¿Cómo debo analizar esta progresión de acordes?

No quiero darte un pez, me gustaría que aprendas a pescar.

El propósito del análisis es, en mi opinión, obtener una perspectiva de la música para de alguna manera trabajar con ella, relacionarla con piezas existentes, patrones existentes, crear variaciones, orquestación, etc. Diseccionar, dividir la música en sus componentes. , bloques de construcción, para tener una idea práctica de lo que es la armonía, qué posibilidades melódicas hay. Lo esencial, lo que se puede dejar de lado. Un buen método básico de análisis es, en mi opinión, el siguiente:

• Encuentra la clave , la tónica, la nota de inicio y si es un acorde menor o mayor. En su caso de ejemplo, el acorde principal es E menor, lo que significa que E menor es un punto central armónico y un E menor podría funcionar como un acorde final "para tontos". (Olvídate del "armónico menor", eso es una escala, no una clave). Este paso te dice cuál es el número uno en tus números romanos.
• Encuentra la esencia desnuda de la progresión de acordes en términos de tríadas simples . Si tuviera que tocar esto en los botones de acordes de la mano izquierda de un acordeón, ¿qué botones usaría? Hazlo un poco más tonto. O mucho. Un conjunto básico de acordes para probar una canción que se sabe que está en Mi menor sería algo como Em, G, Am, B, C, D, F#, A. (Tal vez agregue F# disminuido, si tiene eso como un acorde básico en su vocabulario de acordes.) Este paso decide los números romanos para los acordes. Dado que home, Em, es "i" (número romano uno, pero escrito en minúsculas para indicar que es un acorde menor), C sería VI (número romano seis escrito en letras mayúsculas para indicar que es un acorde mayor)
• Tal vez en este punto ya podría agregar algunas notas melódicas , por ejemplo, agregue la nota A como nota melódica sobre la tríada E menor en BEG A. Las notas superiores, BBAA, parecen formar una voz principal agradable. No tiene que ser la melodía principal final, pero llama la atención.
• Encuentre la línea de bajo, tal vez haya inversiones de bajo. En su caso de ejemplo, dependiendo de qué tan bajo use un B, el acorde BEG podría ser una inversión de un E menor, que escribiría como Em / B. Aunque si solo lo tocas bastante alto en el teclado, entonces tal vez BEG es solo una digitación de la mano derecha, y en su lugar tocarías una E baja como nota de bajo.
• Si las tríadas básicas con inversiones de bajo no lo acercan lo suficiente a la armonía de destino, agregue más notas a los acordes , por ejemplo, agregue una nota B a una C mayor, CEGB es un acorde Cmaj7.
• Para tener una idea de la armonía, hurga y trata de tener una idea de qué otras notas usarías, si tuvieras que agregar líneas melódicas o un solo sobre los acordes. Por ejemplo, sobre el acorde CEGB, es decir, Cmaj7, NO tocaría una nota D#, eso sonaría horrible. Pero una D natural está bien. Así que ahí va tu idea de "E armónico menor" a la basura. Buen viaje. La música no está en una escala (excepto la música modal), hay alteraciones cromáticas. Ahora D es natural, ahora es sostenido, ahora es natural nuevamente, ahora es sostenido nuevamente. Alteraciones cromáticas.

Lo que viene a tu acorde CD# F# B, lo puedes ver de muchas maneras. Alguien presionaría el botón C dim en el acordeón, otros probarían B mayor o tal vez C menor (reinterpretando la nota D # como Eb). Esto cambia los números romanos. Si considera que la esencia más elemental del acorde es B mayor, entonces el número romano es V. Pero si cree que es más como Cdim, entonces sería "vio". Para mí, en este contexto, el acorde es una inversión de V(b9), es decir, B(b9).

Como consejo general, si está tocando acordes de cuatro notas en el piano y no puede entender, es decir, razonar lo que está sucediendo, intente reducirlo a acordes de tres notas , preferiblemente tríadas. Algo que SÍ sabes. Y si no estás lo suficientemente familiarizado, ni siquiera con las tríadas básicas, para tener esa sensación de "sé lo que estoy haciendo", entonces tienes que tocar más canciones de oído, encontrando los acordes de oído. Hazlo más simple y repite hasta que sea tan simple y familiar que sepas lo que estás haciendo. Cada cosa complicada se basa en cosas más simples y más elementales.

Acerca de los acordes intermedios, parece algo que nuestro acordeonista no intentaría hacer, al menos no con los botones de acordes de la mano izquierda. Bonitas combinaciones de notas, ¡lo son! Pero tendrá que obtener más música en su haber, para verlos como una aplicación de algo más simple, en mi opinión. Reproduce más música de oído y familiarízate con las cosas sencillas.

La progresión principal, informalmente, es

VI7 V(sus2) V7 I(sus4) || V7sus4 viio7 I

El primer acorde es CM7, con la nota de bajo, Csuspendida en el segundo acorde B, y resolviéndose Ben el tercer acorde. De manera similar, el Aen el tercer acorde está suspendido sobre el Emacorde.

Una vez que se agregan los acordes "intermedios", la funcionalidad cambia un poco. Ahora las notas superior e inferior tienen un propósito melódico. Estas notas añadidas no cambian la progresión de acordes subyacente, simplemente la decoran. El análisis funcional (es decir, los números romanos) no aporta nada a la comprensión, ya que estos acordes "extra" juegan un papel de elaboración en lugar de uno funcional/estructural.