¿Está bien lanzar un EP de demostración con calidad promedio en Spotify?

Mi banda de rock estaba grabando un Demo EP con un amigo de un miembro de la banda. Este amigo perdió su trabajo y su casa y se fue del país antes de tener la oportunidad de mezclar y masterizar las pistas. Y no nos dio una copia de las pistas individuales para masterizar. Así que estamos bastante atascados con las grabaciones OK. No son terribles, pero tampoco son fantásticos. Hemos invertido mucho tiempo en esto, y me gustaría lanzarlo en Spotify, iTunes, etc... Estamos empezando a tratar de dar a conocer nuestro nombre, y creo que tener ALGO (incluso si no es asombroso.) mostrarle a la gente es mejor que nada. Algunas personas en la banda creen que es mejor tener un álbum increíble para asombrar a la gente. Porque si la primera impresión que la gente tiene de nosotros es que apestamos, entonces no seríamos capaces de ganarnos a esas personas como fans.
¿Se considera una buena práctica de la industria lanzar y distribuir solo "música refinada"? ¿O está bien que un artista lance y distribuya un álbum de calidad promedio?

Es más fácil escuchar música que hablar de ella. Aquí hay un par de pistas de este EP que quiero lanzar:
www.eighthDaySlc.com

¡Gracias!

Bueno, la masterización es un proceso que haces en las pistas estéreo mezcladas. Eso es algo que todavía puedes hacer para mejorar el sonido. Si está satisfecho con su rendimiento y el sonido no es horrible, póngalo ahí. Trata de obtener algunas opiniones honestas de tus amigos antes si no estás seguro.
¿Es el álbum de la calidad de "Whats the Point?" o "Liberarse"?
Sí, es @Eichhörnchen.
¿Sí? Uh... Las pistas suenan muy diferentes, ¿a cuál suena más? ja ja
Y tienes razón @Nombre de usuario significativo. Podemos dominarnos a nosotros mismos. Gracias por tu comentario.
@Eichhörnchen, lo siento. No vi tu or. Sonaría más como Whats the Point . Aunque se supone que Breaking Free es parte del mismo lanzamiento. Puede sonar diferente porque hicimos las voces nosotros mismos en Breaking Free

Respuestas (2)

Piensa en lo que quieres con tu banda. ¿Estás buscando ir a recorrer el mundo? ¿Estás buscando tocar en clubes locales mientras estás trabajando? ¿Algo en el medio?

Luego, considere cuán importante es este álbum para su objetivo. Si esto es solo una demostración, probablemente esté bien lanzarlo, y si estás constantemente escribiendo y tendrás algo nuevo el próximo año que muestre el desarrollo como banda, entonces tu álbum probablemente también esté bien por ahora.

Vivo en LA y toco en algunas bandas. Lo más difícil para nosotros es que hay una cantidad increíble de competencia en todas partes. Puede que seamos buenos, pero hay muchos más grupos que pueden triturar el doble de duro que nosotros. Además, en lo que respecta a la música en vivo, la gente puede ir y ver a sus bandas favoritas en cualquier lugar y en cualquier momento: ¿por qué se molestarían en salir a ver a mi banda? Por lo tanto, un álbum con un gran sonido y una presencia notable en las redes sociales es la mejor (y quizás incluso diría la única) manera de ganar interés en tu música porque, francamente, las personas además de tus amigos y familiares serán demasiado flojas para ir a verla. tocas en un bar incluso si tu álbum suena profesional y está a la altura de los "estándares de la industria".

Entonces, aquí hay un par de cosas que noté. La canción What's the Point suena decente. Diría que es totalmente liberable, pero hay algunos momentos extraños con la batería que tal vez quieras arreglar. Si la gente escucha un abucheo en la batería del álbum, ¿cómo afectaría eso a la percepción que tienen de ti? ¿Cómo podrían pensar que suena cuando tocas en vivo? La canción también estaba un poco vacía, podría hacer un doblaje de guitarra en la grabación y tal vez aumentar el rango de frecuencia del bajo. También podría sugerir un mayor rango dinámico en el tono de la guitarra. En el solo suena bien, pero en algunas de las otras partes, podría estar un poco menos distorsionado. La canción Liberarsetambién suena un poco más de demostración que el primero. Deberías poder pedirle a tu amigo los tallos de tu producción si quieres seguir trabajando en ellos. Los puede enviar desde cualquier parte del mundo que tenga wifi.

Así que estos fueron solo algunos pensamientos, solo piensa en cómo hoy en día tu música es como una herramienta de marketing para animar a la gente a venir a tu show en vivo. Piensa en todas las bandas del mundo a las que te enfrentas en este momento y trabaja para lograr el mejor producto que puedas producir. ¡Buena suerte!

Una vez que tu música llega al dominio público, ya no te pertenece. Pertenece a tus fans. Incluso si lo etiqueta como una DEMO y lanza una buena versión de estudio más tarde, algunos fanáticos preferirán la DEMO.

Si está poniendo algo en el dominio público para que todos lo vean, debe completarse con una calidad con la que todos estén satisfechos como banda. Si lanzas algo a medio hacer, siempre estarás poniendo excusas sobre lo bueno que "podría ser" en lugar de simplemente hacerlo.