Tramas convergentes y paralelas, ¿de acuerdo?

La forma en que estoy estructurando esto es dando a cada rama una colección de capítulos que forman un arco antes de pasar a otra rama. Al delinear escenas, capítulos y arcos, escribo explícitamente lo que se supone que debe lograr cada uno para no tener tramas secundarias improvisadas o interacciones de personajes que no avancen en la historia ni en la caracterización. Cada escena está destinada a producir una cierta sensación y agregarse a la trama o ayudar a definir personajes, eventos o escenarios (mostrar en lugar de contar).

Parece que ha planeado la estructura con anticipación y es consciente de los peligros potenciales, por lo que está teniendo mucho cuidado de ser claro con los diversos objetivos y personajes dentro de sus tramas paralelas (no usaría el término "ramificación" ya que eso implica una Elige tu propia aventura o narración interactiva donde se toman algunos caminos y otros no, pero entiendo que te refieres a que los 3 grupos se juntan y divergen a lo largo de la historia).

Planear con anticipación es lo mejor que puedes hacer hasta que realmente lo escribas. Luego, observará el cambio de tono, la disonancia narrativa, el avance de la personalidad y la redundancia de personajes, problemas que pueden no ser evidentes hasta que haya escrito sustancialmente más de las partes. Luego, puede leer qué tan bien se unen o yuxtaponen al siguiente segmento.

Tuve una larga saga superpuesta con varios momentos redundantes que involuntariamente reciclaron configuraciones y resoluciones casi idénticas. Tenía la intención de que fuera un tema recurrente o "eco", pero cuando bloqueé la escena nuevamente me di cuenta de que no estaba agregando nada nuevo. Las escenas subsiguientes necesitaban evolucionar para volverse emocionalmente más complejas (incluso si estos personajes no las han visto antes, el lector sí), o simplemente hacerlo una vez con el personaje correcto.

Mencionas darle a cada "trama" varios capítulos a la vez. Sugiero permitir que cada segmento de la historia tenga algún "cierre", con un arco completo que ate los cabos sueltos inmediatos, al menos en la primera parte de la novela.Guarde los momentos de suspenso y los personajes que luchan con grandes preguntas sin resolver para más adelante en la historia, una vez que el lector esté más interesado. Si una trama se rompe en un suspenso, leo 3 capítulos sobre un segundo equipo, pero cuando vuelvo me doy cuenta de que el primer grupo de personajes todavía está en la misma situación, me voy a confundir con el paso del tiempo cuando esté lejos de un grupo. Eventualmente puedes hacer los segmentos más ajustados e incluso volver a hacer una escena desde otra perspectiva (estilo Rashomon), pero en la primera parte de la narración creo que será más fuerte darle a cada trama una resolución emocional antes de ponerla en escena. estante.

En mi saga, tengo dos lugares distantes con dos conjuntos completos de personajes. Agregué el paso del tiempo mientras la narrativa está "lejos": cuando vuelvo a los personajes anteriores, el tiempo ha progresado varios días o semanas, pero más o menos en la trayectoria emocional donde lo dejaron. Dado que las dos tramas se desarrollan en paralelo sin mucho cruce o comunicación, tengo la libertad de elegir cómo y cuándo cortar. No terminó cortando en segmentos equilibrados de manera uniforme como esperaba, pero los cortes parecían lógicos. Terminé con una trama principal con más acción y una trama secundaria con más reflexión y examen de conciencia, pero darle a cada segmento su merecido y atar los cabos sueltos inmediatos hizo que cada transición pareciera que estaba "lista".

No sabrá con certeza si sus lectores seguirán toda su historia hasta que reciba comentarios de los lectores beta, pero no subestime cómo sus lectores ya realizan múltiples tareas en la vida real y podrán seguir múltiples historias con variadas relaciones, tonos y motivos . Son los detalles más pequeños de la trama, los MacGuffins desechables y los conflictos emocionales los que conducen una trama de un punto a otro que el lector olvidará; una razón más para llevar cada segmento a una resolución para que estos detalles no tengan que recordarse mientras se desarrolla la historia. está suspendido.

Mi consejo: Cuente cada segmento a su vez sin distraerse de las otras partes. En lugar de un circo de 3 pistas con actuaciones simultáneas que compiten por la atención, deje que cada uno sea el centro de atención y sea la única historia importante en ese momento. Sus lectores no deberían tener problemas para seguir el salto de una historia a otra, y se sentirá menos como un truco y más como un flujo narrativo natural.

EDITAR: (de los comentarios)

Las historias deben entrelazarse, eventualmente hay hilos de conexión entre todos ellos, pero me refiero más a llevar el momento emocional a un descanso o meseta, para que no nos moleste esa emoción colgante cuando el enfoque debería volverse hacia la nueva sección. Es más una "sensación" de que ese segmento está completo, en lugar de una serie interminable de momentos de suspenso que compiten por la atención como "lo más importante en este momento" para mantener al lector al borde de su asiento.

Estoy sugiriendo NO poner cliffhangers en las primeras rondas. En cambio, deje que esas primeras rondas se sientan como historias emocionalmente completas, de modo que la primera vez que nos alejemos de ellas no se demoren y compitan por la atención ("Espera, tengo otras 68 páginas y otras 2 tramas antes de saber si ella sobrevivió al caerse del ventana???") Hágalo demasiado pronto y el lector dirá "y qué". Pero lleve a estos personajes a través de un par de giros "completos" de la historia, y es más como volver con un viejo amigo.

Si tuviera una mayor cantidad de ramas de la trama, le advertiría y le sugeriría que tal vez recorte una o dos de ellas. Puedo pensar en algunas historias con 5-6 ramas argumentales, o incluso más, y tienden a ir bastante mal:

• El Volumen 4 de RWBY divide su tiempo en seis ramas diferentes (Ruby, Weiss, Blake, Yang, Oscar y los villanos) y solo las fusiona gradualmente en el transcurso del Volumen 5. Mucha gente se quejó de que el ritmo era demasiado lento y no estaba sucediendo lo suficiente, ya que tener tantas sucursales ralentizaba las cosas.
• Durarara!! probablemente tiene alrededor de diez ramas diferentes (y al menos 30-40 personajes principales) por la penúltima serie, momento en el que comencé a perder el rastro de todos.
• Los actores de la ciudad de Mekaku no tuvieron tiempo de explicar todas las ramas correctamente y, como resultado, estaba muy, muy confundido cuando terminó.

Tres ramas, sin embargo, suena mucho más manejable, tanto para ti como escritor como para el lector. Así que yo diría: ¡adelante! Las interacciones entre las ramas proporcionarán un gran potencial para el conflicto y la intriga: ¡Durarara! era uno de mis animes favoritos por esta misma razón, antes de que todo se volviera confuso.