Uso convincente de acordes no diatónicos en los Rolling Stones

"Brown Sugar" de The Rolling Stones está en do mayor, pero incursiona en mi bemol mayor (¡basado al menos en la vista previa de la partitura!). Supongo que la inclusión de estos acordes puede explicarse por las notas azules presentes en la escala pentatónica: los grados de escala de tercera y séptima bemol.

Entiendo el propósito expresivo de estas notas en un riff o solo, pero aquí The Stones incluyen armonías construidas a partir de estas notas, lo que hace que la canción se aleje de su tono original. Lo que me parece curioso es la eficacia de este diseño. Se siente suelto y juguetón, pero no perdido: el acorde de mi bemol mayor en el compás 9 conduce de manera convincente a do mayor al igual que el acorde de si bemol mayor en el compás 11.

Entiendo que los acordes de tercera plana y séptima plana son comunes en los inicios del rock and roll, pero me pregunto si puedes explicar en términos de armonía, usando esta canción como ejemplo, por qué estos acordes funcionan de la manera en que lo hacen. , sirviendo casi como una dominante en el sentido de que conducen satisfactoriamente de regreso a la tónica a pesar de pertenecer a una tonalidad diferente.

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Respuestas (3)

No intentes relacionar Mi♭ mayor con Do mayor de manera funcional. Solo acepta que un cambio repentino del centro tonal a casi CUALQUIER LUGAR es un dispositivo aceptable y común en la música actual. Y no intentes explicar el regreso a C desde Eb como un tónico dominante. Es solo un regreso a donde empezamos. Eso, naturalmente, será 'satisfactorio'. Existe un mundo de armonía donde todo puede ser analizado como tónica, dominante o subdominante. No estamos en ese mundo aquí.

Este cambio particular de una tercera menor se usa con tanta frecuencia que recibe una etiqueta: "Relación mediante cromática". De hecho, hay cuatro 'mediantes cromáticos'. Si comenzamos en do mayor, son mi mayor, la mayor, mi♭ mayor y la♭ mayor. Todos son buenos para saltar, y desde una sección mayor diatónica de C, uno es tan bueno como otro. Por supuesto, si tenía la intención de saltar a (por ejemplo) E ♭ mayor, PODRÍA 'allanar el camino' introduciendo el extraño acorde Fm. ¡Algunos verían esto como una preparación deseable, otros sentirían que estropea la sorpresa!

Funciona particularmente bien cuando el cambio es de una tonalidad mayor a otra tonalidad mayor (o de menor a menor). Y cuando hay una nota común entre los dos acordes 'tónicos': do mayor y mi♭ mayor comparten la nota sol. do menor y mi♭ menor comparten la nota mi♭. Pero, en realidad, puedes saltar a cualquier parte.

También puedes llegar a absolutamente cualquier tonalidad, con o sin notas compartidas o cualquier otra conexión obvia, simplemente saltando a un ii - V - I en la nueva clave. Las melodías de jazz hacen esto todo el tiempo.

A lo que realmente se reduce esto es a que en la escritura tonal moderna está bien saltar en cualquier lugar. Y, si insistes, encontraré una excusa de 'teoría' para el lugar que elijas, o incluso le pondré una etiqueta. Pero, por favor, no intentes forzarme a pensar en un "círculo de quintas".

De wikipedia: "C mayor tiene cuatro mediantes cromáticos: E mayor, A mayor, E ♭ mayor y A ♭ mayor". ¿Cómo decides cuál de estos cuatro usar en una pieza dada en C?
Todos son buenos. (Y también lo son las tonalidades remotas que NO PUEDEN etiquetarse como 'mediante cromático'). Ninguno de ellos está predestinado. Pero vea mis adiciones a mi respuesta anterior.

En música, solemos reservar el término "dominante" para el acorde construido sobre la quinta de la tonalidad, pero hay algunas excepciones, siendo las sustituciones de tritono una de ellas. Sin embargo, nunca escuché un ejemplo en el que sintiera que los acordes mediantes modalmente mixtos/cromáticos funcionaran como dominantes, a excepción de los dominantes secundarios, lo que obviamente no se aplica a estos acordes.

Es posible que tengas una interpretación más flexible de "dominante" que nosotros; Creo que pocos aquí argumentarían que los acordes no vuelven a la tónica sin problemas, pero lo dominante es un cierto sabor de resolución que no me veo ni a mí ni a otros aplicando, digamos, E ♭ resolviendo a Do mayor. Sin embargo, eso no significa que los acordes sean incorrectos o inútiles. Suena bien, así que los acordes hicieron su trabajo, ¿verdad? Simplemente significa que los teóricos no suelen llamar a eso resolución dominante.

Piensa en la pieza como si estuviera en Do menor por un segundo, en lugar de Do mayor. Mi bemol mayor encaja perfectamente como un acorde diatónico, al igual que A bemol mayor y Si bemol mayor.

"¡Pero espera, claramente no está en Do menor !". Bueno, en general, una vez que nos acostumbramos a las terceras y séptimas 'azules', podría decirse que parte de la distinción entre tonalidad mayor y menor desaparece. Al igual que la tonalidad menor convencional 'permite' usar sextas y séptimas elevadas o naturales, la tonalidad 'bluesy' permite el uso de una tercera mayor o menor (o algo intermedio). Por supuesto, usar un acorde mayor en la tónica en una tonalidad menor no es específico del blues; por ejemplo, tenemos la 'tercera picardía'.