Al tomar una fotografía, ¿dónde debe estar el horizonte?

Conozco y entiendo la regla de los tercios, pero me gustaría saber, al tomar una fotografía de algo como un árbol, ¿debería colocarse el horizonte en la tercera línea superior o inferior?

Respuestas (3)

Lo más importante que debe recordar es que la regla de los tercios se parece más a lo que llamaría "directrices" que a las reglas reales . Incluso si está familiarizado con la regla, le sugiero que se refresque sobre los antecedentes de la regla de los tercios y de dónde proviene. Contiene menos sabiduría antigua de lo que muchas personas suponen.

Entonces, dado que no hay una regla estricta y rápida , eso significa que realmente no hay una respuesta mágica para esto. (Eche un vistazo a ¿Cuándo está bien colocar el sujeto en el medio de una imagen? y ¿ Cuándo debo romper la regla de los tercios? ) Sería conveniente si hubiera una respuesta siempre correcta, pero si la hubiera, todos las composiciones serían idénticas y aburridas. Ni siquiera necesitaríamos fotógrafos; Las cámaras robóticas podrían programarse para seguir todas las reglas y producir un gran arte. Claramente, ese no es el caso.

Pero eso no significa que sea una mala pregunta o que la regla de los tercios sea inútil. Puede ser solo una guía, pero tiene un buen sentido básico. Mi principal consejo es que no se deje atrapar demasiado por la alineación precisa con la línea ⅓ o cualquier otra división especial . Sin embargo, si mantiene la numerología fuera de esto, hay algunos efectos básicos que difieren cuando coloca el horizonte alto o bajo.

Un horizonte alto puede enfatizar la distancia y la tridimensionalidad de su foto, si el paisaje retrocede hacia ella. O bien, si el primer plano es la preocupación principal y hay un sujeto de primer plano dominante, al poner el horizonte alto, se pone el énfasis en ese sujeto con el cielo fuera del camino.

Un horizonte bajo puede enfatizar un cielo majestuoso, y si el primer plano es aburrido, puede recortarlo. Esta composición puede tener una sensación de observación más formal y una sensación de estar mirando la imagen en lugar de estar en la imagen. Con un horizonte bajo, el sujeto es más propenso a romper la línea del horizonte, que es un tema en sí mismo.

Un horizonte centrado tiende a crear una composición más estática y, a menudo, cuando eliges esto, es porque tu fotografía trata sobre el reflejo del cielo y el paisaje. En este caso, por lo general querrás enfatizar esa relación doble o tener otro elemento compositivo fuerte para crear tensión. La segunda imagen aquí proporciona un ejemplo muy exitoso de esto.

¡Me encantó tu esfuerzo de investigación! ¡Muy informativo!

Incluso hay más opciones. El horizonte puede ser diagonal, vertical, puede estar al revés. Como dijo Matt, por favor no considere ninguna "regla" como una regla para usted :)

Una cosa más: si el horizonte es ligeramente no horizontal, a menudo capta la atención de los espectadores y "se siente incómodo". No digo que sea algo malo, pero puede desviar la atención del espectador del objeto/escenario que desea que se noten.

Si las ramas superiores de un árbol son más importantes, utilice la línea inferior. Si en la toma tiene una buena sombra de este árbol, use la parte superior. Esto depende de su tema. Aquí mi muestra simple, si alguien no sabe cómo se ve el árbol;) Aquí está la regla "como una" de la tercera muestra, porque la regla pura es mayormente aburrida.

regla de tres muestras

Ahhhh Ya veo. Si depende de si me estoy enfocando en algo por encima o por debajo del horizonte.