Bajo andante paso a paso para sustitución de tritono

En primer lugar, me gustaría ofrecer algunos comentarios sobre la lubina en general:

A veces, los arreglistas escriben notas de bajo andantes nota por nota, pero en su mayor parte son creadas por el bajista (u otro instrumentista que toca una línea de bajo) basándose en su conocimiento de la armonía, la experiencia y también en sus preferencias personales, lo que suena bien y derecho a él. A veces he escuchado a otros bajistas profesionales usar opciones de notas que no son las que yo hubiera usado. Mi punto es que hay algunas convenciones de uso universal, como evitar intervalos incómodos o notas repetidas del tiempo 4 al tiempo 1, hay enfoques similares a las líneas que son ligeramente diferentes pero que ambos funcionan. Use y confíe en su oído y escuche a los bajistas que admira en busca de ideas y técnicas.

Mi otro punto es que las líneas de bajo andantes en general y también específicas de esta cuestión de movimiento paso a paso dependen mucho del contexto. El tempo de la canción, la velocidad del movimiento armónico y el intervalo de una raíz de acorde a la siguiente juegan un factor en la creación de buenas líneas de bajo andantes.

El resto de mi respuesta se basará en sus ejemplos de 8 notas que comienzan y terminan en la nota original.

Lo que has escrito aquí funcionará bien. En realidad, el hecho de que sean sustituciones de tritono no es realmente relevante para las formas de las líneas. Una elección que haría es en las últimas 4 notas de, digamos, Db7. Usaría Ab-Gb-F-Db porque me gusta escuchar el tono de acorde F en el tiempo 3 (asumiendo la notación de nota negra) en lugar del tiempo 2 porque de esa manera el tono del acorde cae en un tiempo más fuerte. También tenga en cuenta el Gb en lugar de G, que también prefiero a pesar del número 11 ascendente porque el Gb descendente conduce mejor al tercero, pero el G también funciona bien.

Subir y bajar hasta la quinta funciona bien debido a la cantidad de notas desde la fundamental hasta la quinta, pero si estaba descendiendo a la quinta y retrocediendo, se requiere un ajuste, se debe agregar una nota cromática adicional, ya sea entre la fundamental y la quinta. 7 o entre el 6 y el 5.

Los acordes y escalas alterados presentan un desafío diferente debido a la disonancia, la falta de un P5 y también el hecho de que la escala desde una perspectiva de jazz tiene dos segundos (b9 y #9) y no hay cuarto o quinto dependiendo de su punto de vista. vista (¿es un #11 o b5?). Con esta escala y acorde, el mejor enfoque es crear una línea que tenga una buena forma e incorpore la raíz y la tercera de manera efectiva.

Mi último comentario se refiere a la elección de la calidad de los acordes para los subs de tritono. Un Db7alt en un acorde de 2-5 a mayor es sónicamente igual que un G13#11 excepto por la fundamental. Un Db13#11 le daría un contraste sonoro más notable con el 2-5 regular. Lo mismo se aplica al menor 2-5 al revés.

Sí, eso es más o menos lo que tocaría para una línea de bajo que camina paso a paso desde la raíz en cada acorde, esencialmente delineando escalas alteradas y dominantes en lidia, respectivamente. No es necesariamente lo que yo tocaría como bajista haciendo una línea caminando, ya que tendemos a tratar de mantener toda la línea de bajo paso a paso y no reiniciar en un nuevo acorde, pero sí, ¡viniendo desde la raíz eso funcionaría para mí!