura están representadas por mínimas impresas muy juntas.

4. Cuando ocurre una alteración en una ligadura, el signo sostenido o bemol se imprime en su línea o espacio apropiado antes de toda la ligadura, no inmediatamente antes de la nota afectada. Esto se hace simplemente para evitar separar las notas de la ligadura.