Técnicas de arco de violín

Absolutamente; simplemente escribe una pequeña marca para indicarle al intérprete cuándo cambiar entre pizzicato y reverencia regular. En la partitura, usamos la llamada arco para señalar que el intérprete debe inclinarse regularmente.

Es similar con los instrumentos de metal: un compositor les dice que usen una sordina y luego un compositor les dice cuándo dejar de usar la sordina.

Tenga en cuenta que arco es el método predeterminado de juego; cuando comienza una pieza, el intérprete asume el arco a menos que se le indique lo contrario.

En el ejemplo dado, los dos primeros tiempos se tocan pizzicato , los dos últimos tiempos se tocan arco .

Editar: estaba operando bajo la suposición de que legato simplemente quería decir "no pizzicato ". Por lo tanto, en mi ejemplo, solo marqué arco en el tiempo 3. Por lo general, si un compositor realmente quisiera un legato suave, ligaría las notas del legato juntas; esta ligadura indica que la música debe reproducirse sin un cambio de dirección en el arco. En resumen, si está escribiendo para violín, asegúrese de comprender todas sus diferentes posibilidades de articulación y las marcas para ellas. Un libro de instrumentación/orquestación es un gran recurso para esto, y también hay varios lugares en línea que puedes encontrar con una búsqueda rápida en Internet.

Probablemente no te refieras tanto a "legato" como a "arco" (es decir, inclinado en lugar de desplumado).

Sí, es bastante posible usar pizzicato y arco uno al lado del otro, ya que los violinistas no necesariamente dejan de lado el arco cuando hacen pizzicato.

Paganini incluso combina la reverencia con pizzicato simultáneo con la mano izquierda (por supuesto, esto requiere una consideración cuidadosa de las limitaciones físicas, por lo que no tiene mucho sentido que los compositores que no tocan intenten esas payasadas).