¿Cómo puedo aprender a cantar swaras (notas) correctamente sin un instrumento que lo acompañe?

El armonio es excelente para brindarle una introducción visual a cómo funciona la música, pero si está tratando de ser un vocalista, su mejor apuesta para lograr un buen dominio de las notas es asegurarse de no usar el armonio como acompañamiento. instrumento cuando estés practicando. El armonio puede convertirse fácilmente en una muleta porque toca todas las notas para ti y puedes ver qué nota se está tocando.

Practique con un tanpura en su lugar. El tanpura no toca las notas en sí, por lo que te obliga a prestar atención a lo que estás cantando. Además, el tanpura produce sobretonos de muchas de las notas importantes en la octava, lo que permite que su voz resuene mejor en las frecuencias correctas. Entonces, al aprender a escuchar el tanpura y tu voz contra el tanpura, puedes aprender a cantar afinado con el tiempo.

Otro consejo para aprender a cantar afinado es grabarte cantando y luego reproducirlo y escucharlo. Esto hace que sea más fácil escuchar sus errores y luego puede trabajar en esos errores.

Usar el armonio como muleta en realidad puede ser la única forma de estropear el proceso de lograr el dominio de las notas a pesar de años de entrenamiento, porque casi cada paso del entrenamiento en la música clásica india fortalece el dominio de las notas de forma natural. Todo lo que tienes que hacer es prestar atención y poner en el tiempo.

Dicho esto, también hay ejercicios diseñados específicamente para acelerar el proceso de familiarización con las notas.

En el sistema indostaní, hay secuencias de notas llamadas palta o alankar que puedes practicar para cada raga. Es posible que su maestro le enseñe algunos de estos ejercicios, pero puede crear sus propias secuencias simples o complejas, y cuantas más secuencias practique, más se familiarizará con los diferentes tipos de intervalos y relaciones entre las notas.

Aquí hay un video de la pinta. Ajoy Chakrabarty entrenando al joven Kaushiki Chakraborty para cantar diferentes tipos de paltas a diferentes velocidades .

También hay lo que se llama sargam geet o swarmalika, que son composiciones simples de sargam en cada raga. Sin embargo, no necesitas composiciones específicas para esto. Puedes tomar cualquier composición existente con letra y practicarla como un sargam geet, y de esa manera te vuelves más consciente de su notación. Si te encargas de descifrar la notación sin ayuda, también obtienes un buen entrenamiento en el reconocimiento de notas.

A medida que progrese tu entrenamiento, aprenderás a cantar ragas. Una parte del proceso de formación es repetir después del profesor. El maestro generalmente canta frases complejas en aakar o letras y, a menos que comprenda qué notas se están cantando, puede ser muy difícil repetirlas con precisión. El entrenamiento del oído no es el enfoque principal de este proceso, pero es algo que sucede naturalmente como un subproducto.

En este video, la pinta. Ajoy Chakrabarty le está enseñando a Kaushiki a cantar Raag Basant Mukhari . Él la hace repetir cada frase hasta que ella lo entiende bien. En un momento, ella no puede repetir con precisión lo que él está cantando, por lo que él la detiene y le pide que le diga las notas que está cantando.

La música carnática tiene un proceso muy sistemático para familiarizarse no solo con las notas sino también con diferentes ciclos rítmicos. Hay un gran conjunto de ejercicios llamados varisai que fueron creados hace más de 500 años por Purandara Dasa, y estos ejercicios todavía se usan para entrenar a todos los nuevos estudiantes.

Esta respuesta es una wiki de la comunidad, por lo que espero que alguien más familiarizado con la música carnática la elabore.