Pasaba por un bar el otro día y escuché música. Inmediatamente me di cuenta de que la música estaba en vivo, sonando en el bar en ese momento. Esto es algo que he notado a menudo, puedo decir si la música está grabada o tocada en vivo.
Esto parece extenderse también a las grabaciones de música en vivo. A menudo me he encontrado identificando que el fondo musical de, por ejemplo, un video de youtube se estaba reproduciendo en ese momento y se grabó con el mismo micrófono que grabó el sonido ambiental del video.
En primer lugar, asumo que no estoy solo y que cualquier músico o melómano también puede hacer esta distinción. Entonces, ¿por qué podemos hacer esto? ¿Qué es lo que nos permite reconocer las actuaciones en directo? Supongo que tiene algo que ver con la forma en que se graban (o no, según sea el caso) y que un buen ingeniero de sonido podría arreglar las cosas para que yo no lo sepa, pero ¿de qué depende?
Sé exactamente lo que quieres decir y yo mismo lo he pensado bastante. No todo el mundo puede hacer esto, pero a medida que te sintonizas más con la música y te acostumbras a cómo suena un kit de batería o una guitarra en una habitación, es más fácil distinguir las características de lo en vivo frente a lo grabado.
Creo que es una mezcla de cosas:
La mezcla: a veces la música en vivo no se mezcla tan bien como la música grabada (por ejemplo, las voces son demasiado altas/bajas o la batería es fuerte, etc.). Aparentemente, existe una tendencia a que las guitarras se configuren con más dureza con la música en vivo que cuando se graba.
Reverberación: si la banda está tocando en vivo, por ejemplo, en la esquina de un pub, todos los instrumentos rebotarán por la habitación y recibirán el mismo tratamiento de reverberación. En la música grabada, a menudo se aplica artificialmente una reverberación diferente a las voces frente a las guitarras, la batería, etc.
El redoblante especialmente: lo más probable es que estés escuchando un redoblante que ha resonado por la habitación antes de llegar a tus oídos. En mucha música grabada, el micrófono de la trampa está bastante cerca de la trampa (unas pocas pulgadas) más algunos otros micrófonos en la parte superior que aún están mucho más cerca de lo que estaría la audiencia del equipo. Entonces, la música grabada tiende a tener un sonido de primer plano en la caja, mientras que la música en vivo, la caja es mucho más una parte del resto de lo que está sucediendo. Personalmente, considero que esto es un verdadero regalo.
Vocalistas cautivando a la multitud entre canciones (un claro indicio jaja) o pequeños giros entre canciones.
Si está escuchando un álbum en vivo, todavía se presenta de esta manera porque a menudo la reverberación del estadio/sala/sala donde se grabó es parte de la grabación, por lo que el efecto se mantiene.
Habiendo dicho eso, es posible que te engañes pensando que "Alive" de Pearl Jam es una grabación en vivo, pero luego tuvo un tratamiento de estudio.
Nuestros oídos son increíbles para captar señales como esta y aparentemente somos capaces de determinar en vivo a partir de música grabada con bastante facilidad, una vez que nos acostumbramos o entrenamos el oído.
Otra gran pista es el uso de la compresión. Originalmente, la compresión se usaba para ajustar el rango dinámico a los límites de la grabación de vinilo/goma laca, pero nuestros oídos ahora están tan acostumbrados y se usa de manera tan rutinaria en la grabación, que la música sin comprimir suena 'en vivo' o incluso 'incorrectamente' dependiendo de contexto.
La música grabada tiene la acústica de dos salas. La música en vivo fuertemente amplificada en realidad tiende a tener muchos más problemas que la música de estudio porque los micrófonos también captan el PA y el entorno y el sonido destinado a otros micrófonos. Por supuesto, eso no se aplica a las guitarras eléctricas y otros instrumentos amplificados sin micrófonos.
La música unplugged es bastante directa y clara. La música grabada solo capta el sonido en una cantidad de puntos definidos y, por lo general, se mezcla en dos canales. Mucha información espacial se pierde de esa manera.
Esa es una de las razones por las que los órganos Hammond han sido semipopulares: los parlantes Leslie giratorios que se usan con ellos crean un gran sonido espacial en concierto, pero el efecto prácticamente no se puede grabar de una manera que reproduzca bien su carácter. Ni para la reproducción de grabaciones, ni para remitir a través de un PA grande y potente.
Creo que la reverberación de la sala, y el "sonido" de la sala, es la clave para determinar si una fuente de audio es en vivo o grabada, descartando razones obvias como "¡Gracias, Kansas City!", que difieren de la versión grabada de la canción ( en formato rock o pop), o desbarajustes musicales.
Una gran sala de sonido, como las que encontrará en los estudios de grabación que graban grupos en vivo, tendrá un sonido muy neutral y no revelará que la grabación es "La música grabada tiene la acústica de dos salas", como se indica en otra respuesta.
Muchas veces, especialmente en el caso del jazz (pero definitivamente no limitado a), casi todas las grabaciones se graban en vivo pero no suenan así porque la acústica del sitio de grabación era lo suficientemente buena (o lo suficientemente "muerta") para no arrojar pistas. de "ecolocalización humana". Esto permite que la acústica de la sala en la que sucede la reproducción tome el control sin un efecto de duplicación de graves, reverberación, ecos o simplemente timbres extraños.
Para una configuración en vivo, se aplica lo mismo, pero a la inversa. Una sala desvaída, resonante y retumbante siempre sonará en vivo, sin importar cuán buenos sean los músicos, porque el sonido no se mueve bien por la sala sin modulación. Un espectáculo en vivo en una sala de conciertos adecuada puede sonar muy prístino y como un CD cuando se manejan todas esas banderas rojas de audio ofensivas.
Carlos Witthoft
usuario1044
usuario6164
Mateo James Briggs