Si ya hay una melodía en los dos pentagramas inferiores, ¿cómo puedo hacer melodías vocales en el pentagrama superior superior? [duplicar]

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Si hice melodías vocales en el pentagrama superior, ¿tiene que ser parte de las progresiones de acordes específicas para cada compás?

¿Cómo puedo hacer que la melodía del pentagrama superior suene bien de compás a compás mientras suena bien con las melodías de los dos pentagramas inferiores?

¿Cuál es su nivel de conocimiento actual? ¿Has estudiado fugas o invenciones de compositores como Bach? ¿Conoces la conducción de voces o la armonía a cuatro voces?
No he estudiado esas cosas todavía. Mi nivel de conocimiento es básico. ¿Crees que se llama contrapunto o contramelodía?
El contrapunto es un tipo de música en el que se toca o canta más de una melodía al mismo tiempo. No es el único tipo de música en el que eso sucede, pero estudiar contrapunto ayudará.
¿Esta canción tiene contrapunto o contramelodía? Hay tres pentagramas, el de arriba son las melodías vocales mientras que los dos pentagramas de abajo son el acompañamiento del piano. musicnotes.com/sheetmusic/mtd.asp?ppn=MN0063746
En su mayoría, es similar al contrapunto, pero dado que es moderno, no sigue las mismas reglas que el contrapunto siguió originalmente. Además, eso usa arpegios , sobre los cuales quizás quieras aprender.
Te sugiero que escuches Life on Mars de David Bowie

Respuestas (4)

Así es como aprendí a escribir varias líneas de melodía al mismo tiempo:

  • Estudia armonía a cuatro partes y dirección de voz . Querrá aprender el análisis de acordes y cómo funcionan la consonancia y la disonancia.
  • Estudie algunas de las invenciones de Bach en 2 y 3 partes . Preste atención a cómo las diferentes melodías funcionan juntas. Haz un análisis de acordes en al menos una invención de dos partes.
  • Escribe tu propia invención en dos partes. Primero, cree un tema o use un tema que ya tenga. Sugiero usar un tema que tenga dos compases de largo. Luego, copia la progresión de acordes de uno de los inventos de Bach que analizaste. Para cada compás, escribe debajo de la partitura los acordes reales que vas a tocar. Luego comience con el tema y escriba cada parte en fragmentos de uno a cuatro compases; no intente escribir una parte por completo y luego haga la otra parte.

Si te apegas a él y te dedicas a la invención, lo editas, lo limpias, lo tocas y te das cuenta de que suena bien, básicamente habrás tomado un curso acelerado en la escritura de melodías contrapuntísticas. Hacer que varias líneas melódicas funcionen juntas con una progresión de acordes existente será mucho más fácil después de este ejercicio.

Ideas loables, pero hay bastante tarea que hacer antes de familiarizarse con las invenciones de Bach. ¿Un año más o menos de trabajo antes? En esta era de gratificación instantánea esperada, tengo la sensación de que no se verá como la gran respuesta que es... +1.
@Tim Decidí darle al autor de la pregunta la respuesta que realmente necesita, en lugar de una que probablemente acepte . Si me presionan, me inclinaré a citar una máxima: "no hay atajos".

En cierto modo respondí esto en tu última pregunta. Cualquier línea en un compás en particular debe tener alguna relación con la armonía subyacente en ese compás: el acorde o acordes.

Habrá algunas notas que son tonos de acordes y notas de paso que no lo son, pero que a menudo se usan en las partes débiles de un compás para pasar de una buena nota a otra.

Sin embargo, en tu ejemplo, hay otro problema. Ya tienes una 'línea de melodía', por lo que todo lo que esté por encima de eso también tendrá que complementar esa línea, así como los acordes.

Uno puede argumentar que, no, la melodía y la armonía no tienen por qué estar de acuerdo, pero todo depende del tipo de sonido que esté buscando. Le tomó 500 años de historia de la música culta occidental a Charles Ives lograrlo con un gran éxito.

En última instancia, la verdadera prueba de lo que "suena bien" es una cuestión de gusto (por parte del oyente) y la capacidad del compositor para argumentar su caso a través de su música. Mientras que en el caso general de la música occidental uno escribiría una melodía que funcionara con las armonías y contramelodías existentes, es posible que no satisfaga su necesidad específica, ni sea lo que escucha mientras escribe. De cualquier manera: necesitará practicar las artes de la escritura de melodías para componer una buena melodía.

Y uno nunca puede equivocarse al estudiar contrapunto. Después de todo: todo es contrapunto .

¿ Este ejemplo particular es Life on Mars? por David Bowie. La línea del piano no duplica la melodía, y no es realmente una contramelodía, es solo un resumen de los acordes armonizados que usan arpegios en lugar de acordes de bloque. El pianista es Rick Wakeman.

Como desea escribir una nueva melodía para la canción manteniendo la línea de piano existente, le sugiero que analice los acordes que se están delineando (¡hay más cosas sucediendo de lo que sugieren los acordes de guitarra sobre el pentagrama!) y luego construya su melodía para que sea se ajusta a la armonía descubierta.