Si bien la mayoría de los trabajadores eran mujeres (ver arriba), no se requería ser mujer.
Rosie the Riveter es un ícono cultural de los Estados Unidos y representa a las mujeres estadounidenses que trabajaron en las fábricas durante la Segunda Guerra Mundial, muchas de las cuales produjeron municiones y suministros de guerra. Estas mujeres a veces tomaron trabajos completamente nuevos reemplazando a los trabajadores masculinos que estaban en el ejército.
El término "Rosie the Riveter" se utilizó por primera vez en 1942 en una canción del mismo nombre escrita por Redd Evans y John Jacob Loeb. La canción fue grabada por numerosos artistas, incluido el popular líder de big band Kay Kyser, y se convirtió en un éxito nacional. La canción retrata a "Rosie" como una incansable trabajadora de la cadena de montaje, que está haciendo su parte para ayudar al esfuerzo de guerra estadounidense.
La imagen de Norman Rockwell de "Rosie the Riveter" recibió distribución masiva en la portada del Saturday Evening Post el Día de los Caídos, 29 de mayo de 1943. La ilustración de Rockwell muestra a una mujer musculosa tomando su descanso para almorzar con una pistola de remaches en su regazo y debajo de su Penny holgazán una copia del manifiesto de Hitler, Mein Kampf. Su lonchera dice "Rosie"; los espectadores rápidamente reconocieron que se trataba de "Rosie the Riveter" de la canción familiar.
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. JAJAJA. Un gusto de verte de nuevo. ¿Algo de energía reprimida tal vez?P ¿Por qué todos los operadores Y-12 del Proyecto Manhattan eran mujeres?
He buscado un tiempo y no he encontrado ninguna evidencia de por qué todos los operadores de Y-12 tenían que ser mujeres.
Una explicación bastante probable para esta pregunta podría ser: ¡no es cierto que todos los operadores tenían que ser mujeres!
Si bien el primer plano de la imagen está lleno de mujeres, también hay al menos una docena de hombres en la imagen. Particularmente fácil de detectar en la mitad derecha de la imagen.
El sitio Explore Oak Ridge explica cierta preferencia por las operadoras, que se produjo cuando los supervisores evaluaron las actuaciones:
¿Quiénes eran las chicas Calutron de Oak Ridge?
Una de las fotografías más icónicas del Proyecto Manhattan en Oak Ridge, TN, muestra dos filas de mujeres sentadas frente a máquinas imponentemente grandes cubiertas con medidores y diales. Esta imagen, tomada por el legendario fotógrafo Ed Westcott, captura un día típico para las "Calutron Girls", las mujeres encargadas de la tarea de monitorear y mantener los espectrómetros de masas en la planta de enriquecimiento de uranio Y-12.
Cuando se contrató a mujeres para operar los calutrones, algunos de los físicos de Y-12 pensaron que no estaban a la altura del trabajo. Sin embargo, los supervisores de Y-12 finalmente descubrieron que las mujeres jóvenes eran mejores para monitorear los calutrones que los hombres altamente educados que solían operar las máquinas. Si algo salía mal con el calutrón, los científicos masculinos intentarían averiguar la causa del problema, mientras que las mujeres ahorraban tiempo simplemente alertando a un supervisor. Además, los científicos eran culpables de jugar demasiado con los diales, mientras que las mujeres solo los ajustaban cuando era necesario.
Eso hace que "ser mujer" no sea el criterio de exclusividad que asume la pregunta. Pero si tiene un grupo de personas apenas capacitadas y que terminaron la escuela secundaria sujetas a una brecha salarial de género, que evidentemente también se desempeñan mejor en la tarea en cuestión, es fácil ver cómo evolucionó la situación hasta convertirse rápidamente en la impresión. de 'solo mujeres'.
Ni la imagen ni la descripción anterior deben transmitir la impresión de que solo "niñas" trabajaban en esa instalación: Mujeres Científicas en el Proyecto Manhattan .
Parece apropiado señalar ciertas características de estas imágenes, ya que aparentemente no solo engañan al OP, sino que tienen menos valor documental de lo que comúnmente se piensa si alguien ve 'imágenes históricas'. En este caso la crítica a varios puntos no está lejos del horizonte:
Una de las imágenes más reconocibles es la de las 'Chicas Calutron', tomada por Westcott en 1945. La fotografía de las 'Chicas Calutron' muestra dos filas de mujeres blancas jóvenes que trabajan en la planta Y-12, monitoreando múltiples diales incrustados en paredes altas y grises. columnas metálicas. Además de iluminar el papel del trabajador genérico (blanco), las fotografías brindan evidencia de que las mujeres desempeñaron un papel en el esfuerzo de guerra; Rosie the Riveter deja su pistola de remaches para observar un dial de separación electromagnética.19 Filas tras filas de estas mujeres se pueden imaginar en múltiples habitaciones, estirándose como tantas chicas Tiller en el escenario.20 La descripción que el sociólogo alemán Siegfried Kracauer da a las bailarinas de Tiller podrían aplicarse fácilmente a los trabajadores de Oak Ridge: 'Estos productos de las fábricas de distracción estadounidenses ya no son chicas individuales, pero indisolubles agrupaciones de chicas cuyos movimientos son demostraciones de matemáticas' (1995, pp. 75-6). La imagen transmite el enorme alcance del Proyecto Manhattan y su intensidad laboral, donde todos están poniendo su parte para lograr un objetivo colectivo.
La imagen de las Calutron Girls y el resto de las fotografías recopiladas ofrecen una versión muy idealizada del trabajo que se hacía en las fábricas atómicas, incluso de los trabajadores afroamericanos, a los que se les daban los trabajos menos deseables de la reserva, incluido el transporte de carbón. o recoger la basura, sonreír a la cámara. Quizás no sea sorprendente que no haya una exhibición de contrapeso de la destrucción de las ciudades de Japón. Solo en otra habitación hay una fotografía figurativa de un paciente japonés. Todo el asunto del Proyecto Manhattan, de principio a fin, se simplifica: se representa en blanco y negro. Si bien un análisis en profundidad del catálogo de Westcott no está dentro del alcance de este capítulo, estos ejemplos deberían iluminar el tono general de la exposición retrospectiva.
En lugar de proporcionar un espacio para una discusión abierta sobre las armas nucleares o incluso para vislumbrar la catastrófica pérdida de vidas civiles en Japón, el espacio excesivamente nacionalista del museo se centra en dos elementos aparentemente contradictorios para justificar el pasado nuclear de EE. UU.: la cultura de la victoria estadounidense y inocencia americana. El sociólogo Steven Dubin parafrasea la idea de la cultura de la victoria estadounidense en su trabajo sobre exhibiciones de museos controvertidos, de Displays of Power:
[La cultura de la victoria] es un conjunto de creencias que dominaron el pensamiento estadounidense desde la época colonial. Un precepto central era que los salvajes, ya fueran indios o japoneses en su ataque furtivo a Pearl Harbor, provocaban continuamente conflictos a los que los estadounidenses se sentían obligados a responder, por lo general con fuerza vencedora. (Dubin 1999, pág. 188)
La cultura de la victoria va de la mano con la cultura americana de la inocencia, el mito de una nación benévola despojada de toda sed de poder. Es una posición de negación que ignora el papel que Estados Unidos ha jugado en la política global y, en cambio, presenta a la nación como una entidad no agresiva, que solo ataca cuando es atacada (Sturken 2007, p. 7).
Lindsey A. Freeman: "Recuerdos felices bajo la nube de hongo", págs. 168–169, en: Yifat Gutman, Adam D. Brown y Amy Sodaro (Eds): "Memoria y el futuro Política transnacional, ética y sociedad", Palgrave- Macmillan: Basingstoke, Nueva York, 2010.
Lucas americano
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