¿Por qué no son más comunes las cadencias de tonos principales inusuales?

Un factor importante que influye en lo bien que suenan estas progresiones es el número de tonos comunes entre los dos acordes sucesivos. Si consideramos vii°-I, no hay tonos comunes entre los acordes ({B,D,F} vs. {C,E,G}) por lo que todas las voces deben moverse, haciéndolo un poco tosco. Por otro lado, si observamos VI, vemos que hay un tono común ({C,E,G} vs. {G,B,D}). Esto significa que una voz (o tal vez dos, dependiendo de la duplicación de voz) puede permanecer en su lugar mientras las otras se mueven a su alrededor. Finalmente, mirando iii-I (o I7-I, que tiene el mismo problema), hay dos tonos comunes({E,G,B} frente a {C,E,G}), o incluso tres, en el caso de I7, lo que disminuye la sensación de cambio y hace que la progresión suene demasiado débil o estática. No hay suficiente cambio de un acorde a otro para hacer una cadencia efectiva.

Dicho de otra manera, la razón por la que el tono principal tiene una buena cadencia es porque su tendencia a convertirse en tónica mejora la sensación de movimiento armónico ya inherente en VI, pero no es el único factor que crea esa sensación de movimiento. De hecho, ese movimiento armónico se neutraliza en iii-I y se elimina esencialmente en I7-I.

Como principio más general, las progresiones de acordes de una tríada a otra caerán en una de estas tres categorías, según el movimiento fundamental.

• Si la raíz se mueve hacia arriba o hacia abajo por un segundo/séptimo , entonces no hay tonos comunes , y la progresión resultante tiene un sonido de movimiento definido, que suena fuerte y posiblemente incluso un poco áspero en términos de dirección de voz. En estas progresiones, a menudo hay que tener especial cuidado para evitar intervalos perfectos paralelos. Un caso común de este tipo de progresión es IV-V.

• Si la raíz se mueve hacia arriba o hacia abajo en una tercera/sexta , entonces hay dos tonos comunes , y la progresión resultante tiene un sonido estático bastante suave, posiblemente incluso débil, ya que no hay mucho movimiento involucrado en la progresión y el nuevo el acorde es apenas diferente del anterior. Las progresiones donde la raíz cae una tercera son más comunes y suenan algo más fuertes, ya que al menos la raíz es una nota nueva, mientras que cuando la raíz sube una tercera, tiende a sonar más como una inversión del acorde anterior. Un caso común de una progresión por tercios es I-vi-IV.

• Si la raíz se mueve hacia arriba o hacia abajo por un cuarto/quinto , entonces hay un tono común , que parece encontrar un buen punto dulce entre los demás: no tiene la voz potencialmente incómoda que lidera las progresiones basadas en segundos, pero tiene una sensación de movimiento más fuerte que la plácida progresión basada en tercios. Cualquier progresión a lo largo del círculo de quintas cae en esta categoría, que forma el pan y la mantequilla del período de práctica común. El ejemplo obvio aquí es una cadencia VI, o incluso una cadencia ii-VI.

Wikipedia tiene una buena explicación de lo que es una cadencia:

Una cadencia armónica es una progresión de (al menos) dos acordes que concluye una frase, sección o pieza musical.

Tiene que haber al menos dos acordes para crear una cadencia. Pero en su ejemplo Imaj7-I, solo hay un acorde. Solo porque eliminas la séptima mayor, el acorde no cambia; sigue siendo el mismo Seguiría siendo lo mismo si lo invirtieras, si agregaras un 9, 11 o 13, etc.

El iii funciona como dominante. Suena suave cuando la resolución es iii 6-I. (iii 6 es la primera inversión). Porque, si asumimos que estamos en la escala de Do mayor, la iii sería EGB, y la iii 6 tendría G como bajo. Entonces, sonaría como la V de la escala.

vii°–I también funciona bien como cadencia debido a la resolución del tono principal. Supongo que la razón principal por la que es menos común que una cadencia auténtica es que el acorde disminuido es disonante.

VI no es la única cadencia que es popular. Esto es sólo en la música pop. En música clásica, jazz, etc., hay muchos ejemplos de vii o - I, iii 6- I y otros. El vii no es tan disonante . Es una cadencia bastante común para ser honesto.

Entonces, para responder a tu pregunta:

¿Por qué no son más comunes las cadencias de tonos principales inusuales?

Lo son, pero no en la música popular.

La cadencia auténtica V7: en realidad, tiene varias cosas a su favor. Un elemento crucial que te estás perdiendo es el movimiento del bajo. Los bajos que bajan una quinta o una cuarta son muy potentes y es una de las principales razones por las que esto funciona. Sin embargo, el movimiento de iii a I es bastante débil.

Otro elemento es el tritono entre la 3ª y la 7ª del acorde. Para G7 estos son B y F. Esas dos notas funcionan bastante bien por sí solas, resolviéndose en C y E. El movimiento del bajo desde el tono principal (B a C) también es bastante agradable (y la base para la resolución Bdim - C ).

Entonces, si cambiaras el bajo de Em para hacer Em / G, tendrías una sensación de resolución. Sin embargo, probablemente termines llamándolo G6. Una opción aún mejor es el acorde G13, que también tiene la séptima, creando un fuerte tirón a la tónica.

Como han mencionado otros, el acorde Bdim es la estructura superior del G7 con el tono principal como el bajo. El acorde Bdim7 es una cadencia aún más fuerte y es la estructura superior del acorde G7b9, que tiene una resolución de acorde muy poderosa, especialmente en una clave menor (también funciona en una clave mayor, con algún color cromático agregado, ya que el b9 del acorde es el b6 de la escala).

Algunas variaciones de la cadencia auténtica son comunes en el jazz, como la sustitución del tritono, donde tendrías Db7 - C (o Cm), en la clave de C. Tiene el mismo tritono que G7 (es decir, las notas F y B ) y tiene un movimiento de bajo de jazz de medio paso.

Puedes jugar con esos elementos y ver qué se te ocurre. Algunas cadencias ni siquiera contienen el tono principal, como la "progresión de puerta trasera", Fm - Bb7 - C, en la tonalidad de C (aunque el b9, es decir, B natural, a menudo se agrega al Bb7 como una extensión) . Probablemente se pueden hacer algunos movimientos de bajo más débiles para que funcionen con progresiones de acordes inteligentes y dirección de voz, pero serán más difíciles de lograr y, por lo tanto, menos comunes.

Tl; dr: Se trata de ese bajo!

Tomando C como clave, también está Bo (inc. Do, Fo y Abo) que lleva muy bien a la tónica, C. Y el tritón de G (el dominante), que es C#7. Probablemente no sean tan comunes. ya que suenan un poco extraños para las personas que están inmersas solo en la música Pop. Obviamente, V y V7 se usan con mucha más frecuencia, por lo que se trata de familiaridad. Lo cual, en los músicos de jazz, a menudo generará desprecio...

Las cadencias articulan estructura; cuanto más fuerte es la cadencia, más importante es ese punto estructural. Nunca encontrarás un compositor que emplee una V invertida o una vii moviéndose al acorde a una posición fundamental I en un punto de una pieza que requiera una gran claridad estructural, como el final de un período, una sección, una modulación, etc. Movimiento de raíz = fuerza.

iii-I no es tan convincente como VI porque no contiene el supertónico. ¿Y qué? V contiene los grados de escala más cercanos a la tríada tónica. Piense en un tónico como el centro de gravedad. El acorde V tiene el tirón más fuerte. Una séptima además de eso agrega un tirón aún más fuerte porque a) la séptima es un semitono de la tercera (de la tónica) y b) la tercera y la séptima (de la dominante) crean una fuerte disonancia - 4 de agosto - que exige resolución a la tónica y tercero (de la tónica). Resuélvalo de otra manera, no será tan "convincente" , especialmente si lo hace en contexto, es decir, en una clave real y no solo como un intervalo aislado.

A veces, los compositores usan V con un sexto sustituido... parece una iii en la primera inversión. Pero encontrará, sin embargo, que para asegurarse de que la V aún tenga su 'dominancia', la sexta siempre cae en la tónica (3-1) en la melodía. Garantiza que nunca escucharás que V subs 6 como iii.

Mis fuentes incluyen Oxford Music Online; Harmony and Voice Leading (4th ed, Aldwell et al), Theories and Practices of Harmony (Cho), Classical Form (Caplin), entre otros.

El movimiento fundamental de dominante a tónica en una cadencia auténtica es muy poderoso, incluso más, se podría argumentar, que el movimiento de tono principal. Ninguna otra fórmula cadencial tiene esto.