Sustituciones de manos pequeñas... ¿alguna regla?

Soy un pianista aficionado autodidacta con manos pequeñas, lo que significa que a menudo necesito sustituir notas para poder tocar algo cómodamente (o en absoluto).

Por ejemplo, en Traumerei, hay un alcance de 10 notas para ambas manos en el penúltimo compás. En este punto de la partitura parece (al menos para mí) que el compositor aspira a una cierta plenitud en los acordes que parece imposible de conseguir dejando caer alguna de las notas existentes. Al reasignar qué mano toca qué notas (y manteniendo la parte superior e inferior iguales), se me ocurrió lo siguiente (que me suena bien):sustitución de acordes en Traumerei

Para el penúltimo compás del Preludio en mi menor de Chopin, el primer acorde es solo una octava, pero no he encontrado ninguna digitación que no sea dolorosa. La sustitución que hice me parece bien, pero es el resultado de prueba y error (y ni siquiera estoy seguro de qué acorde es...)sustitución de acordes Opus 28 no 4

¿Son razonables estas sustituciones? ¿Hay algún procedimiento a seguir para encontrar sustituciones que no implique tanta prueba y error? (después de un rato todo empieza a sonar "mal"..)

Intente en su lugar mantener presionado el pedal durante la duración y hacer rodar los acordes. Los compositores aquí están insinuando voces por su elección de notas en la armonía. Reorganizar los acordes hace un poco de violencia a esta dirección de voz. Con práctica, el balanceo puede hacerse casi imperceptible. En la mayoría de la música clásica, los acordes no son realmente entidades autónomas: la forma en que un compositor pasa de una armonía a la siguiente es al menos tan importante como las propias armonías.
Un poco fuera de tema, pero mi profesor de piano me enseñó este ejercicio diario de estiramiento de los dedos, en el que vas entre cada dedo y frotas suavemente la piel entre ellos en la base de los dedos (la parte inferior de la forma de V que forman tus dos dedos). Al principio no notará mucha diferencia, pero a la larga permite que sus manos se estiren un poco más y reduce la tensión de los intervalos de notas más amplios.
No encuentro que el Preludio original en el acorde Mi menor sea doloroso de tocar, a pesar de que mi mano derecha también abarca solo una octava como máximo (sin tocar notas adyacentes).

Respuestas (2)

La primera está bien, has redistribuido las notas originales. Pero en el segundo has inventado una nueva armonía, ¡y eso NO ESTÁ BIEN! Le sugiero que simplemente omita la E baja en la RH. O incluso toca la octava B un poco antes, atrápala con el pedal y toma la E con tu LH.

Supongo que elegí la A porque suena como si fuera una progresión 2-5-1 (Gb-BE), y la A también está en Gbm11, permaneciendo así dentro de la armonía existente (hay otros acordes que contienen E- Gb-B, y no recuerdo por qué terminé con Gbm11..). Con manos pequeñas, encuentro que a menudo es un acto de equilibrio entre eliminar las armonías existentes y agregar nuevas armonías de tal manera que se conserve la mayor cantidad posible de la intención original.
Bueno, mientras te des cuenta de que estás recomponiendo la pieza...
Mis disculpas por ser denso (como dije, soy autodidacta), pero si te entendí bien, entonces agregar una nueva nota = recomponer, lo cual es malo; mientras omite una nota/arpegiar el acorde es bueno...? Estoy seguro de que tiene razón, aunque no estoy seguro de cuál sería la razón. ¿Le importaría elaborar -- o señalarme alguna literatura?

Como complemento a la respuesta de @LaurencePayne:

Para el primer acorde, ¿ha intentado tocar las dos notas más graves, la F y la G, con el pulgar? Si no, pruébalo; tal vez te permita jugar como está escrito.

En cuanto al segundo acorde, la mejor opción es dejar caer el Mi grave, porque ese tono se duplica con el Mi más importante una octava más alto.

Tocar ambas notas graves con el pulgar funciona mucho mejor. Habiendo aprendido un poco más de armonía, los últimos acordes en el preludio son esencialmente B7sus4 a B7 a Em, por lo que la IA agregada suena bien...