Cuentos de una página: ¿qué tengo que escupir y qué es indispensable?

Me he comprometido a escribir un libro con 50 cuentos, uno por página.

Es difícil ir, porque las historias siguen apareciendo durante demasiado tiempo. ¿Cómo puedo "filtrar" el trabajo o extraer ideas cortas y trabajo?

Estoy haciendo lo mismo, un chapbook de historias de 100 palabras. Aunque no entiendo tu pregunta. ¿Qué quiere decir con "historia", "rol", "trabajo", etc.?
Trato de encontrar cuentos, eso es lo difícil para mí. Suelo escribir historias largas, con todos los pasos, por lo que no tengo la habilidad de resumir los hechos. Estoy buscando trucos para acortar el trabajo sin destrozar la escena. Gracias (y perdone mi pobre inglés).
Ah, claro. ¿Empiezas con historias largas y las recortas a las cortas? Sí, me imagino que es difícil de hacer. Como dije en mi respuesta, comenzaría con un evento y lo desarrollaría a partir de ahí.

Respuestas (2)

Escribo muchas historias pequeñas. No hay reglas sobre lo que pueden y no pueden hacer, pero por lo general las mías se enfocan en un solo momento. Incluyo descripciones mínimas y diálogos mínimos, cuando es necesario. Por lo general, escribo el evento y luego agrego pequeños fragmentos de la historia que lo rodea: por qué sucedió y cuáles fueron las repercusiones.

El mejor consejo es probablemente leer muchos de ellos. Aprende de otros autores. Busque ficción flash y microficción. Sherrie Flick y Lydia Davis escriben muchas historias pequeñas y lo hacen muy bien.

Sí, aprecio tu respuesta. No hay reglas, ese es el principio. Pero, a estas historias cortas, estoy tratando de encontrar otras.
El momento único es un buen camino, como un sentimiento único. Probé otros experimentos: escribir una de estas historias centrándome solo en la descripción de una cara. La sonrisa de un muerto y lo que significa para el narrador. Tuve que encontrar una gran cantidad de adjetivos y términos, fue difícil, porque todo el sentido convergía en esa cara. Los saludo por los nombres y géneros sugeridos, me alegra ver que no estoy solo.
También echa un vistazo a The Cupboard , una pequeña revista que se especializa en pequeñas historias.

Primero, la construcción directa del mundo y del personaje desaparece. "Mostrar, no contar" se convierte en tu primer mandamiento y te sumerges directamente en la progresión de la historia, estableciendo el mundo, los personajes y el estado de ánimo como efectos secundarios de la trama. Un hombre con un traje espacial, montado en un camello por un desierto, merece dos páginas de construcción de mundos tradicionales. Dale cicatrices, una pistola de plasma y un lenguaje obsceno y habrás terminado otra página de construcción del mundo y del personaje.

Reduzca la originalidad total del entorno. El uso de genéricos: tropos comunes, configuraciones comunes, arquetipos de personajes, le permite comprimir en 2 líneas lo que de otro modo tomaría media página. Aplique peculiaridades y modificaciones a su gusto, para proporcionar la originalidad necesaria, pero no tiene espacio para establecer algo completamente nuevo desde cero: obtiene el efecto mezclando genéricos. Los elementos genéricos de la historia ayudan a construirlo.

Ejemplo: En lugar de establecer desde cero una cultura tribal con sus propias tradiciones, rituales místicos, prosperando en la sed de sangre y amenazando a la población con incursiones, tener descendientes de una orden de monjes exiliados de su monasterio hace dos siglos, convertidos en pícaros nómadas, en busca de venganza. descendientes de su enemigo pero cultivando tradiciones y rituales de los antepasados.

Deja suficientes pistas y el lector podrá construir el mundo entero sin necesidad de establecerlo palabra por palabra. Tienes la historia que contar, y todo lo demás sucede como efectos de sabores en los que escribes esa historia.

Gracias hombre, las historias se están yendo y lo estoy usando, tuve dificultades especiales con él.