¿Es posible trabajar con personajes que no te gustan?

Actualmente estoy desarrollando un personaje secundario que aparecerá como la "sombra" (la jerga de Hero's Journey para un antagonista que tiene el potencial de destruir al héroe) de otros dos personajes. A los ojos de casi todos los demás personajes de la historia, es insensible y, francamente, roza lo estúpido.

Sin embargo, encuentro que realmente me gusta (*). No es alguien con quien probablemente pasaría mucho tiempo, pero es divertido trabajar con él, porque es sencillo y no tiene la intención de lastimar a nadie. En mi experiencia, esto le sucede a cada uno de mis personajes: pueden comenzar como sombras obvias, incluso despreciables, pero en el momento en que me siento a explorarlas un poco más en profundidad, comienzan a adquirir virtudes que puedo relacionarse muy bien. Por lo general, esto me sirve muy bien, porque evita que presente personajes molestos, generalmente superficiales y cliché que simplemente agrupan un montón de características negativas que de alguna manera deben ser parte de la historia.

Mi pregunta es: ¿Has tenido experiencias similares? Por el contrario, ¿alguna vez has escrito sobre un personaje que desprecias por completo? ¿Cuáles fueron tus experiencias con eso? ¿Tu historia se benefició de ello? ¿Puedes pensar en un contexto en el que sea absolutamente necesario usar un personaje que es "malvado" (**) de una manera no identificable?


Me disculpo si esta pregunta parece demasiado vaga. También soy consciente de que no es una pregunta que tenga una "respuesta correcta". Estoy interesado en sus pensamientos sobre este tema y una variedad de experiencias diferentes. En un sentido más amplio, estoy preguntando cómo son tus relaciones con los personajes.

(*) Solo para aclarar un poco las cosas aquí : soy consciente de que uso la palabra "me gusta" un poco demasiado laxamente en este contexto. Así que aquí hay una especificación de lo que quiero decir cuando "me gusta" un personaje ficticio y cuando "me gusta" una persona real. El personaje ficticio:

  • El personaje ficticio : debe ser complejo y, al menos de alguna manera, identificable. Si mi empatía no encuentra una manera de conectarse con el personaje, no me va a gustar. En este contexto, no distingo entre personajes "buenos" y "malos". Puede que me termine gustando mucho más el villano de una historia que el héroe, porque es el personaje más interesante que me gustaría explorar con más profundidad. El personaje no necesita compartir mis valores. (Un ejemplo espontáneo sería Lord Grantham de Downton Abbey. Lo adoro como personaje, pero dudo mucho que nos llevemos muy bien si alguna vez nos conocemos, debido a creencias políticas y demás).
  • La otra persona : Bueno. Yo solo... quiero pasar tiempo con esa persona. Eso generalmente requiere que me sienta cómodo en su presencia y que podamos comunicarnos fácilmente entre nosotros. Puede que no siempre compartamos los mismos valores, pero definitivamente ayuda.

(**) Lo sé, el concepto de "maldad" depende mucho de tu trasfondo cultural. Pero la mayoría de la gente estaría de acuerdo, por ejemplo, en que abusar de los niños es "malo".

Si estás escribiendo una historia de la Segunda Guerra Mundial y tus villanos son nazis, no hay mucho que se pueda redimir en el escalón más alto. Esos personajes pueden ser complejos y aún pura maldad.
La Segunda Guerra Mundial también fue lo primero que me vino a la mente. Y me sigo preguntando, si sería capaz de escribir una historia sobre esta época, porque realmente me cuesta entender lo que estaba pasando en la cabeza de estas personas. Me temo que produciría personajes artificiales. Pero al final, supongo que eso es lo que hace a un gran narrador: meterse en la cabeza de un personaje con el que es muy difícil identificarse. ¿Alguien tiene trucos para lograr esto?
Lea la serie de misterio Maggie Hope de Susan Elia MacNeal, ambientada en la Segunda Guerra Mundial y con muchos villanos nazis.
@LaurenIpsum: Y Flip también, pero a menos que seas un líder nacional nazi, tu actitud general en el trabajo sería una fuerte rivalidad interdepartamental, que es la forma en que nadie realmente se levantó para desafiar a Hitler... estaban demasiado ocupados luchando contra otros departamentos. dentro del gobierno alemán.

Respuestas (5)

No escribo fantasía, así que no sé qué tan relevante será mi respuesta. Creo que el género es una ley en sí mismo porque el escritor no puede confiar en las normas sociales.

No tengo ningún sentimiento hacia mis personajes de cualquier manera. Los veo como un producto que he diseñado. Soy mejor creando algunos arquetipos que otros.

En lugar de 'me gusta' o 'no me gusta', debo tener algo de empatía por mis personajes. Por ejemplo, tengo un par de viejos racistas blancos. El primero se revela por completo cuando su hija se compromete con un hombre negro. Cualquiera que sea mi opinión personal sobre sus puntos de vista, debo entender cómo una persona criada durante un tiempo determinado en un lugar determinado, y criada de una manera particular, puede pensar de la manera que lo hace. Posteriormente, mientras escribía su parte, estoy totalmente de acuerdo con él.

El punto de "empatía" ayuda a aclararme la pregunta, gracias. Para mí, hay una diferencia entre "gustar" un personaje ficticio y "gustar" una persona real. Cuando me gusta una persona real, por lo general quiero ser su amigo. Por el contrario, puedo adorar absolutamente a un personaje ficticio con el que no me gustaría pasar un solo minuto en la vida real.

Sí. Y la razón es bastante simple. No pretendes "promocionar" a los personajes que no te gustan. En cambio, la idea es hacer que tus personajes favoritos sean más agradables en comparación.

Tus personajes favoritos necesitan una buena razón para sentir aversión por alguien. Cuanto mejor hagas para hacer que esta persona sea genuinamente desagradable, más se relacionará tu audiencia con tus otros personajes.

No puedo estar de acuerdo con esto. No haces que los personajes sean más simpáticos simplemente colocándolos junto a alguien menos simpático. Esto puede sonar plausible, pero no puedo pensar en un solo ejemplo de esto que realmente funcione.
@ChrisSunami: En "Moby Dick", la ballena es el villano, y hace que otros personajes sean más simpáticos, como el Capitán Ahab, e incluso el narrador Ismael (llamado así por los villanos bíblicos) más simpáticos.
Como nunca he pasado por Moby Dick , no puedo juzgar este ejemplo. Pero al menos me parece plausible que a Melville le "gustara" la ballena, ya que creó un personaje tan memorable a partir de ella.

Supongo que si un escritor me dijera que realmente le está gustando este personaje que ha creado, que secuestra y tortura a niños pequeños porque piensa que es divertido escucharlos rogar, cómo puede relacionarse realmente con él, ¡podría encontrar eso perturbador!

Pero si no tienes ninguna simpatía por un personaje, sospecho que es difícil hacerlo realista. He leído muchas historias y visto muchas películas en las que había un personaje que compartía mis puntos de vista sociales, religiosos, políticos, lo que sea, pero la historia claramente fue escrita por alguien del lado opuesto, y no tenían ningún concepto de cómo "la gente como yo" piensa. Es decir, el escritor necesitaba un villano, por lo que dijo: "Realmente odio a la gente del partido político X, esa gente es estúpida y malvada, así que si solo digo que el villano es X, eso explica instantáneamente por qué es estúpido y malo". malvado, y puedo hacer que todo lo que haga sea inútilmente malvado y/o alucinantemente estúpido sin más explicación".

Para un personaje secundario que pasa rápido, eso podría estar bien. Pero para un personaje principal, creo que tienes que poder meterte en su cabeza al menos un poco para hacerlo creíble. Si no puedes encontrar alguna base o justificación para sus creencias y acciones que suene al menos vagamente plausible, tu personaje será plano. En la vida real, es muy raro que alguien diga: "¡Mataré a mis enemigos porque amo la violencia y la destrucción! Esa gente me enferma con su compasión, inteligencia y cultura. El mundo estaría mucho mejor si todos fueran estúpidos". e irracional como yo!" No, es mucho más probable que digan algo más como: "No tenemos más remedio que luchar contra esta gente porque están tratando de destruirnos y debemos defendernos". Si hay'

No tienes que estar de acuerdo con alguien para poder decir: "Sí, entiendo por qué pensaría de esa manera".

Pensamiento de seguimiento muy tardío: hace poco leí un libro llamado "Memorias de un viajero en el tiempo". El villano retrocede en el tiempo y está causando estragos en la historia, destruyendo civilizaciones. Pero lo hace porque la vida en su propio tiempo es intolerable, con pobreza y tiranía y demás, y espera cambiar la historia para que su tiempo sea mejor. Así que no tienes que estar de acuerdo en que lo que está haciendo es algo bueno, o incluso que probablemente tenga éxito, para simpatizar con él. Está tratando de mejorar su vida y la de miles de millones de personas, y la pregunta se reduce a sus métodos. Pensé que era un villano creíble.

+1 por enfatizar que los personajes deben ser creíbles, lo que se traduce en que deben ser identificables. Y la única forma en que eso sucederá es si el autor puede identificarse con ellos lo suficiente como para hacerlos sentir reales. Todos tenemos nuestro lado oscuro. CG Jung hizo mucho al aceptar nuestras sombras para convertirnos en un todo. Está allá. Es real. Permitir que sea sin darle rienda suelta es una parte importante de la vida y la madurez. Algo tiene que estar dentro de nosotros para amarlo u odiarlo cuando lo vemos afuera. Si no fuera así, nos sería indiferente.
Es decir: si quieres crecer, tienes que trabajar con los personajes que no te gustan y que ya están dentro de ti. Escribir sobre ellos es una forma natural de hacerlo. Los escritores de ficción simplemente los crean como personajes externos y los hacen más fáciles de ver.

Claro, pero en mi experiencia hace que el proceso sea mucho menos agradable. Dicha experiencia es de una pieza que involucró a una persona real que no me gusta demasiado, por lo que la comparación puede no ser justa. Trabajar en/con un personaje que no te gusta a menudo hace que escribir sea más difícil, como tener un colega de trabajo cuya mera presencia es irritante. El personaje es necesario para la narración, todos los personajes de cualquier obra deberían serlo, de lo contrario estás perdiendo tu tiempo y el de tus lectores.

Los personajes con los que no se puede relacionar e implacablemente malvados siempre son al menos un poco increíbles, la mayoría de las personas aman a sus hijos independientemente de cómo traten a los demás, por ejemplo. Muy rara vez las personas son una sola cosa, por lo que presentar personajes tan unidimensionales causa problemas, no se leen como personas reales.

+1 Tu segundo párrafo da justo en el blanco.

Creo que, como escritor (al igual que como profesor en una clase), debe gustarle a todos sus personajes "profesionalmente". Puede que no te gusten o no los admires como personas, sus rasgos, su personalidad o sus acciones, pero los entiendes, puedes enfatizar con ellos, puedes ver a través de sus ojos y desde su perspectiva. Conoces todo su potencial y quieres que estén a la altura. Sabes por qué hacen las cosas que hacen. En cierto sentido, los amas.

Al igual que con cualquier cosa en la que pongas amor, esto le dará a tus personajes, incluso a tus villanos, tu alivio cómico, tus partes secundarias y tus pequeños antagonistas, más vitalidad, realidad y memorabilidad.

Es importante distinguir entre lo que significa que te gusten tus personajes y lo que significaría que te gustara una persona real con los mismos rasgos que tu personaje. Estás en una relación diferente con tus personajes que con las personas en tu vida. Es muy posible que te encariñen mucho los personajes que se parecen a personas que odiarías o que te horrorizarían si fueran reales. (Por el contrario, los rasgos que admiras en las personas de la vida real pueden no ser necesariamente personajes convincentes). Tus personajes de malas noticias pueden estar resolviendo problemas para ti, el escritor, al mismo tiempo que están creando problemas para otras personas ( personajes) a su alrededor.