Cuando estaba hablando con mis amigos sobre grabar en estudio, dijeron que una "guía" es importante para dirigir la grabación.
¿Qué es una guía en realidad? ¿Es una pista para decirnos la estructura de la canción, o qué? Si es así, lo que se graba como guía, ¿es alguien hablando como "verso uno en uno, dos, tres, cuatro..." o es solo un instrumento?
Me refiero a la grabación multipista (similar a una banda), no a la grabación en solitario.
La forma más sencilla de hacer una pista de guía es simplemente grabar las voces de una canción, junto con un instrumento de acompañamiento (tal vez guitarra o piano). No es necesario grabar estas partes lo suficientemente bien como para usarlas en la grabación final, pero deberían seguir la misma estructura (longitud de las secciones y orden de las secciones). Estas partes se pueden grabar de nuevo una vez que se establecen otras partes (por lo general, las partes finales de batería y bajo se graban primero, ya que proporcionan una base sólida para grabar otras partes).
Si el cronometraje es excelente en las partes de la guía y los jugadores que graban las partes están muy familiarizados con la reproducción en la pista de guía, puede grabar la pista de guía sin una pista de clic. Esto puede dar una sensación muy natural a la sincronización. Sin embargo, sería más seguro incluir una pista de clic junto a la pista guía. Esto también es útil en la grabación moderna, ya que la mayoría de las grabaciones se realizan mediante un software que alinea las pistas grabadas dentro de un marco que muestra las barras y sus subdivisiones. De hecho, el tipo de pista de guía más simple es solo una pista de clic, tal vez con voces o alguien llamando a las secciones.
Al final, los elementos más importantes que necesita una pista de guía son: sincronización buena y clara, con la que otras partes puedan jugar cómodamente; esquema claro de la estructura general. Algunas de las mejores pistas de guía con las que he trabajado son simplemente un intérprete tocando la guitarra acústica y cantando, con un clic fuerte y (como sugieres) llamando y contando en diferentes secciones.
Finalmente, vale la pena señalar que el software de estudio moderno significa que puede cambiar la estructura de una canción después de que se haya grabado el material, ya que puede editar pistas para mover secciones de pistas a diferentes posiciones dentro de la canción. Pero ciertamente es más rápido y más fácil crear una sensación "natural" en las partes grabadas, si se apega a la estructura grabada en su parte guía.
Digamos que tocas la guitarra en una banda. (Obviamente) no reproduces cada segundo de la canción que quieres grabar. Supongamos que tienes una introducción, luego hay una introducción vocal (donde no tocas) y luego viene el primer verso, etc.
¿Cómo puedes seguir eso si no lo escuchas? Una forma es contar barras. Entonces, reproduces tu introducción y luego cuentas 57 compases y luego vuelves a reproducir. No es realmente constructivo.
Otra forma es en realidad cronometrarlo. Entonces, reproduces tu introducción y cuentas 43.2 segundos. Tampoco es muy constructivo.
La forma más sencilla es escuchar la canción. No puedes escuchar la mezcla final (duh), por lo que necesitas una más simple y áspera. Esta mezcla se llama guía, porque te guía a través de la canción que grabas.
usuario1044