Nota de flauta increíblemente larga

A veces compongo para mi propia diversión, pero no tengo la ilusión de crear algo que a los demás les gustaría escuchar.

En una de mis ideas, quiero una nota de flauta larga y sostenida para unir dos movimientos. Los otros instrumentos se detendrán en un acorde pero la flauta continuará. El siguiente movimiento comenzará con otro acorde en el que la nota de la flauta cumple un papel diferente.

Por lo tanto, la nota puede ser demasiado larga para tocarla cómodamente o en absoluto. Me preguntaba si podría dar la ilusión de esta nota imposiblemente larga al solicitar la colaboración de dos jugadores. Uno comenzará y se desvanecerá cuando sea necesario y el otro entrará. Un par de esos traspasos deberían ser suficientes.

¿Es factible la idea?

Las cuerdas pueden hacer esto sin esfuerzo...
"No me hago ilusiones de crear algo que a alguien más le gustaría escuchar". No te subestimes. Si escribes música, tienes un don poco común que a muchas otras personas les encantaría escuchar por sí mismas. Ciertamente no tienes que compartir tu música si no quieres, pero si quieres, ¡debes hacerlo! :)
IIRC, este mismo truco se usa para tocar el Preludio de la siesta de un fauno de Debussy. No está anotado, pero simplemente escribió una nota demasiado larga para tocarla, y así es como la gente logra la frase en la vida real. (Alguien puede intervenir y corregirme si estoy señalando la pieza equivocada. Estoy 90% seguro de que fue esta pieza, pero si no fuera así, entonces podría haber sido Debussy o Faure)
Me pregunto si está buscando algo como esto: en el concierto para violín de Mendelssohn, el fagot sostiene una de las notas del último acorde del primer movimiento para hacer un puente con el segundo movimiento. No soy un músico de viento, por lo que no puedo decir si es más razonable sostener el fagot que la flauta; pero en este caso, la nota no se sostiene por sí misma tanto tiempo antes de que otros instrumentos comiencen a regresar poco a poco.
@wrschneider Sí, soy consciente de que la idea no es completamente original.
Ciertamente es más fácil para un instrumento de lengüeta que para una flauta, pero ya se ha hecho. Cuando los jugadores alternan, en las partituras que he leído, el primer jugador generalmente se anota tocando una nota completa más una octava mientras que el segundo jugador comienza, y así sucesivamente.
La transición entre los movimientos 8 y 9 (Nimrod) de las variaciones de Enigma de Elgar usa el mismo efecto (aunque es un jugador y no debería ser demasiado largo)
@CJBrew Oh, eso sugiere plagio subconsciente.
@badjohn posiblemente, pero las buenas ideas son buenas ideas vengan de donde vengan :D
¡@Kevin +1 por ese comentario! ¡Siempre hay mucha música por ahí que es peor!
@dalearn Aspiraré a escribir música que no sea la peor que existe.

Respuestas (6)

La entrega es factible. ¡Lo de la respiración circular se clasificaría como una habilidad especial, creo!

Pero cuanto tiempo necesitas? Un buen flautista podría darte 30 segundos sin una técnica especial.

^ Puedo confirmar: acabo de ver Rach 2 y Rite of Spring este fin de semana, y hubo una cantidad increíble de tos, especialmente dado lo pequeña que era la audiencia.
Puede ser infeccioso. No me refiero literalmente, aunque eso podría ser así. Quiero decir, después de que una persona tose, otras que han estado conteniendo la tos pueden sentir que ahora pueden soltarla.
@KyleStrand Rach 2 y Rite of Spring en el mismo concierto? ¿Dónde? Voy a ver a la CBSO (Orquesta Sinfónica de la Ciudad de Birmingham) a menudo. Los amo pero hay un aspecto que no me gusta: sus programas parecen estar construidos sacando nombres de piezas de un sombrero.
@badjohn Orquesta Sinfónica de Colorado. Tras el intermedio y antes de dar comienzo al Rito , el director aprovechó para contarle al público que las dos piezas fueron compuestas con poco más de una década de diferencia y explicar algunos de los elementos rítmicos y armónicos que hacían al Rito tan rompedor y diferente.
@LaurencePayne Con la CBSO, ni siquiera tenemos tanta conexión. Fuimos el sábado pasado y obtuvimos: una obertura de Bax, el Concierto para piano de Grieg y Carmina Burana de Orff.
La cifra de "30 segundos" variará bastante según el rango y la dinámica de la nota en cuestión. En general, las notas más altas y fuertes necesitan mucho más aire en la flauta.
@MichaelSeifert La nota sería el Bb justo encima de la clave de sol, por lo que no estaría cerca de ninguno de los extremos. La dinámica tampoco será extrema, quizás mp. Fácilmente audible pero no más que eso.

Encuentre un flautista que pueda hacer la respiración circular . Son más raros que los oboístas con esa habilidad, pero cada vez se demanda más en estos días.

Siempre que esté componiendo solo para su diversión, las capacidades de los expansores MIDI serán más importantes que las de los flautistas reales de todos modos.

Como referencia: los aborígenes australianos utilizan la respiración circular cuando tocan el didgeridoo.

Parece bastante simple escribir dos partes para dos sillas de flauta diferentes. Simplemente agregue marcas de aliento en lugares alternos. Entonces puede llevar la nota potencialmente durante toda la pieza.

No creo que una flauta sea lo suficientemente fuerte como para que deba preocuparse de que una parte se desvanezca mientras otra se desvanece (si, como usted describe, hay otros instrumentos que la acompañan).

Puede ser una idea a tener en cuenta que el compositor (especialmente uno que acaba de empezar en el mundo) debe escribir de la forma más práctica posible para los instrumentos elegidos. La flauta no sería mi primera opción de instrumento de viento de madera para sostener una nota larga y expuesta. Los instrumentos de lengüeta son mejores en esto por razones obvias. Es posible que su nota larga de flauta tenga que ser tan suave que no logre el efecto deseado de mantener la atención de la audiencia. El encaje de dos flautas funcionaría, pero un oboe sería más notorio y lo lograría sin esfuerzo. Si lo que realmente quieres es una flauta, elige las dos flautas.

Estoy de acuerdo con el otro usuario en que si esto es solo por diversión y todo se quedará en el software, no hay razón para preocuparse por este tipo de practicidad.

Si está realmente interesado en la jugabilidad, entonces lo que sugirió es completamente razonable. Las flautas en particular pueden entrar y salir muy sutilmente. Puede ser útil tener al menos dos personas jugando en todo momento, ya que la diferencia entre uno y dos jugadores es notable.

En el caso de que logres obtener una lectura de tu pieza, probablemente será a través de una banda/orquesta de la comunidad o de la universidad, y no creo que sea razonable esperar que los músicos de ese nivel respiren circularmente o sean capaces de sostener una nota por tanto tiempo.

Mi método de notación preferido sería simplemente una pequeña nota de texto, tal vez como un símbolo y una nota al pie, que indica que la nota retenida se puede escalonar si es necesario. Detallar específicamente cómo escalonar parece innecesario, especialmente porque simplemente sostener la nota también es aceptable si es posible.

Un ejemplo nota: "Puede ser escalonada entre dos o más flautistas".