Alguien me dijo que la forma en que escribo es casi como si estuviera escribiendo a partir de una plantilla, ¿cómo me alejo de esto?
Siempre termino con esto: Decir lo que la persona está haciendo en tiempo presente, mencionar algo sobre el entorno, explorar su pasado o el pasado del objeto/lugar.
Todo lo que estoy tratando de hacer es configurar una escena, ¿cómo puedo hacer esto de manera diferente?
Ejemplo de mi escritura:
Gabrielle se despierta con el fuerte pitido de la alarma de su teléfono. Bostezando, rueda sobre su espalda y se sienta, frotándose las costras de los ojos. A regañadientes, palpa su mesita de noche hasta que encuentra su teléfono, lo desbloquea rápidamente y silencia la alarma. El reloj marca las seis y media de la mañana, ella tiene que madrugar a partir de ahora, el trabajo lo exige.
Otro donde encontré el mismo problema:
Gabrielle sale de su apartamento y siente que la frialdad del exterior la golpea, se estremece y camina por el sendero hasta la entrada, se sube a su auto blanco y conduce hasta Crayla Town. Solía ser otra cosa antes de 2023, solo un montón de plantas y almacenes industriales, de proceso y de empaque, pero la inundación y el deslizamiento de lodo lo dañaron irreparablemente, por lo que construyeron una ciudad sobre él. No puede creer que consiguió un trabajo en uno de los hospitales más prestigiosos de todo el noroeste del Pacífico, uno de los médicos que trabaja allí, el Dr. Gage es quien la contrató, siempre está encontrando nuevas curas para todo tipo de enfermedades, y encuentra nuevos remedios para mutaciones de enfermedades que ya no podrían ser tratadas con antibióticos
El primer problema que veo aquí no es que la escritura sea repetitiva sino que los detalles son banales. Es decir, son pedacitos de la vida cotidiana que nos pasan a todos. Son repetitivos o de la vida cotidiana sin decirnos nada específico o vívido sobre tu personaje de tu historia.
Sí, a veces tus personajes viven vidas banales y hacen cosas banales, pero detallarlos solo hace que la escritura sea tediosa. Este es el momento de contar en lugar de mostrar. Si no puede omitir por completo las partes banales de su vida, expóngalas lo más brevemente posible y continúe con las partes de la historia que son vívidas y distintas.
Los detalles que desea en una historia son los "detalles narrativos", los detalles que cuentan una historia por sí mismos, los detalles que hacen que otros cien detalles se apresuren en la cabeza del lector. Algunos de los pasajes más vívidos de la literatura son muy breves, pero hacen un excelente uso de los detalles reveladores para resaltar lo excepcional de una manera vívida.
Concéntrese en lo que es vívido y original en su historia, no en lo que es rutinario y banal y es probable que la sensación de repetición desaparezca por sí sola.
Sintaxis
Divide tus oraciones. Una oración, una declaración. Por ejemplo, "Gabrielle sale de su apartamento y siente que la frialdad del exterior la golpea". Eliminar relleno. Por ejemplo, "Gabrielle sale de su apartamento y el frío del exterior la golpea". Evite listas de eventos desconectados. Por ejemplo, "Cuando Gabrielle sale de su apartamento, el frío del exterior la golpea". (Lo mismo con "escalofríos y camina, se pone y conduce".)
Emoción
Ampliar y vivificar. Por ejemplo, "Ella se estremece y encorva los hombros, mientras camina por el camino hacia la entrada, temiendo el largo viaje en el coche helado". Me estoy inventando el miedo de Gabrielle, tendrás que encontrar alguna reacción adecuada de tu protagonista al frío tú mismo. Lo importante es que tu protagonista debe reaccionar a lo que le lanzas . Si hace frío, el frío debe significar algo para el protagonista. Idealmente, presagiará algo sobre su historia (por ejemplo, el frío es parte de lo que trata su historia). Si el frío (o cualquier otra cosa) no tiene sentido para tu protagonista y no influye en la historia, no lo describas o tu escritura parecerá insulsa y sin emociones.
¿Es posible que estés escribiendo una novela pero tus habilidades y/o intereses se adapten mejor a un guión? Tus descripciones suenan más a direcciones escénicas que a las de una novela. Si tu trama, personajes y diálogos son fuertes, pero no tus descripciones, tal vez una obra de teatro o un guión sean más fuertes.
Si quieres escribir una novela, necesitarás hacer que tus descripciones sean más ricas. Los detalles en un buen libro por lo general cumplen una doble función: establecen el estado de ánimo, transmiten contenido emocional, hacen eco o revelan detalles de la trama, presagian conflictos y, lo que es más importante, te ubican en la mente o la perspectiva del personaje. Los detalles que se enumeran superficialmente no tienen sentido y son tediosos para el lector.
Una nota final: es difícil hacer que el tiempo presente suene natural en una narración. El tiempo pasado suele ser una voz mucho más fácil de escribir, porque es la forma en que casi siempre escuchamos las historias que nos cuentan en la vida real. Simplemente reformularlos en tiempo pasado hace que tus párrafos de muestra automáticamente suenen mucho mejor para mí: "Gabrielle se despertó con el fuerte pitido de la alarma de su teléfono. Bostezando, rodó sobre su espalda y se sentó, frotándose las costras de los ojos. A regañadientes, cacheó su mesita de noche hasta que encontró su teléfono, lo desbloqueó rápidamente y silenció la alarma".
Lea todo lo que pueda en el género. Vea cómo otros autores revelan tal información. Retenga todo hasta el último minuto y luego cuente solo los detalles más pequeños. El lector podrá completar las partes faltantes. Confía en el lector.
Creo que estás siendo demasiado visual y demasiado paso a paso; con la esperanza de crear una imagen / guión en la cabeza del lector. Pero incluso en las películas, cada segundo de la película cuenta: esta escena sería de tres líneas en una película y alrededor de dos segundos cada una.
La alarma; Gabrielle se despierta; hace una mueca, cierra los ojos. Derrotar. Ella los abre y salta de la cama".
CORTE A: Ella abre la puerta [vestida para el invierno y el trabajo]. Exhalando con un suspiro de aliento congelado, examina el hielo en los escalones y se acerca el abrigo.
CORTE A: Gabrielle entra al edificio, quitándose el abrigo. La recepcionista mira hacia arriba, amable y expectante.
DIÁLOGO
Llámelos DESPERTAR, PASOS, ENTRADA: Incluso esto sería demasiado si el frío (o la irritación de Gabrielle) no tiene efecto en la historia. La ENTRADA podría eliminarse: Después de PASOS, Gabrielle está EN su nueva oficina y alguien entra. Los PASOS podrían eliminarse: UN DESPERTAR de 2 segundos seguido de Gabrielle EN LA OFICINA y alguien entra. TODO puede eliminarse:
GABRIELLE: "Eso suena perfecto". / JEFE: "Excelente, nos vemos mañana. A las siete en punto". / GABRIELLE sonríe y asiente, ocultando el vértigo. / FUNDIDO DE SALIDA, FUNDIDO DE ENTRADA. / GABRIELLE está sentada en su nueva oficina, un reloj digital de gran tamaño en la pared de su cubículo marca las 7:02. BOSS entra, irritado. "Mierda, siete cero dos. Siento llegar tarde, era inevitable. Comencemos".
Por supuesto, en una novela esto puede ser un poco más largo. Gabrielle podría estar pensando que ese feo reloj es lo primero que se va, y luego, después de que su jefe se vaya, mira ese reloj con una exhalación silenciosa y susurra, supongo que nos vamos a casar, reloj.
Cada elemento que escriba debe tener un propósito que sea importante más adelante en la historia. Agregué un indicio de la puntualidad obsesiva del Jefe; Puedo usar eso para presionar a Gabrielle (oa él) para que haga algo más tarde. O al menos es una peculiaridad del personaje que puedo usar repetidamente para hacerlo único en la mente del lector.
[Como señaló Mark] estás incluyendo detalles que no son importantes para la historia. Para salir de tu fórmula; Sugiero un enfoque formulaico diferente que no será evidente en la página. ¡Priorizar!
En cada cierre de escena, revisa todos tus personajes en la historia. ¿Qué va a hacer cada uno de ellos a continuación? ¿Cuál es la próxima decisión para ellos, o el próximo evento que les sucede? ¿Es hora de que logren algo o de que fracasen en algo? ¿Qué sienten? ¿Que quieren ellos?
Ir a través de todos ellos. Luego elige cuál es más inmediato, cuál es más importante, cuál da otro pequeño paso que cambia algo en la mente del lector. Esa es tu siguiente escena. En la historia, el tiempo puede haber pasado, así que después de esa escena hazlo de nuevo.
En el secuestro de su historia anterior (¡sin mucho conocimiento!) Decidí que lo siguiente importante después de que Gabrielle consiga el trabajo es descubrir que su nuevo jefe está sinceramente irritado consigo mismo por llegar dos minutos tarde, lo que tiene implicaciones futuras obvias para ella y los demás. trabajo que ella necesita.
Si quisiera que esto fuera realmente un problema para ella; Puedo volver a escenas anteriores y mostrar que Gabrielle llega tarde casualmente, se queda dormida, pierde la noción del tiempo, etc. Porque entonces esos detalles no serían banales ni sin sentido. Son el desarrollo del personaje lo que realmente importa en la trama.
A veces uso el mismo dispositivo de prioridad para las conversaciones; especialmente en un grupo. En mis notas, todo el mundo tiene algo que decir o pedir, y descifro qué es: la(s) persona(s) que hablan a continuación son las que tienen lo más importante que ofrecer o pedir.
A veces utilizo el mismo dispositivo de prioridad para describir la configuración: ¿Qué es lo más importante de este entorno? En la oficina de Gabrielle, el reloj de gran tamaño. Ni su silla, ni la iluminación, ni el gancho donde colgó su abrigo. En alguna otra historia, podría ser una trituradora de alta capacidad en cada oficina, o cámaras enfocadas en una pantalla atornillada en su posición, o dos teléfonos separados en un escritorio pequeño.
Algunas configuraciones simplemente no importan: un cubículo es un cubículo, cualquier efecto que tenga en la línea de la historia se debe a que los cubículos brindan muy poca privacidad (o algunos son más grandes que otros, o están más convenientemente ubicados, o están mejor clasificados, etc.) luego se describen los elementos que importan ).
Otros elementos también pueden importar. La atmósfera puede establecer las expectativas del lector; los detalles pueden importar sin que el lector se dé cuenta de que importan. Los escenarios también pueden reflejar emociones: confesar tu amor a orillas de un río cristalino en un claro día de otoño es diferente a confesar tu amor en un callejón arenoso de la ciudad, o confesarte tu amor en la sala de espera de un hospital inmaculadamente estéril.
Entonces, cuando digo que las cosas deben importar , quiero decir que deben tener un efecto en la trama, en las decisiones de un personaje o en el lector, incluso si el lector no reconoce conscientemente ese efecto.
Una de esas cosas (quizá el lector no se dé cuenta) son los detalles de los personajes que evitan que los personajes secundarios se vuelvan demasiado anónimos. Es posible que no tengan un efecto en la trama, pero sirven para mantener distintos los personajes bosquejados en la mente del lector.
Seré breve :)
Los primeros borradores a menudo tienen esta prolijidad. En borradores posteriores, puede combinar y eliminar oraciones con facilidad. ¿Qué detalles deben permanecer en la historia?
El verdadero truco para los escritores avanzados no es cómo condensar oraciones, sino cómo reconocer que se pueden eliminar varios párrafos sin dañar la historia misma. ¿Cuándo puedes borrar escenas enteras?
Algunas preguntas para hacer sobre sus párrafos de ejemplo: 1) ¿Por qué necesitamos un pasaje sobre el despertar de Gabrielle? y (para el segundo párrafo) 2) ¿por qué necesitamos esta exposición?
No me malinterpreten; es posible que tenga razones valiosas para este enfoque.
Por cierto, ¡los relojes no dicen nada! ¡A quién le importan los relojes!
Intente: despertarse a las 6:30 resultó ser un verdadero fastidio. Fue el primer día en .........
Configura tu punto de vista:
Omnipotente: ya lo sabe todo y no está limitado por los límites del tiempo y el espacio.
Primera persona: se enfoca en una persona, cuenta todo a través de sus ojos y deja de lado cosas que no saben, pero es muy subjetivo.
Tercera persona: Caminas, siguiendo al héroe o héroes, pero no necesitas ser subjetivo con las cosas.
Cambiando: cambia los puntos de vista en un nivel de estructura dado. Puede o no calificarlo como un hooligan perezoso, especialmente si rompe el flujo diciendo "Punto de vista de John Doe" .
Cómo funciona nuestro cerebro:
Asociamos cosas con otras cosas. Esta conexión puede ser lógica o ilógica.
Da la información dispersa, y menciona cosas cuando se mete en la mente de un personaje, y es lo suficientemente importante , pero ser importante es suficiente para la tercera persona.
Si el mundo es muy complejo, entonces aún puedes usar personajes secundarios , personajes de "Me teletransportaron aquí desde nuestro mundo" y personajes de "Tengo amnesia" (ese tiene los beneficios de perder la memoria normal, pero no cosas como músculo- memoria ), y la Enciclopedia Exposita , un libro que pudo o no haber sido escrito por cuellos enfurecidos , y contiene todo lo que necesitas saber sobre el mundo.
JRR Tolkien: Se siente como si el abuelo estuviera contando un cuento.
CS "Multilaser" Goto: un sádico engendro del caos, que disfruta torturando a los Eldars y cae en coma (,) si no puede escribir la palabra: "Multilaser" en la página siguiente de su "libro" actual.
También tengo las mías: descripciones estrictamente autosuficientes que no dejan lugar a la creatividad, bromas ofensivas llevadas al extremo (divertidas) , intentos (y fallos) de seguir pautas preestablecidas, aborrece el uso de metáforas, como (él piensa) deja al lector fuera de la historia, si escribe: "sus piernas eran fideos" , entonces las reemplaza con una carga métrica de verbos.
usuario18397
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