Muchas canciones de metal/rock utilizan la afinación en D baja. ¿Qué razones hay para ello?
También hace que sea aún más fácil tocar acordes potentes: ¡solo necesita un dedo con Drop D!
Porque mola .
No solo es más fácil tocar acordes de potencia en las cuerdas bajas, también es más fácil tener drones, especialmente en D y A. Y como con cualquier afinación más o menos abierta, tienes diferentes tonos para las cuerdas sin trastes, lo que significa un tono más completo para diferentes notas.
Pienso en ello como un compromiso entre la afinación estándar y DADGAD.
Es una combinación de un sonido más bajo y un juego más fácil.
Si bien tocar acordes potentes es más fácil... eso abre patrones de interpretación más complejos. Puedes bajar una escala y aterrizar en un acorde de potencia, lo que puede sonar realmente genial.
También agrega muchas oportunidades para posiciones "abiertas" mientras se juega en la clave de D, que también es muy agradable.
Toco igualmente en E estándar y Drop-D y tiendo a preferir Drop-D cuando toco cosas de blues. Sin embargo, la E me suena mejor cuando toco metal.
Porque da un sonido más bajo y sucio.
Es la razón por la que las guitarras de 7 cuerdas se han vuelto populares entre las bandas de metal, puedes conseguir ese traqueteo bajo :)
Bajar a D también tiene la ventaja de bajar , por lo que reduce la tensión en la cuerda.
Afinar hacia abajo: más seguro que afinar hacia arriba. También se encuentra en el extremo inferior de lo que puede tocar una guitarra, por lo que obtienes una nota adicional, y pueden ser deseables los acordes de potencia de un dedo (o deslizamiento).
Drop tuning está totalmente de moda en este momento, cada nueva banda de metal parece usarlo, traté de cubrir todas las razones, porque también me encanta usarlo:
Fácil de jugar
Drop Tuning es muy fácil de jugar. No solo brinda la posibilidad de tocar la mayoría de los acordes con un solo dedo, sino que también las progresiones típicas del género metal están más cerca entre sí debido a la afinación de "dos pasos hacia abajo" en la primera cuerda. Géneros como el Metalcore se vuelven ridículamente fáciles con un poco de práctica y no tendrás que deslizar los dedos por todo el mástil de la guitarra para tocar un riff básico.
Powerchords a la velocidad de la luz
La facilidad para tocar powerchords en drop tuning también puede hacerte extremadamente rápido, lo que también dio origen al género Grindcore (como el metalcore, pero por encima de los 200bpm). Es fácil, es rápido, puedes tocar powerchords como un punk, pero suena como metal, ¡diablos, sí!
Afinación más profunda
El metal se trata principalmente de sonar malvado y rudo. Drop D ya te da la posibilidad de tocar tonos un poco más profundos en la primera cuerda, pero Drop C ya está en otra categoría. Prueba Drop B, suena como una banda sonora genial para tu próximo ritual macabro... (Cualquier cosa más profunda probablemente requiera cuerdas de bajo, no intentes esto en casa)
averías
¿Qué haces cuando quieres que tu sonido sea aún más genial? Cada guitarrista de Hardcore/Metalcore/Posthardcore/Whatevercore usará un desglose, que se explica fácilmente: El mismo propósito que un solo de guitarra, hacer que la multitud se vuelva loca. La principal diferencia entre un solo de guitarra y una ruptura es que los solos son rápidos y las rupturas son lentas. Le sugiero que lea este artículo para saber más al respecto (sin embargo, no lo tome demasiado en serio). La mayoría de los desgloses se reproducen en la cuerda más baja y es posible que solo rompas las dos primeras cuerdas vacías la mayor parte del tiempo:
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Las averías pueden, por supuesto, ser más complejas, pero también te permiten tocar algo genial mientras tocas la guitarra por completo. También existen grandes bandas que usan drop tuning, ¡no te preocupes!
Conclusión
El ajuste de caída es algo bueno y algo malo. Arruina por completo la nueva música de hoy y ya no es "verdadero", porque cada imbécil puede tomar una guitarra y tocar un desglose. Por otro lado, es una bendición. Un buen guitarrista puede sonar incluso mejor y la guitarra rítmica finalmente puede sonar tan fresca y rápida como la guitarra solista, que antes solía llamar más la atención. Solo pruébalo, el drop tuning es divertido :D
También hace que sea aún más fácil tocar acordes potentes: ¡solo necesita un dedo con Drop D!
Sí, pero uno podría preguntarse: tener que usar dos dedos en lugar de uno para tocar un acorde de potencia no es tan difícil, entonces, ¿por qué cambiar a una afinación diferente solo por eso?
La principal ventaja para mí es que con solo un dedo necesario para un acorde de potencia en las cuerdas bajas, te quedan más dedos para superponer patrones más complejos encima de ese acorde de potencia.
En la guitarra acústica, drop D es popular porque tiene una gama más amplia de tonos al usar acordes de cuerda abierta. No te da el sonido etéreo y fantasmal que obtienes con DADGAD, pero está cerca. Y, como han señalado otros, volver a afinar una cuerda es bastante rápido; He sintonizado drop-D en medio de una canción, si tienes compañeros de banda para cubrir una medida, funciona bien.
Sonido más grueso... también, cambia la forma en que te acercas al diapasón, lo que funciona para tocar de manera diferente y crear riffs diferentes.
creo que es porque..
Ejemplo clásico: "Place your hands" de Reef. Esa primera nota = D baja, un poco crujiente.
¡mmm! Sin embargo, molesto si se usa en exceso, como cualquier cosa.
Dropped D se usa principalmente para música rock, metal, rock alternativo, etc. Básicamente significa que la cuerda Low E, que es la sexta cuerda, menos 2 trastes de la E estándar. O puede combinarlo con su cuarta cuerda, que también es una D pero es la D alta. Por lo general, no uso coincidir con la D alta. Drop D es divertido!!! ¡Puedes hacer un acorde de potencia con solo poner un dedo en cualquier traste! Después de soltar D, esta es su afinación DADGBE. D-6 A-5 D-4 G-3 B-2 E-1 . Para aquellos que no entiendan, cuando sueltes D deberías poder escuchar el sonido feroz si tocas una cuerda abierta para 6th 5th 4th. ¡No bajes demasiado, está a solo dos trastes de distancia! o puedes ir a
. ¡Espero haber ayudado!Además de las respuestas anteriores, también hace posibles ciertos riffs a velocidades más altas que serían extremadamente difíciles sin él. Un gran ejemplo de esto es BYOB de System of a down, y Beast and the Harlot , de Avenged Sevenfold.
Es un truco tan viejo como las colinas. Hay ejemplos de ello al menos desde Led Zeppelin en la música rock.
Al igual que otras afinaciones alternativas, también cambia la relación entre las cuerdas. una octava está entre los mismos 2 trastes en las cuerdas 6 y 4. Aquí hay un ejemplo de Dream Theater
Toco en drop C, la afinación es esta, comenzando desde la cuerda más baja hasta la más alta... CGCFAD. Me encanta esta afinación y he aquí por qué.
Es más fácil tocar acordes de potencia súper rápidos y usar diapositivas.
Desde un acorde de potencia, puede simplemente agregar notas en la cuarta cuerda que están en la escala para hacer acordes menores y mayores. Ejemplo, tenga las dos cuerdas más bajas en el traste 5 y coloque su dedo meñique en el traste 8 (Fmin).
Los drones se hacen fácilmente golpeando la sexta cuerda al aire y tocando notas de una melodía en la cuarta cuerda. También puede tocar notas en la sexta cuerda y usar la quinta y la cuarta cuerda al aire. Si eliges un híbrido usando tu dedo medio, puedes hacer una hoja genial :)
Puede hacer otro tipo de acordes graves mayores y menores usando su dedo meñique y anular como un acorde de potencia, luego omita la cuarta cuerda y toque medio paso hacia arriba desde su acorde de potencia para un acorde mayor o un acorde menor, yendo un paso completo desde el poder en la 3ra cuerda.
Dado que las cuerdas 5, 4, 3, 2 y un paso completo por debajo de la afinación E estándar, son mucho más fáciles de doblar para el plomo. Intenta tocar una penatónica menor (escala de blusa) en esta afinación y dobla las cuerdas con mayor facilidad y control... Puede que nunca quieras volver a tocar en E estándar... Sé que no quiero.
Finalmente, el sonido general es mucho más bajo que la afinación E estándar. Esto hace que los acordes de potencia suenen más pesados y, si tiene un sonido limpio, sus mayores y menores tendrán un sonido agradable y profundo. Funciona muy bien para rock pesado, pero también podría usarse bien en Country u otros estilos.
En conclusión, obtienes un buen sonido bajo, una interpretación más rápida, una flexión de cuerdas más fácil, acordes mayores y menores más exclusivos, drones fáciles. Es una gran afinación y puedes hacer geniales riffs de guitarra fácilmente si eres un principiante, y les da a los jugadores más avanzados mucha más libertad.
Tocar powerchords con un dedo no me satisface. En la segunda cuerda, todos los acordes de potencia siguen siendo los mismos que en la afinación estándar. Diría que es más fácil tocar acordes de potencia más bajos con una afinación caída. Muchos músicos pueden tocar powerchords con dos dedos sin ningún dolor (incluso yo) usando una guitarra afinada estándar.
D5 de cuerdas abiertas es fácil de mezclar con cualquier otra potencia en cualquier posición en el diapasón. Esto se usa con frecuencia en cualquier banda de metal y, en mi humilde opinión, esta es la mejor razón para volver a sintonizar una melodía caída. Incluso si intenta tocar esta canción con un tono completo más alto que el original en la afinación estándar, sería difícil pasar de E5 a E5 en una octava.
Mib|-----------------------------------------------------| |------------------------------| hb|-------------------------------------| |------------------------------| Gb|-------------------------------------|x3|-------- ---------------------| Db|--------------------------------14/15| |------------------------------| Ab|--00-13/12-0-10p0-12p10-0-10-00--xx-| |-0-7-5-0-5-3-0-8-7-0-5-3-1111| DB|--00-13/12-0-10p0-12p10-0-10-00-14/15| |-0-7-5-0-5-3-0-8-7-0-5-3-1111| pm ** * * ** ****
Personalmente, no me gusta el sonido de la afinación caída porque suena un poco sucio, pero en realidad no soy un fanático del metal.
Algunos guitarristas usan D-tuner para trémolo o para otras guitarras . Esto permite volver a afinar la guitarra durante la canción: D
Haces un compás completo y haces sonar el acorde de potencia mientras tocas cosas de tipo melodía en las otras cuerdas. El guitarrista de Billy Talent lo hace bastante bien.
En la música clásica, confías mucho en el sonido de las notas graves. Entonces, si suelta la E, obtiene una nota completamente nueva que suena y trae una nueva clave a un instrumento centrado en E.
Anónimo
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usuario5886
neil meyer
Mathieu Guindon