¿Qué fotógrafo encuentras inspirador? [cerrado]

Gregory Crewdson ( más ) Por el estado de ánimo y sentimiento surrealista que puede crear en una fotografía con su iluminación controlada mezclada con iluminación 'in situ'. Eso y la naturaleza narrativa de las fotografías que hacen que te detengas en la imagen, preguntándote qué están haciendo... o han hecho los sujetos.

Michael Kenna es el que más me inspira. Puedes ver su recopilación de obras aquí. Hay un breve documental sobre sus técnicas.

Su trabajo destila sofisticación a través de la sencillez. Sientes la soledad, lo etéreo y la tranquilidad, como si estuvieras en las escenas tú mismo.

"Six Sticks" en la foto de arriba, es uno de mis favoritos suyos. Le envié un correo electrónico hace un tiempo preguntándole qué pasó por su mente cuando tomó esa foto. No esperaba que un fotógrafo ocupado de renombre mundial respondiera. Pero lo hizo:

En cuanto a lo que estaba pensando…

Tal vez fue un intento de reducir el mundo complicado, ruidoso, colorido, desordenado, ajetreado y acelerado, a algo tranquilo, simple y meditativo. Pero más bien creo que la interpretación debe estar en la mente, el corazón y el alma del espectador. Así que quizás sea mejor que lo pienses tú mismo : )

Eso me ganó aún más respeto por él, no solo como fotógrafo, sino como una persona amable y humilde.

Uno entre muchos que ha sido muy inspirador para mí:

Ciudades gemelas más brillantes

Tiene algunos trabajos de pintura con luz realmente interesantes, muchos de los cuales tienen componentes conceptuales interesantes, por ejemplo, su serie de "abducciones alienígenas", incluida esta:

También muestra con frecuencia cómo hace lo que hace, que es otra forma en que me inspira, por ejemplo:

Una imagen con imágenes de Kaleidoscope incrustadas en el marco:

Detrás de escena de esta técnica (con texto descriptivo, si hace clic):

O esto:

... donde no solo se pueden ver las herramientas que se utilizaron:

(Ver también: su tutorial de cátodo frío ).

... pero también puedes ver un video del making of , para ver cómo se armó esta exposición.

(Y también tiene un conjunto completo de tutoriales , mucha información buena).

Al juntar estas cosas, imágenes interesantes y buena información práctica, descubrí que es uno de los fotógrafos más inspiradores para mí en este momento. También puede ayudar el hecho de que es bastante prolífico , parece estar disparando casi todas las noches, lo que me sorprende.

Si te gusta este tipo de cosas, también te recomiendo el grupo de flickr de adictos a la luz , donde él y otros como él en todo el mundo se siguen empujando entre sí. Me acabo de dar cuenta de que también hay un grupo de concursos de pintura con luz ... ¡más para explorar (e inspirarme a participar)!

Aunque es probable que casi todo el mundo esté familiarizado con su trabajo, me inspiro mucho en el hombre que capturó detalles más dinámicos, vibrantes y sorprendentes en blanco y negro de lo que la mayoría de nosotros probablemente somos capaces de hacer en 16,7 millones de colores.

Ansel Adams - Los Teton y el río Snake

Henri Cartier-Bresson. Otro 'viejo maestro' que es tan relevante hoy como hace 70 años.

http://en.wikipedia.org/wiki/Henri_Cartier-Bresson

Garrit Pieper

Enlacé a http://garrit.deviantart.com y no a su propio sitio ( http://www.garrit.de ) ya que parece estar en rediseño. Algunos trabajos suyos:

y muchos mas en deviantart.com

Encuentro la fotografía callejera de Vivian Maier especialmente inspiradora.


Durante un período de unos 40 años, tomó más de 100.000 fotografías, en su mayoría escenas callejeras de Chicago Ver este enlace y este enlace . Se destaca por la forma decidida en que dedicó su vida adulta a la fotografía, pasando sus horas libres caminando por las calles y tomando fotografías que mostraban una visión penetrante. Su devoción obsesiva por la fotografía, con exclusión de todo lo demás, desde los 30 años, es probablemente un ejemplo de arte outsider .

Te apuesto 10 a 1 que puedo ser el único en publicar un enlace a un aficionado, pero creo que la esposa de un amigo mío es una de las más inspiradoras para mí. Su galería de fotos en Flickr es una gran razón para ello, pero la razón más importante es que solo comenzó a disparar hace un par de años, nunca antes había tenido una SLR en sus manos, y este es un ejemplo de lo que se le ocurre:

Su transmisión está llena de imagen tras imagen tan impresionantes como esta. Si sigue así, National Geographic llamará a su puerta. Por lo tanto, estoy inspirado.

La mayoría de los que me inspiran ya están en la lista, excepto uno: Oleg Novikov. Nunca me habían gustado mucho los paisajes hasta que vi sus fotos, y ahora estoy enamorado. Todavía filma muchas películas, principalmente Velvia y Provia, y también escribe bastante bien.

http://www.olegnovikov.com/

Hay muchos fotógrafos superestrellas increíbles que encuentro inspiradores, como Jay Maisel , Jack Dykinga , Tom Mangelson , David Norton , etc. Sin embargo, personalmente me ha resultado más fácil inspirarme en nombres menos intimidantes.

Wilson Tsoi es un fotógrafo increíble, es igualmente capaz de tomar fotografías increíbles con una cámara compacta que con una DSLR. Tiene un ojo increíble para la composición y su amor por la fotografía nocturna es comparable al mío.

Michael Reichmann también me inspiró desde el principio como maestro de la simplicidad de la composición. En medio del caos de lugares como Bangladesh, aún logra capturar imágenes simples pero poderosas.

PD: Siéntase libre de inspirarse en mí también, sería un placer ;)

Comencé a excitarme con los sospechosos habituales: Weston, Karsh, Adams, pero debo decir que el único fotógrafo que realmente me hizo cambiar de opinión sobre lo que podría ser el oficio es Shin Sugino . Mi primera introducción a su trabajo fue una descripción general de su trabajo comercial en la (absolutamente hermosa) revista canadiense Applied Arts Quarterly (como era entonces). Desde alimentos hasta productos de gran tamaño (como automóviles) su trabajo fue sencillamente impecable. Luego vi su trabajo personal y entendí que este medio es a la vez arte y artesanía, capaz de transmitir una intensidad de emoción y una sutileza de expresión que difícilmente había imaginado antes.

http://www.jeremycowart.com/

http://lifefinderdvd.com/

Mi voto: Paul Strand. Mientras que los otros fotógrafos mencionados hasta ahora aún no han resistido la prueba del tiempo, Strand ya lo ha hecho y, en mi opinión, es tan relevante hoy como hace 100 años. Su visión ha sido descrita como 'brutalmente directa', lo cual me parece exacto.

Además, tiene que conseguir accesorios para hacer esto con las herramientas primitivas del día. Con nuestro equipo de lujo, a los fotógrafos contemporáneos no nos va tan bien ;-)

http://en.wikipedia.org/wiki/Paul_Strand

algunas de sus imágenes más inspiradoras para mí:

Otro viejo maestro: Alfred Steglitz. Podría decirse que es el fotógrafo más importante de la historia por una miríada de razones, al igual que Jimi Hendrix es el guitarrista de rock más importante de la historia y Shakespeare es el escritor de letras inglesas más importante. Él definió el género, creó muchas de las expresiones idiomáticas que hoy en día se acuñan e inspiró a innumerables personas a hacer avanzar el medio.

Si no está familiarizado con el tipo, tómese un momento y lea el artículo de Wikipedia: ( http://en.wikipedia.org/wiki/Alfred_Stieglitz ). Cita de ese artículo:

"Alfred Stieglitz (1864-1946) es quizás la figura más importante en la historia de las artes visuales en Estados Unidos. Eso ciertamente no quiere decir que haya sido el artista más grande que Estados Unidos haya producido jamás. Más bien, a través de sus muchos roles, como fotógrafo , como descubridor y promotor de fotógrafos y artistas en otros medios, y como editor, mecenas y coleccionista, tuvo un mayor impacto en el arte estadounidense que cualquier otra persona".

Básicamente hay dos épocas en la fotografía: antes de él y después de él. Es una inspiración para mí tanto por su voluntad de llevar la fotografía a lugares en los que no había estado antes (fue uno de los primeros defensores de la cámara de mano y trabajó mucho en Nueva York de noche y con mal tiempo), y como un defensor de toda la vida. Tenía tanta energía para eso. Dude también era un maestro artesano que sacaba sus propias placas de fotograbado entre otras proezas técnicas. Todos vivimos en deuda con él.

Escribí el mío para mi blog hace un tiempo, aquí con algunos detalles sobre por qué para aquellos interesados:

Mis mentores e inspiraciones fotográficas - chuqui.com

Un par de fotógrafos que representan los campos que me apasionan.

Joey Lawrence - Bellas artes, editorial, comercial, etc. Un trabajo asombroso.

Joao Canziani - Trabajo similar a Joey. Famosos, gente, editorial y comercial.

Jared Polin - Corre FroKnowsPhoto.com. Fotógrafo de bodas, retratos, música en vivo.

¡Ni siquiera me di cuenta de que eran todos J!

Dos de mis favoritos son Sebastiao Salgado y Steve McCurry:

• Sebastiao Salgado - Salgado fotografía magníficos blancos y negros técnicamente soberbios, pero tiene una verdadera conciencia social y la necesidad de documentar las penurias y los abusos de las personas más pobres del mundo. ¡A veces puede ser difícil ver todo el sufrimiento que hay debajo de los negros impecables y los tonos suaves!

• Steve McCurry - McCurry toma fabulosos retratos ambientales, con colores saturados y lentes rápidos. Su niña afgana es su imagen más icónica, pero hay muchas otras imágenes impresionantes.

Mis contactos de Flickr:

Sarolta Bán - Por qué la encuentro inspiradora: el estado de ánimo "surrealista" general en sus tomas, la composición y la elaboración creativa son inspiradores. Me encanta post-procesar mis fotos, y ella es una maestra en esto.

Rebekka Guðleifsdóttir - ¿Por qué la encuentro inspiradora? Me encantan sus tomas "gemelas" y "múltiples yo". Me encanta el hecho de que sea autodidacta (yo también lo soy). En general, me encanta el increíble estado de ánimo que hay en sus fotos islandesas.

Andrea Benedetti - ¿Por qué lo encuentro inspirador? Porque es un perfeccionista. En una de sus fotos dice que esperó algunas horas a que el sol desapareciera detrás de una nube para tomar la foto. Este es un verdadero fotógrafo en mi humilde opinión.

PD: ok, algunos tiros para evitar el brutal voto negativo :)

De lo de Andy:

Desde Sarolta (mindazonaltal):

De rebekka (pero cualquier cosa de ella está bien):

Jane Bown ha sido fotógrafa de retratos para The Observer durante los últimos 60 años y su trabajo incluye algunas imágenes bellamente deslumbrantes de generaciones de figuras famosas .

Un aspecto inusual de su trabajo es la forma en que su altura (es bastante baja) le da un ángulo característico a algunos de sus retratos, por ejemplo:

Samuel Beckett

Henri Cartier Bresson

ricardo nixon

Pietro Donzelli, fotógrafo del movimiento neorrealista italiano.

david-lachapelle me deja boquiabierto. Estoy asombrado de que alguien pueda pensar en las cosas que suceden en sus fotografías, y mucho menos hacer imágenes tan impresionantes.

Otro favorito es el que tiene de Vince Vaughn .