Intensificando mi iluminación para la fotografía de lego

• Estoy buscando formas de mejorar mi iluminación y mi composición general.

Los consejos sobre la composición están fuera del alcance de este sitio, en lo que respecta a la técnica de iluminación, eso también bordea una pregunta demasiado amplia, ya que la cuenta de Flickr a la que se vincula contiene muchas imágenes con diferentes estilos y técnicas de iluminación. ¿Tal vez podrías elegir una sola imagen que quieras emular?

Lo único que puedo decir en general es que muchas de las imágenes contienen un componente volumétrico en la iluminación, que se logra iluminando a través de una nube de partículas (humo, polvo, neblina, etc.). Recuerdo un comentario del fotógrafo, Avanaut que las imágenes de Hoth se lograron usando yeso reaccionado con polvo de París y una vieja pecera llena de agua. El agua ayudó a suspender el polvo durante el tiempo suficiente para obtener una fotografía.

• ¿Es necesario tener equipo costoso para hacer tales cosas?

No. Puedes arreglártelas con cosas de bricolaje para este tipo de trabajo. Lo único en lo que gastaría dinero es en un buen trípode, preferiblemente con una cabeza engranada para que puedas ajustar el ángulo de la cámara con mucha precisión.

Puede comprar otros suministros (luces, peceras viejas, etc.) de segunda mano a un precio bastante bajo y funcionarán bien.

Lo que sí necesitas es experiencia y mucha práctica. Conocí a Avanaut por primera vez con las imágenes de Hoth, que se crearon en 2009. Puedes ver una progresión en la complejidad de la iluminación en los últimos 5 años, y puedes imaginar cuántas fotos se tomaron y nunca se publicaron en Flickr. período.

• ¿Se pueden obtener esos resultados solo editando las imágenes?

Excluyendo las tomas en las que los modelos se superponen a las imágenes estándar de exteriores, la mayor parte del trabajo debe realizarse con las luces. La postproducción no es estrictamente necesaria, pero agrega esa capa de pulido, brindando bonitos negros profundos, bordes contrastantes y matices ricos a las colas de iluminación de colores.

Esa es una pregunta muy amplia, por lo que es difícil dar una respuesta específica. Algunos puntos:

• Decide lo que quieres. Es genial perder el tiempo de vez en cuando y ver lo que obtienes, pero si quieres crear imágenes consistentemente mejores, primero trabaja en crear la imagen en tu cabeza. Si puede hacer eso, será mucho más fácil descubrir cómo usar lo que tiene para crear la imagen que desea. Compare con viajar: a veces es divertido simplemente deambular, pero es mucho más fácil llegar a donde quiere estar cuando conoce el destino desde el principio.

• El tiempo es dinero. Es bueno tener un equipo costoso y, a veces, necesario, pero uno de los aspectos divertidos de la fotografía es que a menudo puedes improvisar una forma de obtener la luz que necesitas donde la necesitas. Eso es especialmente cierto cuando se trabaja a pequeña escala.

• Sí, algunas de las imágenes que señaló solo se pueden crear mediante composición, etc., a menos que esté dispuesto a construir una nave espacial a gran escala en su patio trasero. Sin embargo, no hay nada inherentemente malo en eso. Todo lo que haces al "tomar" una foto es realmente parte de crear una imagen. La edición es solo un problema si estás tratando de tergiversar la realidad.

He encontrado esta página de flickr que es muy interesante en términos de iluminación y composición...

¡Puedes ver realmente cómo "DIY" son sus imágenes! ¡Espero que ayude a alguien más!

https://www.flickr.com/photos/balakovsetup/

El procesamiento posterior puede ser útil si solo tiene un control limitado de la iluminación. Por ejemplo, suponga que hay fuentes de luz externas que no puede eliminar por completo. En ese caso puedes hacer fotos con las luces deseadas encendidas y sin las luces en cuyo caso solo tienes las luces externas. Para eliminar este último, debe hacer una resta ponderada de las dos imágenes.