¿Qué es el "panorama bokeh" (también llamado "método Brenizer")?

En algún lugar que no recuerdo, escuché sobre el método Brenizer.

Después de leer algunos sitios, no hay información consistente sobre qué es exactamente o cuáles son los procedimientos para aplicarlo, así que:

  • ¿Cuál es su objetivo?
  • ¿Se trata simplemente de un trabajo de posprocesamiento?
  • ¿Se puede aplicar con cualquier lente?
  • ¿Hay un escenario preferido?

Espero que me lo puedas explicar un poco más. ¡Gracias!

He visto esto referido a un "panorama bokeh" en otros lugares.
"Panorama bokeh" es como lo llamó Ryan Brenizer. "Método Brenizer" es como otros comenzaron a llamarlo y eso es lo que quedó.
¿Debo cambiar "Método Benizer" por "Panorama Bokeh" en la pregunta?
¿Tal vez intente tener ambas frases allí? Algo así como "¿Qué es el 'Método Brenizer' (también conocido como 'Panorama Bokeh')?" Solo pensando en voz alta...
Gracias por hacer esta pregunta. Nunca había oído hablar de este método antes de hace un par de horas. Acabo de experimentar con él y obtuve algunos resultados bastante buenos. ¡Puede que me hayas ayudado con un bloqueo creativo!

Respuestas (2)

Es esencialmente una forma de usar la unión de imágenes para que pueda usar una lente larga para tomar una imagen de gran angular.

Al igual que con una imagen panorámica, toma una serie de imágenes que eventualmente se convertirán en una sola imagen. La idea es usar una lente relativamente larga, como un teleobjetivo de "longitud de retrato" o más, para que pueda obtener una profundidad de campo muy baja en su sujeto principal. Luego toma una serie de imágenes del entorno del sujeto, manteniendo todas las configuraciones, incluido el punto de enfoque , igual que la imagen original. Esto es mucho más fácil de hacer si todo, incluido el enfoque, es manual.

Por lo general, el sujeto principal es una persona o una pareja (Brenizer es un fotógrafo de bodas), y la gente se mueve, su ropa cambia, etc. Entonces, desea obtener una imagen muy ajustada de todos (o al menos la mayoría) de su sujeto principal con el primer disparo. A veces, puede cortarlos a la altura de los pies y rellenar el resto más tarde, pero si filma a personas "disfrazadas" al aire libre, lo más probable es que los dobladillos de los vestidos y los puños de los pantalones se desvíen. A veces, la costura compensa la diferencia, pero no siempre.

Las próximas tomas serán del área circundante. Asegúrese de que haya una cantidad generosa de superposición entre las imágenes y tome suficientes fotografías para cubrir completamente el mismo campo de visión que la lente gran angular que está tratando de simular.

El resto es posprocesamiento: costura panorámica y cualquier retoque que necesite hacer para que la imagen parezca como si fuera una sola pieza en primer lugar.

Cuando haya terminado, habrá creado una imagen imposible, el equivalente, digamos, a tomar la imagen con una lente de 24 mm f/0.2. Es decir, obtendrá el campo de visión que le brindará una lente gran angular, pero una profundidad de campo mínima como una navaja que una lente gran angular nunca podrá brindarle. (Bueno, no cualquier lente gran angular que pueda fabricarse con los materiales y el conocimiento de la óptica que probablemente tendremos en el próximo siglo más o menos).

Lo óptimo para facilitar el disparo sería una o dos personas y un entorno estático. Cuantas más partes móviles haya en la escena, más difícil se vuelve: la gente tendrá que mantener una pose de todos modos, y cuantas más personas haya, menos probable será que todos se queden quietos mientras se les dispara. ¿Perros y niños? Tal vez no sea una buena idea la mayor parte del tiempo.

En mi P&S con 70 mm de distancia focal con el zoom máximo, la apertura es f5.9, más lenta que f3.1, que es la apertura que tiene mi cámara cuando la distancia focal es de 5 mm. ¿Por qué está pasando eso?
Porque esa es la forma en que la lente está diseñada. Casi todas las lentes de zoom de bajo costo son diseños de apertura variable. Los lentes de apertura constante son más caros de producir y limitan artificialmente la apertura a distancias focales más bajas (para mantener la consistencia de la exposición). Si su lente tuviera una apertura constante, sería f/5.9. Y muchas cámaras de apuntar y disparar no tienen una apertura que pueda configurar en absoluto: el sensor y, por lo tanto, las lentes, son tan pequeñas que la difracción haría que la imagen fuera inaceptable a menos de la apertura máxima que la lente puede ofrecer.
Aún así, una imagen de 70 mm f/5.9 que cubre el mismo campo de visión que obtendría con 5 mm f/3.1 tendrá una profundidad de campo más pequeña. No será tan pequeño como lo que podría obtener en f/2.8, pero debería verse mejor que la configuración de gran angular de su cámara. Recuerde acercarse lo más posible al sujeto mientras mantiene el encuadre que necesita, y asegúrese de que haya una buena distancia entre el sujeto y cualquier cosa en el fondo/primer plano.
Olvidé decirte que esas distancias focales no son equivalentes a 35 mm. Así que tendrías que multiplicarlos por 6 veces. Entonces, la distancia focal de 70 mm de mi cámara equivale a 420 mm en formato de 35 mm, que es un ángulo muy estrecho. Habiendo dicho eso, creo que la imagen final tendría una apertura mucho mayor (es decir, f/0.8), ¿verdad? ¿Hay una manera fácil de calcular el número f equivalente cuando se hace la imagen final?
Supuse que esas eran las distancias focales reales. Para obtener la apertura "equivalente", tome la apertura real en el extremo largo (70 mm/5,9 o 11,86 mm) y divídala entre la distancia focal aparente que está cubriendo. Digamos que puede cubrir con éxito todo el campo de visión del extremo de 5 mm de la lente, lo que le daría un equivalente de 5 mm/11,86 o f/0,42. Tratar de cubrir tanta variación dará como resultado una gran cantidad de distorsión de barril, pero es probable que tenga suficientes píxeles para corregirla de manera segura (haga la corrección en el área de bokeh; tolerará bien las pérdidas).
Entonces, para simular el nunca visto 24 mm f/0.2, ¿debo usar una lente con una apertura de 120 mm, por ejemplo, 500 mm f/4? Eso sería interesante, aunque se necesitan varios cientos de disparos para cubrir el FOV de 24 mm...
Podría estar "lo suficientemente cerca para el trabajo del gobierno" con un 300/2.8, y sería menos de una parada con un 200/2 (los cuales le ahorrarían muchos disparos). Da la casualidad de que Brenizer suele utilizar un 85/1,4, y su cobertura habitual es en realidad equivalente a un 28 mm/0,46 más o menos. Entonces demándame.

¿Cuál es su objetivo?

El objetivo principal del método Brenizer es imitar la menor profundidad de campo que se obtiene con una cámara de formato medio o grande sin utilizar una cámara de formato medio o grande.

Si bien los formatos más grandes no le brindan inherentemente una profundidad de campo más superficial, el hecho de que los formatos más grandes produzcan un campo de visión más amplio tiende, si intenta componer una imagen de manera idéntica a como lo haría con un formato más pequeño, a que se acerque más a su sujeto y/o use una lente más larga, y ambos cambios pueden reducir la profundidad de campo.

Por lo general, toma este tipo de panorama con un teleobjetivo o un teleobjetivo corto para retratos rápidos (por ejemplo, un 135/2 o 70-200/2,8 en fotograma completo o un 85/1,8 en recorte), con la apertura configurada cerca de gran angular -abrir para obtener el DoF más superficial posible para cada imagen miembro.

¿Se trata simplemente de un trabajo de posprocesamiento?

Si y no. La costura panorámica, sin duda, es un trabajo de posprocesamiento. Pero dado que algunos cuadros pueden estar completamente desenfocados, esto también requiere un poco de planificación y configuración en el disparo. Es posible que desee utilizar un cabezal panorámico especializado, no tanto para girar alrededor de un punto sin paralaje de la lente, sino más bien para rastrear la cobertura de la escena, dado el estrecho ángulo de visión que producen las lentes más largas.

Y ciertamente desea tener un enfoque exacto, bloqueado con enfoque manual, y debe tener sujetos que puedan permanecer quietos mientras toma TODAS las imágenes de los miembros. También debe tener suficiente experiencia con tomas panorámicas para asegurarse de tener suficiente cobertura para la escena que desea sin espacios, y suficiente cobertura a lo largo del tiempo para poder editar fantasmas o clones que pueden ser causados ​​​​fácilmente por cualquier cosa que se mueva a través de la antecedentes.

¿Se puede aplicar con cualquier lente?

Se puede, pero es poco probable que se logre el efecto sin usar lentes largos/rápidos, ya que los lentes anchos y lentos tienden a no exhibir desenfoque tan fácilmente a menos que se usen a distancias muy cercanas del sujeto, y el objetivo aquí es obtener una profundidad de campo menor a distancias de sujeto normales o ligeramente más lejanas.

¿Hay un escenario preferido?

Esto se usa con mayor frecuencia para la fotografía de retratos. Por lo general, se hace al aire libre con una vista pintoresca que rodea a los sujetos, y la poca profundidad de campo se usa para enfatizar a la pareja/sujetos contra el fondo. Pero en cualquier momento que desee tener poca profundidad de campo, pero sus lentes, el formato del sensor y la distancia de trabajo lo prohíben, funcionará bastante bien para esto, siempre que tenga una combinación de lente y apertura que pueda lograr el desenfoque de fondo en el distancias que desea trabajar.