¿Terminología para determinar la forma y la estructura armónica cuando no hay acordes aparentes?

Hay algunas canciones que parecen no tener progresiones de acordes, la melodía y la línea de bajo están sincronizadas y suenan muy bien, pero no hay acordes reales. En la canción, sin embargo, se nota que está siguiendo algún tipo de estructura para que suene bien. ¿Hay un método o nombre para esto?

Ejemplo: la introducción de Billie Jean de Michael Jackson , la línea de bajo y algunos acordes de sintetizador, pero ¿y si esos acordes de sintetizador fueran solo notas fundamentales y, si hipotéticamente, digamos que toda la canción fuera así en su totalidad? ¿Cómo se clasificaría la canción en clave? , y el centro tonal, y cómo serías capaz de crear algo así.

Entonces, ¿cómo puede ser una canción, un coro de versos, etc. sin que se toque un acorde de fondo? ¿Cómo suenan bien todos los instrumentos que no están tocando acordes? En este video I PIENSO EN TI POR LAS CHANTELLES, puedes notar que no hay acordes que se toquen primero mientras que en el verso o el estribillo de alguna manera siguen a los otros sonidos que vienen antes, sino instrumentos separados que tocan algo que de alguna manera encaja que son no acordes.

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"... instrumentos separados que tocan algo que de alguna manera encaja que no son acordes" Según esa definición de "lo que no es un acorde", ninguna pieza musical para orquesta (clásica) contiene ningún acorde, porque no hay "sección de ritmo". "instrumentos que tocan "acordes" y nada más. Esa idea no tiene ningún sentido en absoluto. En su enlace de Chantelles, los cantantes están cantando acordes de tres partes, muy al margen de lo que los demás están tocando.

Respuestas (4)

Aquí hay un ejemplo bastante antiguo ("Agnus Dei" de la misa menor de Bach B en caso de que el enlace muera). Esto es básicamente solo un cantante (después de la introducción) y un violín, ni siquiera "sincronizados", ya que sus líneas se alternan/compiten con su material y hay una sola línea de bajo continua que lo apoya (necesita tocar esto con auriculares o un estéreo ya que el bajo se toca sin distorsión y se vuelve casi inaudible cuando se toca sobre algo anémico como los parlantes de una computadora portátil).

Ahora bien, esto no es realmente sin armonía, pero por un lado, los acordes/armonía subyacentes cambian a un ritmo bastante rápido (casi todas las notas de bajo) y por otro ni siquiera los instrumentos lo explican en detalle, sino que, en el mejor de los casos, lo insinúan. Y ni siquiera sin ambigüedades.

Este tipo de cosas se basa en los hábitos de los oyentes que completan el resto, como un boceto se basa en los hábitos de visualización y los antecedentes culturales del observador, más de lo que lo haría una versión orquestada en toda regla.

Y a veces, como una pintura de Escher, una versión "completa" del boceto ni siquiera funcionaría porque las ambigüedades no se pueden "resolver" de manera consistente.

Hay un dicho atribuido tanto a Mies van der Rohe como a Antoine Saint-Exupéry: "La perfección no se alcanza cuando no hay nada que añadir, sino cuando no hay nada que quitar". Particularmente en la música, hay algunas piezas en las que no funciona ni agregar ni quitar cosas.

Gran parte de la música pop tiene un sólido trasfondo armónico y un marco que hace que sea razonablemente fácil agregar o quitar algunas cosas sin afectar la sustancia, al igual que muchas cosas sinfónicas. Pero a menudo encontrará que hay ciertos elementos que son esenciales para cualquier interpretación particular de una pieza y donde diría que no son lo mismo si esos elementos se omiten o se enmascaran con demasiadas otras cosas.

Y algunas piezas, como usted observó, pueden reducirse hasta el punto en que ya no hay una columna armónica sólida y fija de la que obviamente todo cuelga. Si se hace inteligente e intencionalmente, eso puede funcionar.

No entiendo lo que estás tratando de decir sobre el ejemplo de Bach. Hay un conjunto de acordes perfectamente claro y totalmente armonizado a lo largo de toda la pieza, tocado en el órgano. Si no puede escucharlos cuando comienzan las partes solistas, ¡necesita un mejor sistema de sonido o mejores oídos!

Es bastante común en el funk. Por ejemplo, echa un vistazo a "flashlight" o "p-funk" de la banda "parliament" como un par de ejemplos. Creo que escuchará que siempre se describe un acorde / tonalidad. Creo que todavía suele haber una separación tipo verso - estribillo. Es solo que puede haber solo un tipo de acorde tocado en cada sección. Podría cambiar para la sección diferente.

¿Cómo puede seguir siendo interesante? Creo que escuchando podrías responder eso. Tal vez una línea de bajo más interesante. Etc. Puede permitir que los otros instrumentos tengan más libertad para explorar esa tonalidad.

En su ejemplo de Chantelles, en realidad hay acordes tocando en todo momento; tal vez entendí mal lo que quisiste decir allí.

Pero incluso si solo hay una línea de bajo sin acordes explícitos, la línea de bajo aún implicará una estructura armónica dada (como lo hace en "Billie Jean"). Incluso si no hubiera acordes moviéndose por encima, todavía está claramente en fa menor:

ingrese la descripción de la imagen aquí

Incluso si no hubiera una línea de bajo y solo un tono ocasional en algún instrumento, nuestros oídos culturalmente sintonizados intentarían encajarlo en un contexto armónico.

Para (más o menos) ir un paso más allá, echa un vistazo a la apertura de Das Rheingold de Wagner . Todo está basado en un acorde Ef; no hay una progresión real de la que hablar; pero sigue siendo claramente una pieza Ef. (Tenga en cuenta que algunos llaman a esto una pieza de "drone" debido al Ef de "drone" en todas partes).

Puede determinar fácilmente la forma dada solo una línea de melodía.

Tome "Twinkle Twinkle Little Star" como ejemplo. En cuanto a las notas, la versión principal de C es así:

CCGGAAG--FFEEDDC

GGFFEED--GGFFEED

CCGGAAG--FFEEDDC

Como se muestra arriba, está claramente en forma ternaria.

Canta solo la melodía del primer movimiento de la 5ta de Beethoven, y te diré que todavía está en forma de sonata-allegro.

Canta solo la melodía de "That's the Way It Is" de Celine Dion, y te diré que todavía está en forma de verso-estribillo. También te diré que contiene un puente y que ella sube la melodía a la subdominante para la última repetición del estribillo.

No es tan fácil determinar la armonía dada solo una melodía. Tome "O Christmas Tree" como otro ejemplo. Este es el comienzo de su melodía cuando está en fa mayor:

CFFFGAAA--AGA-Bb-EGF

Lo armonizaría estereotipadamente así:

CFFFCFFF--D-Gm-D-Gm-E disminuido-C7-F

Pero la armonización de Vince Guaraldi es significativamente diferente y, con sus tonos de acordes añadidos, revela el estilo de jazz que usa.