¿Por qué ciertas melodías vocales funcionan en contexto cuando esas mismas melodías sonarían disonantes en los instrumentos?

He estado transcribiendo más líneas vocales últimamente en las canciones que me gustan, junto con la transcripción habitual de instrumentos que hago, y he notado algo interesante: muchas de mis partes vocales favoritas chocan muy, muy notablemente con otros instrumentos en la canción. cuando esa melodía es reproducida por un instrumento, pero suenan perfectamente bien, incluso en consonancia, cuando son interpretadas por un vocalista. Hay múltiples dimensiones en este choque: por lo general, hay algunos choques rítmicos (las partes vocales suelen ser polirrítmicas en comparación con las instrumentales) y choques armónicos (cruce de voces, intervalos disonantes, cambios microtonales, por nombrar algunos, a menudo en el mismo rango que otros). instrumentos).

Al principio pensé que tal vez estaba transcribiendo la melodía vocal en la octava equivocada, tal vez una octava demasiado baja, pero después de escuchar con más atención, no fue así.

¿Por qué / cómo podría ser este el caso? ¿Qué tiene la voz humana que hace posible salirse con la suya con melodías vocales chocantes que sonarían como un desastre o ruido si se tocan en cualquier instrumento en su lugar? ¿O hay algo en la forma en que se construyen las melodías que hace que funcionen con la voz humana de esta manera?

¿Puede dar un ejemplo o tres?
@ToddWilcox Aquí hay un ejemplo: From Fear Through The Eyes of Madness - Coheed and Cambria ( open.spotify.com/track/6thuhn22JZPruCfJnHtTq1 )

Respuestas (2)

Sospecho que hay dos razones principales por las que una melodía que suena decente en voz suena terrible en un instrumento cuando se toca con la misma música de fondo:

  1. El timbre de la voz humana es claramente diferente de los timbres de los instrumentos. Posiblemente sea una versión extrema de cómo algunos sintetizadores suenan completamente terribles (el peor que recuerdo es la melodía del sintetizador del tema de Necrodeus en Kirby Mass Attack). Tal vez algunas melodías suenen mucho mejor en la voz humana.

  2. Una voz humana puede ajustar microtonalmente notas individuales en la melodía sobre la marcha. Esto varía desde agregar vibrato hasta usar glissandos suaves y ajustar qué tan plano es G # / Ab dependiendo de si se usa como G # o Ab. Por lo general, los instrumentos no son capaces de ejecutar todo esto sobre la marcha (el piano no se puede volver a afinar tan rápido, las flautas no pueden sonar continuamente como un trombón, el clavicémbalo necesita trémolos en lugar de vibrato), por lo que no puede tocar algunas melodías como lo hace la voz humana.

El punto de la microtonalidad es particularmente relevante en el blues y el soul, donde las líneas vocales a menudo están llenas de notas azules que realmente no pueden escribirse en notación occidental o reproducirse en los teclados. (Sea testigo de lo horribles que suenan esas partes cuando hay autotune en la voz...)

Tienes las palabras a las que agarrarte. Y una voz puede hacer cualquier cosa entre un rap completamente no melódico y un canto lírico completo. ¡Lo toleramos en el punto medio!