Hasta hace un año, no tenía absolutamente ninguna educación musical, y decidí cambiar eso en este período, bueno, más exactamente, tomé la guitarra (acústica) como pasatiempo y de ahí gané interés en saber más sobre música. Y así descubrí algo de teoría: escalas, acordes, tonalidades, armonía, melodía y ritmo en sitios web y en algunos libros. También seguí las conferencias de Wright "Escuchando música" http://oyc.yale.edu/ y leí los primeros capítulos de su libro sobre este curso (o viceversa). He adquirido conocimientos, pero no estoy seguro de los próximos pasos, ¿debería intentar aplicarlos en mi guitarra y comenzar a transcribir/componer? ¿Escuchar más el conjunto más amplio de géneros musicales? ¿Comenzar a concentrarse en uno? Estoy un poco perdido en mi camino de aprendizaje y me encantaría escuchar algunas sugerencias.
Lo primero que debe tener en cuenta es que, independientemente de los objetivos que establezca, llegará más rápido si toca con un conjunto y con una audiencia.
Jugar con otras personas (preferiblemente mejores que tú, lo cual, dada tu falta de experiencia hasta ahora, debería ser fácil) te da una medida con la que puedes medirte a ti mismo, y un conjunto de personas que pueden (con suerte en la amistad) señalar tu fallas También identificará claramente las fallas, ya que al unirse, identifica y se mortifica por el punto en el que falla.
Jugar frente a la gente ponía en juego la situación. Si estás tocando en un sótano, puedes empezar de nuevo varias veces y puedes tirar almejas como un pescador, pero si estás frente a una audiencia, no puedes.
En cuanto a los detalles, la música organiza los sonidos a lo largo del tiempo y es poco probable que tu sentido del tiempo sea musical. Un buen ejercicio para trabajar en esto es silenciar las cuerdas de tu guitarra e intentar rasguear al ritmo de las canciones de la radio, o en un stream aleatorio de Pandora, o lo que sea.
Buena suerte.
Interesante pregunta. Toda nuestra música occidental moderna proviene de la música clásica occidental. Creo que la forma más rápida y eficaz de aprender los fundamentos de las tríadas, los acordes diatónicos, las progresiones, la armonía, la conducción de voces y las relaciones entre escalas de acordes es mediante el estudio de la música clásica tradicional.
No necesariamente tienes que tocar música clásica, aunque eso ciertamente reforzaría ciertas ideas. Estudiar y escuchar música clásica debería ser suficiente para ayudarte a comprender los conceptos básicos. Digo música clásica porque se adhiere muy de cerca (en su mayor parte) a un conjunto estricto de principios y reglas que sientan las bases de toda la música. Primero aprende las reglas. Luego aprende a romperlos.
El siguiente paso lógico para avanzar en tu educación musical sería la teoría del jazz. El rock, el blues, el country, el folk, etc. son todos géneros musicales fantásticos, pero no abrieron nuevos caminos musicalmente como lo hizo el jazz.
La teoría musical puede convertirse en una bestia extremadamente compleja de abordar. Úsalo para lo que vale, pero nunca dejes que la música deje de ser música.
Lo mejor que puede hacer antes de ingresar a un programa de educación musical formal es contratar a un tutor.
Si hay colegios comunitarios o universidades cerca, pregunte acerca de la tutoría. Según mi experiencia, la mayoría tiene servicios de tutoría disponibles para no estudiantes y, por lo general, son bastante buenos. Un colegio comunitario también te permitirá inscribirte como estudiante a tiempo parcial o como estudiante general, lo que te permitirá tomar lecciones a través de su programa de música (recomiendo esta como la mejor opción) sin tener que pasar por el proceso de solicitud o comprometerte a un programa de grado.
Un tutor o instructor te ayudará a corregir los malos hábitos de juego de manera mucho más efectiva y te dará mucha más dirección en tu aprendizaje, lo que hará que el proceso sea mucho más agradable y eficiente.
usuario28
Aprender es un desastre