Estoy atrapado en una bifurcación en el camino. Necesito ideas sobre cómo hacer crecer mi habilidad y pasión como guitarrista.

No mencionaste qué DVD compraste, así que no sé si ya lo haces, pero si quieres ser reconocido como un jugador avanzado como dices, empieza a pensar menos en las formas a escala y trata de pensar más en términos. de notas En otras palabras, oblígate a pensar musicalmente .

Le sugiero que intente acercarse a los modos griegos, y con ellos viene MUCHA musicalidad, percepción y conocimiento que se requerirá de usted: intervalos, armonía, tonalidad, acordes y demás. Debido a que esto puede ser aburrido para muchas personas, puede intentar un enfoque genérico más ligero a través de este material:

• Creative Guitar 1 - Técnicas de vanguardia , un libro de Guthrie Govan. Puede encontrarlo usado por alrededor de 10 dólares en Amazon, solo asegúrese de obtener el CD que lo acompaña. Este libro explica todo lo que he mencionado de una manera muy fácil de entender, pero sin saltarse ninguna parte importante. Además, si te gustan los ejercicios, tiene muchas vistas pentatónicas y diferentes enfoques, así como modos.
• Modes, No More Mistery de Frank Gambale, este es un DVD que demuestra todos los modos, cómo suenan, por qué suenan así y cómo usarlos. Este es un material excelente, también un poco divertido porque se hizo en 1991, con salmonetes, pantalones de cuero y camisas coloridas.
• Este video de Guthrie Govan no solo es esclarecedor, sino también muy informativo. Nada de repeticiones aburridas de lo que dice todo el mundo. Conceptos muy, muy interesantes que han cambiado mi forma de pensar cada vez que me sentía atascado.
• Mimi Fox también tiene algunos videos geniales en Youtube. Me obligué a mirarlos una y otra vez hasta que entendí lo que estaba diciendo, y chico, valió la pena.

Por supuesto, el consejo es relativo, pero es lo que tomé de la experiencia en 24 años tocando la guitarra. Una vez que me sumergí en las notas, mi mundo cambió. Es difícil al principio, pero continúa, te llegará más rápido de lo que piensas. Además, improvisa, improvisa, improvisa: obtén pistas de acompañamiento genéricas de la web (hay miles) y pasa un tiempo con cada una.

Espero que esto haya ayudado, la mejor de las suertes.

Esto parece una tierra de opiniones, pero aquí está mi opinión: "Sí". En otras palabras, los estudios que sugieres no son incompatibles, además la sugerencia de Todd Willcox también es buena, y Chochos también. Es probable que otras respuestas también sean buenas. Me imagino que "Avanzado" es lo mismo que tener mucha habilidad y conocimiento. Para lograr verdaderamente sus objetivos de ser avanzado, dedique algún tiempo a hacer todo eso y algunas cosas más. Todo lo que puedas manejar, en paralelo (Distintas partes de tu tiempo de práctica). Cuando aprendes algunas cosas diferentes a la vez, hay una tendencia a que el aprendizaje de las diferentes materias se apoye entre sí. Su cerebro también aprende más rápido, si los sujetos van cambiando de una cosa a otra (cambiando, digamos, cada 15 o 20 minutos) en cada tiempo de práctica.

Mi opinión en pocas palabras: para los verdaderamente avanzados, todos los temas y habilidades musicales son vistos por el usuario como parte del todo e interactúan y se apoyan mutuamente. (En este caso, el todo es el estudio de la música y su instrumento).

PD: (No conozco a un guitarrista que sea avanzado y que no conozca muy bien sus escalas mayores y menores).

Editar: Me gusta tanto el comentario de Wheat Williams que lo estoy robando aquí: No juegues en el vacío. Actuar y jugar con otros.

Una cosa que me encanta de tocar la guitarra es que no importa lo bueno que sea, siempre hay espacio para mejorar. Es un viaje interminable y disfruto cada paso. Admiro tu deseo de seguir mejorando tus habilidades.

No estoy seguro de cuál es tu definición personal de "avanzado", pero está claro que quieres convertirte en un mejor guitarrista. También es evidente que está dispuesto a dedicar tiempo y esfuerzo para lograr su objetivo de convertirse en un jugador avanzado.

Hay muchos caminos para mejorar. Todas las opciones que mencionó en su pregunta y todas las opciones presentadas en las respuestas hasta el momento lo ayudarán a mejorar. No mencionó las lecciones que pueden ser de gran ayuda si tiene el maestro adecuado, pero asumiré que el autoaprendizaje es su preferencia.

El camino de todos hacia la mejora es diferente. Un método puede funcionar mejor para algunos, otros métodos pueden funcionar mejor para otros. El objetivo común del estudio, los ejercicios, los ejercicios y la práctica es mejorar su habilidad para tocar su instrumento.

No quiero descartar la importancia de practicar escalas y aprender teoría y nuevas técnicas, pero me gustaría explicar el método que prefiero utilizar para mejorar continuamente mi habilidad para tocar.

Primero veamos por qué uno querría incluso aprender a tocar un instrumento. Aprendí a tocar la guitarra porque quería poder acompañar mi canto y tocar sin una fuente de acompañamiento externa. Cuando comencé a escribir canciones, mi habilidad para tocar la guitarra adquirió un propósito aún mayor: ayudarme a componer la música para acompañar las letras que escribo. Otros aprenden porque quieren tocar para sus amigos, tocar en una banda, improvisar con otros músicos o quizás simplemente para su propio disfrute.

En resumen, aprendes a tocar un instrumento (como la guitarra) para poder hacer o tocar música. Y hacer música implica algo más que tocar escalas y tocar notas y acordes. Nadie aprende a tocar un instrumento solo para poder tocar escalas. Quieren poder aplicar las habilidades y la teoría al arte de hacer o interpretar música.

Más que nada, toco la guitarra porque lo disfruto. Paso un tiempo practicando escalas para poder mejorar. Pero para mí, personalmente, la forma más agradable de mejorar mis habilidades y dominar nuevas técnicas es aprender continuamente a tocar canciones nuevas y más desafiantes, o tocar arreglos más desafiantes y más avanzados de canciones que ya toco.

Casi siempre tengo 4 o 5 canciones en las que estoy trabajando y me gusta pasar la mayor parte de mi tiempo de práctica trabajando en dominar esas nuevas canciones. Las canciones o los arreglos en los que trabajo incorporarán las habilidades que quiero mejorar, ya sea la precisión de la mano de punteo, la velocidad de la mano de punteo, técnicas de trastes, nuevos acordes, cambios rápidos de acordes o lo que sea.

Al aprender a mejorar mis habilidades aplicándolas a arreglos más complejos de canciones reales, siento que estoy aprendiendo haciendo música , razón por la cual tocamos un instrumento en primer lugar. Hay más en hacer música que ser capaz de ejecutar fielmente escalas y técnicas. Hacer música implica tiempo, ritmo, alma, sentimiento, tacto y todos los matices que hacen musical nuestra forma de tocar. Entonces, cuando me enfoco en aprender nuevas canciones para mejorar mi habilidad para tocar, ¡también estoy aprendiendo a hacer que mi interpretación sea más musical!

Además, encuentro mucho más agradable aprender una nueva canción que tocar escalas y practicar ejercicios. Me da una meta medible. Y tengo una mayor sensación de logro al dominar una nueva canción que antes no podía tocar, que al ser más rápido y/o más preciso al tocar una escala. Estoy trabajando para " mira, ahora puedo tocar esta nueva canción " en lugar de " mira qué rápido ahora puedo tocar la escala pentatónica menor ".

Toco la guitarra por el placer de poder tocar música (lo que para mí significa tocar canciones). Si mejoro mis habilidades aprendiendo nuevas canciones, me divierto más y amplío mi repertorio musical al mismo tiempo que mejoro mi habilidad para tocar.

La repetición de memoria tiene su lugar, pero también tiene sus limitaciones. A menos que te dé placer tocar escalas hacia atrás y hacia adelante, te recomendaría que te desafíes a ti mismo para aprender algunas canciones nuevas o solos nuevos que puedas tocar como parte del proceso de hacer música y hacer de eso una gran parte de lo que haces para mejorar tu habilidad.

Entonces no solo te convertirás en un mejor guitarrista, te convertirás en un mejor músico. Y disfrutará más del tiempo que pase con su instrumento.

Buena suerte en tu viaje.

Hablas de balanzas y llaves. ¿Qué tal unos ejercicios de ritmo? síncopa, etc.; no es solo para bajo/batería, puedes tocar algunas cosas muy interesantes en la guitarra cuando te alejas de los patrones rítmicos habituales.

Mi consejo; Toca lo que te excita, sal y toca en vivo.

Si no tienes una banda, ve a Open Mic Night en tu pub o cafetería local y toca frente a otros músicos.

Visite uno o dos hogares de ancianos locales y haga arreglos para entrar, tocar y cantar para ellos. Esas ancianas y caballeros apreciarán cualquier cosa que tengas para ofrecer, y te inspirarán a escribir canciones como no podrás creer.

Colóquese en la esquina de un centro comercial o distrito comercial local, deje el estuche de su guitarra abierto con una pequeña cantidad de moneda para el capital inicial y JUEGA.

Cuando los guitarristas se atascan en la rutina, es porque han estrechado sus límites de creatividad a izquierda y derecha. Arreglarás eso saliendo e interactuando con muchas otras personas.

Pruébalo, te gustará.