Lejos de la mayoría de las partituras que he leído, a2 se usa principalmente en pentagramas de instrumentos de madera y metal, mientras que unis. (y en raras ocasiones, tutti ) está en instrumentos de cuerda. Incluso es posible ver los tres en una sola partitura.
¿Existe alguna práctica común sobre cuándo deben usarse? ¿Cómo diferenciarlos? He visto alguna discusión, pero no estoy muy seguro de si es realmente el estándar.
El motivo de la discrepancia es que, por lo general, hay muchos menos vientos y metales en una orquesta, por lo que las partes individuales suelen estar numeradas. Por lo tanto, es posible que vea una parte etiquetada con números individuales (como "1. 2." para diferentes partes de flauta u oboe, por ejemplo, o una marca como "un 2" para indicar que deben tocar juntas.
Dado que, en su mayor parte, tales divisiones no ocurren en partes de cadenas (aunque hay algunas excepciones), no tendría sentido decir "un 2" o "un 7" o cualquier otra cantidad de cadenas involucradas. En cambio, deberían jugar juntos, y para este propósito, "unis". puede ser usado. Por otro lado, "tutti" se usa para terminar un pasaje previamente marcado para uno o más solistas, generalmente para cuerdas o partes corales.
Podría ser útil pensarlo de esta manera.
Los segundos violines, por ejemplo, son una sección; normalmente tocan juntos como una sección. Muchas partituras no especifican cuántos segundos violines hay en la orquesta; solo esperan que haya tantos como tenga la orquesta.
Cuando el compositor necesita que esta segunda sección de violín cambie su comportamiento y se divida en dos partes, el compositor usa la etiqueta "divisi". Esto indica que cada músico no toca estas dos notas como una parada doble; las diferentes notas están siendo tocadas por diferentes músicos.
"unísono" se utiliza para volver al comportamiento "predeterminado" de una sección de cuerdas: tocar juntos como una sección.
Por otro lado, tradicionalmente, las partituras orquestales enumeraban exactamente cuántos instrumentos de viento de madera tocarían. La primera y la segunda flauta son dos "secciones" separadas y el comportamiento predeterminado esperado es que tocarían notas separadas. Cada músico tiene su propia parte, que muestra solo sus propias notas.
En la partitura orquestal, para ahorrar espacio, a veces se combinan estas dos partes. "a2" es cómo indicamos que estamos cambiando este comportamiento predeterminado; le permite al director saber que las mismas notas están apareciendo en ambas partes de la flauta.
Sin embargo, "Tutti" se usa para un propósito diferente. Las marcas al unísono distinguen los pasajes de los que están divididos; Los pasajes "tutti" se distinguen de los pasajes tocados solo o por un pequeño conjunto. Como 'loco' se emplea para restaurar la notación a la normalidad después de marcar 8va/8vb, el unísono se usa para indicar el final de cualquier divisi, mientras que 'tutti' se usa para indicar el final de cualquier pasaje de un solo o conjunto pequeño y donde complemento de los jugadores (o cantantes) es volver a sonar.
'a2' también aparece en las partes de percusión. incluso cuando solo hay una parte escrita (redoblante, por ejemplo), un compositor ocasionalmente quiere que un segundo intérprete "doble" lo que se está tocando, ya sea por volumen o por agregar color/textura. bolero es un buen ejemplo. hacia el final, se supone que se unirá un segundo baterista. (esto no siempre se hace, pero está en la partitura/parte). Creo que shostakovich también hace esto en la sinfonía n.º 7. berlioz también lo hace en una parte de pandereta. (etc...)
Abel Cheung
wazz