Me gustaría saber algunas cosas sobre la progresión de acordes.

Me gustaría saber algunas cosas sobre la progresión de acordes: -

(I-IV-V) (I-III-IV-V) (I-II-VI) (I-IV-II-VI) (I-VI-II-VI) (I-III-VI-II- VI)

Estas son algunas de las progresiones de acordes populares.

  1. ¿Cuál es la lógica detrás de estas progresiones de acordes? ¿Por qué yo IV V? es por circulo de quinta?? o algún tipo de intervalo? ¿Cómo se les ocurrió esto a los músicos?

  2. ¿Cómo se tocan estas progresiones de acordes en una canción? ¿Es el acorde I tocado primero, luego IV y V, y continúa el mismo patrón? o estos acordes se pueden tocar aleatoriamente??

Soy completamente nuevo en la música y me preguntaba cómo funciona todo esto, aunque sé cómo construir tríadas y acordes de séptima. También sé que en una escala mayor I IV V son acordes mayores, II III VI son menores y VII es una disminuida.

Sería feliz si alguien pudiera explicarme todo esto, traté de encontrarlo en Internet, pero todo fue en vano.

Gracias por tu tiempo

1. Suenan bien. 2. Puede tocar acordes en el orden que desee, pero generalmente cuando alguien especifica una progresión, quiere decir en orden.

Respuestas (2)

Los acordes de la escala mayor son I ii iii IV V vi viio (Mayúsculas = Mayor; Minúsculas = menor; Minúsculas con o = disminuida).

Cada uno de esos acordes tiene una cierta tensión, que va desde ninguna (I) hasta muy tensa (viio). Esa tensión depende de las notas del acorde (cuántas notas comparte con el acorde I y si tiene o no un tono principal):

  • I consta de 1-3-5, y es el acorde más estable.
  • ii consta de 2-4-6: No hay notas en común con I, no tiene un tono principal.
  • iii consta de 3-5-7: 2 notas en común con I, tiene un tono principal.
  • IV consta de 1-4-6: 1 nota en común con I, no tiene tono principal.
  • V consta de 2-5-7: 1 nota en común con I, tiene un tono principal.
  • vi consta de 1-3-6: 2 notas en común con I, no tiene
    tono principal.
  • viio consta de 2-4-7: No tiene notas en común con I, tiene un tono principal.

También hay diferencias en función de qué notas están en el acorde, ya que 1 es más estable que 5, 3 y 5 quieren pasar a 1 pero son estables, 2 y 7 quieren pasar a 1 y son inestables, 4 quiere pasar a 3 y 6 quiere pasar a 5, pero esas diferencias son sutiles, por lo que no las discutiremos, solo tenga en cuenta que son una cosa.

También podríamos clasificar esos acordes en 3 grupos diferentes en función de su tensión: tónico (estable), subdominante ( algo de tensión, no tiene un sentido de resolución realmente fuerte cuando se resuelve) y dominante (tiempo, tiene un fuerte sentido de resolución cuando se resuelve I iii y vi son T, ii y IV son SD y V y viio son D.

En armonía funcional, T puede moverse a SD o D, SD puede moverse a T o D y D puede moverse a T. Entonces, en todas esas progresiones, podemos ver ese tipo de movimiento:

  • I-IV-V = T-SD-D
  • I-iii-IV-V = TT-SD-D
  • I-ii-VI = T-SD-DT
  • I-IV-ii-VI = T-SD-SD-DT
  • I-vi-ii-VI = TT-SD-DT
  • I-iii-vi-ii-VI = TTT-SD-DT

Y para tu otra pregunta: no hay una regla sobre cuánto debe durar un acorde, puede durar un tiempo, medio tiempo, 4 tiempos y así sucesivamente... Pero sobre todo cuando se habla de canciones pop que generalmente van a estar en 4/4, probablemente durará 4 tiempos (un compás).

Entonces, un acorde comienza en T, luego SD, luego D y finalmente T. Algunos sitios web hablan de Supertonic, Mediant, submediant, subtonic, ¿dónde están todos estos? ¿Existen en el mundo real o son solo conceptos teóricos?
Esos son solo nombres para los grados reales (Supertonic=ii, mediant=iii...). Nunca usará estos nombres, y solo son relevantes cuando se habla de progresiones de acordes diatónicos. Esos son nombres puramente teóricos. Sin embargo, T, SD y D son términos para describir la tensión de un acorde y se pueden escuchar (sin embargo, hay más de un espectro en lugar de solo tres grupos).
T->SD,D. SD->T,D. D->T. Por el concepto de tensión y liberación en la música. D no va a SD porque no sonaría tan bien como moverse a T (sin embargo, esa no es una regla inquebrantable, solo con respecto a la armonía funcional).
@dudwhuknowstheory: en cada blues de 12 compases que he tocado, V pasa a IV (compases 9, 10).
Mi respuesta se refiere a la armonía funcional, y el blues de 12 compases es modal, no diatónico ni funcional. Además, dije que no es una regla, sino más bien una guía que nos informa sobre cómo mover la tensión y la liberación. Entonces, el blues de 12 compases es simplemente irrelevante (y se trata del círculo de quintas - cuanto más cerca estén dos acordes del mismo tipo en el círculo de quintas - en el caso del blues de 12 compases en A: A, D y E, y son todos acordes de séptima dominante - "mejor" sonarán).
¿La calidad del acorde seguirá siendo la misma, independientemente de qué acordes y escalas sean, es decir, T = 1st & D = 5th? ¿Será esto también cierto (T->SD,D. SD->T,D. D->T.) para escalas menores? También descubrí que cuando agregamos un acorde de séptima a una quinta, se convierte en un acorde dominante en una (escala mayor, escala menor melódica y escala menor armónica) y en una escala menor se convierte en (acorde mínimo de séptima) - esto agrega aún más tensión a la existente Acorde de 5ta, es verdad que la 7ma agrega tensión?? Entonces, si agregamos acordes de otras escalas, eso debería crear más tensión. ¿Es posible? Si es así, ¿cómo? ¿Podemos identificar una escala a partir de un acorde?
Según la forma de analizar los acordes que he dado, vemos que v tiene 1 nota en común con el acorde tónico y no tiene un tono principal, pero sus notas individuales le dan una tensión más alta que el IV que también tiene 1 nota en común y sin acorde de tónica. Es por eso que la gente suele hacer la V mayor en un contexto menor, porque es más tensa y más tensa que la versión menor. La séptima de un acorde V7 agrega aún más tensión porque es otra nota que no es un grado de escala, y cada nota en ese acorde (aparte de la raíz) quiere moverse a un grado estable.

Al escuchar muchas piezas, comprenderá que, si bien cualquier acorde puede seguir y precede a cualquier otro acorde en una pieza diatónica, ciertos patrones probados ocurren una y otra vez. ¡Echa un vistazo a '12 compases de blues' como un formato que nunca parece fallar!

Preguntaste sobre I IV V. En pocas palabras, I es el acorde de inicio, analogía, donde comienza un viaje. Un cambio muy común, porque nos suena aceptable, es hasta una cuarta parte. Entonces, un acorde que puede seguir a I es IV. Ahora, estamos lo más lejos posible de I. ¿Cómo volver? Usa el truco de los cuartos de nuevo, y esta vez, el salto es un cuarto de V a I. Estamos de nuevo en casa. Es un viaje muy corto, pero nos ha llevado de casa, de regreso, de una manera que suena natural.

Cualquiera de los acordes diatónicos encajará en cualquier lugar, pero algunos suenan más como si estuvieran destinados. Tome el jazz 'ii>V>I. Eso nuevamente usa el movimiento de un cuarto. En C, ii es Dm, sube una cuarta hasta G, sube otra hasta C. Tan, tan común. También funciona con acordes no diatónicos. En C, toca un compás de E (maj), sube 4 a A, sube 4 a D, ¡puedes ver dónde va a terminar!

Usa tus oídos y prueba cualquier acorde diatónico seguido de otro. Muy pronto escucharás lo que suena bien y lo que no tan bien. Las 'reglas' se basan en estas premisas. Por cierto, las mayúsculas romanas suelen representar acordes mayores (con 3 maj), mientras que las minúsculas muestran acordes menores. El dim está en minúsculas ya que también tiene ese m3.

Me gustaría saber algunas cosas sobre la progresión de acordes.
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