¿Cuál es la mejor clave de solfeo para un calentamiento coral?

Tengo que calentar un coro SATB de aficionados y me gustaría jugar un poco con el solfeo. En el transcurso de los ejercicios, me gustaría que los cantantes pasaran de un "do" bajo a un alto, o una octava completa. Entonces, mi pregunta es la siguiente: ¿qué clave es mejor para acomodar los rangos de todos los cantantes? (Por ejemplo, si tuviera que comenzar con un G, es posible que algunos tenores no puedan alcanzar el G2 si quisieran comenzar bajo y algunos podrían no ser capaces de alcanzar un G4 si quisieran comenzar alto).

¿Qué tono, si le digo a la gente que cante en su octava más cómoda, es el más considerado de todos los cantantes y tipos de voz?

Me vienen a la mente dos cosas: (1) cuál es el rango máximo de los ejercicios reales anteriores, ya que deberá agregar eso a la octava que aumenta, y (2) de mi experiencia en un conjunto de madrigal, nuestro director nos dice que abandonemos o bajemos/subamos una octava una vez que lleguemos a alto/bajo para un tipo de voz en particular. Por ejemplo, con escalas descendentes que bajan cada vez más, les dirá a los tenores que abandonen o salten la octava si baja demasiado.
Me preguntaba si aprendería solfeo para poder indicar dos notas a la vez, una con cada mano. La idea era jugar con las suspensiones, ese tipo de cosas...

Respuestas (1)

Las partes de la voz están diseñadas para superponerse pero ser distintas. No encontrará un lugar donde todos se sientan perfectamente cómodos: el objetivo de los calentamientos es estirar a todos para expandir el rango de cada parte. Si desea concentrarse en claves particulares, ejercite las partes en pares (bajo/alto, tenor/soprano).

Recuerda que el enfoque de los calentamientos no es sonar bonito o estar cómodo, sino trabajar para estirar el rango. Nunca encontrarás una llave feliz para todos. Puede hacer divisiones de octava masculina/femenina o todos al unísono.

Dicho esto, aquí hay algunos consejos sobre cómo usar los calentamientos de manera efectiva. Esto es para ejercitar a todos al unísono.

  1. Comience en algún lugar entre GA por debajo de la C media . La mayoría de las personas pueden alcanzar la mayoría de las notas de una octava en este rango. Haz una escala hacia arriba y hacia abajo (todos al unísono). Luego baje medio tono y vuelva a hacer la escala. Una vez que llegue al final del rango que está estirando, comience a retroceder medios pasos. Para ahorrar tiempo, también puede volver al centro y comenzar a subir hasta llegar a la parte superior del rango.
  2. Cuando alguien no puede alcanzar una nota, abandone, no cambie. Esto alienta a las personas a ampliar su rango hacia arriba y hacia abajo en lugar de permanecer en su zona de confort.
  3. Asegúrese de no permanecer en ninguno de los extremos durante mucho tiempo; estírate pero no lastimes a nadie. Si termina con una nota alta, haga un ejercicio para aliviar la tensión.
  4. Está bien usar ejercicios en los que las partes se detengan y mantengan ciertas notas en lugar de abandonarlas, lo que resuelve el problema de fuera de rango y también practica la afinación. Puedes cantar una escala de dos octavas donde los bajos se detienen en Do, los tenores en Sol, los altos en Mi, las sopranos en Do, moviendo ese ejercicio hacia arriba y hacia abajo cromáticamente.
Esto de mi esposa maestra de voz/coro, no yo (percusionista).