Software informático y electrónico para músicos y compositores profesionales [cerrado]

Lo que quiero saber es específico.

Quiero comenzar a experimentar y desarrollar habilidades y conocimientos en la producción y composición musical por computadora.

He leído que las estaciones de trabajo de audio digital como FL Studio no requieren conocimientos ni habilidades musicales técnicas y de composición.

Soy compositor y músico. Llevo casi una década componiendo y tocando el piano y la guitarra. Me preguntaba si había algún tipo de software que aprovechara el conocimiento técnico de alguien sobre música en teoría, composición, etc. que desee comenzar a experimentar con la música por computadora en general.

Mi experiencia con la computadora (en cuanto a la música) es usar escritores de partituras como Sibelius para la composición. Y mi conocimiento técnico de computadoras es en programación (Java, Python, PHP, etc.)

Gracias.

A) No creo que sea realmente cierto que no necesitas ningún conocimiento musical para usar un DAW y 2) incluso si es cierto, todos los DAW aprovecharán cualquier conocimiento musical que ya tengas. Es como un procesador de textos. Si no sabes mucho sobre escritura, aún puedes usar un procesador de textos, pero si eres un excelente escritor, entonces lo que escribas con tu procesador de textos se consumará con tus habilidades de escritura.
Entonces, permítanme especificar mi pregunta aún más. Ahora entiendo que los DAW también pueden ser utilizados por personas con conocimientos técnicos de música. Pero, ¿existe alguna variedad de software musical específicamente diseñado para aprovechar los conocimientos técnicos para producir música?
Bueno, existen lenguajes de scripting musical y herramientas de construcción como Max . ¿Es eso lo que quieres decir? Francamente, cualquier DAW que admita MIDI puede llevarte a lo más profundo de los diferentes tipos de mensajes MIDI y MTC y cosas por el estilo. Y el software de control personalizable como Lemur se vuelve bastante técnico. La mayoría de los DAW son bastante complicados. Hay mucho que hacer en la música que también es técnicamente desafiante.
El simple hecho de construir y usar un juego de guantes Mi.Mu sería un desafío técnico y musical significativo, y abriría todo tipo de interesantes posibilidades de composición e interpretación.
@ToddWilcox En realidad, mencionas el lenguaje de secuencias de comandos musicales y el enlace que agregaste es interesante. Tengo que comprobarlo. ¡Gracias!
Todas las respuestas me dieron una idea general para comenzar a explorar y experimentar con la música por computadora. Hay gente que sabe hacer preguntas perfectamente y también contestar, quizás andan mucho por aquí. Soy músico/compositor y solo quería empezar a aprender música por ordenador y no estaba seguro de por dónde empezar; es por eso que mi pregunta puede haber parecido "no articulada apropiadamente". Pero aún así, lo que quería saber no era preciso para mí como para plantear una pregunta dentro de un contexto. De todos modos, gracias chicos, sus respuestas me ayudaron a tener una idea de cómo empezar.

Respuestas (3)

La gente generalmente usa computadoras para hacer música de dos maneras principales.

Puede construir un collage musical a partir de 'bucles' y 'ritmos' preempaquetados sin ningún conocimiento musical (más allá de '¡esto suena bien!) en absoluto. FL Studio está dirigido a este extremo del mercado. Creo que los principales productores de un género llamado 'Grime' favorecen a FL, ¡y parece que les está dando una gran cantidad de dinero!

Luego están las personas que PODRÍAN componer para una orquesta, tocar en una banda de rock, lo que sea... ¡pero usar una computadora para emular estos recursos costosos ya veces no disponibles! Utilizan programas como Cubase, Sibelius, etc.

Y, por supuesto, hay MUCHAS personas entre estos dos extremos, que prueban y fallan para llegar a un resultado.

Luego hay algunas personas que experimentan con algoritmos de composición, pura 'música de computadora'. Aquí hay información de inicio:

http://donyaquick.com/algorithmic-composing-advice/

Si tiene una comprensión básica de la composición musical, se beneficiaría de usar un DAW para componer música. Lo que se dice sobre los DAW que no requieren ningún conocimiento musical previo es correcto en el sentido de que es fácil hacer un sonido y es fácil superponerlo sobre otros sonidos, y es fácil secuenciarlos juntos hasta que tenga algo que sea una pista. valioso. Sin embargo, esto no significa que sean tan abstractos que alguien como músico o compositor no pueda utilizarlos.

En mi experiencia con FL Studio (ya que es mi DAW de elección), encuentro que mi conocimiento musical previo, de ritmos, notas, armonías, etc., hace que sea más fácil navegar y lograr lo que espero hacer. . Esto también se mejora si tiene un teclado MIDI y puede grabar su interpretación en el DAW para establecer una secuencia. Paso mucho tiempo en el Piano Roll en FL Studio obteniendo melodías y armonías asignadas a instrumentos individuales, luego las superpongo y establezco valores de automatización para obtener los resultados deseados.

Una cosa muy importante a tener en cuenta es que necesitará aventurarse en el mundo de los VST para poder hacer música únicamente a partir de una instalación de DAW. FL Studio viene preempaquetado con algunos VST simples que le permitirán mojarse los pies, pero dependiendo del estilo de composición que le gustaría desarrollar, querrá buscar los VST que le brinden el sonido que desea ( por ejemplo, si su objetivo es EDM, z3ta+ es común, al igual que Nexus de reFX. También podría considerar la Filarmónica de Miroslav como un buen comienzo para instrumentos orquestales, aunque probablemente haya mejores).

Por último, la forma rápida de cerrar la brecha entre una DAW y un software de grabado como Sibelius es comprender los corolarios. Por ejemplo, una pista en un DAW es como un instrumento individual en la partitura. Asignas un VST o una muestra a esta pista y luego usas el piano roll para decidir en qué momento (qué compás, tiempo, etc.), durante cuánto tiempo y qué nota. Eso es algo así como poner la notación. A continuación, puede asignar estas pistas a pistas de E/S del mezclador para controlar su ganancia, panorama y otros efectos, y aplicarles efectos. Esto es como aplicar dinámicas y otras marcas de estilo en notación escrita.

EDITAR: Olvidé mencionar: FL Studio viene como una demostración (en la que no puede guardar su trabajo), pero debería brindarle la funcionalidad suficiente para probar y ver si funciona para usted. Hay diferentes DAW para diferentes formas de conceptualizar la idea de la composición musical en el software. Compruebe algunos de ellos de esta manera antes de comprometerse y vea si puede encontrar uno que coincida con su estilo.

Estaba en la misma posición que el OP hace veinte años: mucha experiencia con guitarra y piano, además de teoría musical. Empecé con un secuenciador MIDI, reproduciendo a través del secuenciador y la tarjeta de sonido de la computadora. Después de varios cambios de computadora con diferentes tarjetas de sonido, comencé a trabajar con Reason, que es un DAW. Nunca llegué a familiarizarme con el secuenciador en Reason, así que sigo trabajando en las notas en el secuenciador, generando archivos MIDI que luego importo a Reason, donde trabajo en los sonidos.

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