Autoedición / marketing de libros para niños

Hace tiempo que quería escribir e ilustrar un libro para niños. ¿Qué tan realista es autopublicar? No tengo antecedentes comerciales en esto en absoluto, y esperaría tener una pérdida inicialmente. Qué opciones están disponibles para el individuo en términos de marketing y venta de estos libros (por supuesto, me doy cuenta de que depende de la calidad, pero aparte de eso).

¿Es recomendable acercarse a los posibles editores o crear primero una cartera? ¿Es posible autopublicar y luego acercarse a una empresa que comercialice estas cosas, o es recomendable intentarlo todo con una sola mano?

Mi primer título (hace ya muchos años) fue en escultura, y tengo un buen conocimiento práctico del proceso de publicación, habiendo trabajado como diseñador gráfico durante algunos años (aunque limitado a la publicación de folletos, carteles y similares), así que siéntase bastante cómodo tanto con la parte de la ilustración dibujada a mano como con el lado de la producción.

Sé que algunos autores/ilustradores han hecho precisamente esto (Lauren Child, Tommie dePaula, etc.), pero no sé qué ruta tomaron en términos del aspecto comercial de las cosas.

Disculpe la naturaleza ingenua de esta pregunta, pero esperaba que alguien pudiera arrojar algo de luz u ofrecer consejos sobre el asunto.

Muchas gracias de antemano.

¿Qué te hace pensar que esos autores son autoeditados? No he encontrado ninguna evidencia de eso.

Respuestas (2)

Para responder a tu pregunta "¿Qué tan realista es autopublicar?", responderé "muy realista".

Si ves muchos autores que se autopublican es porque la edición está en una transición importante, al mismo nivel que estaba cuando Gutenberg creó la primera imprenta. El proceso de publicación se ha liberado de las editoriales que eran muy selectivas, tenían grandes demandas e incluso en algún momento esclavizaron a algunos autores.

Con la autopublicación, puede usar servicios de impresión bajo demanda, medios digitales y, dado que usted mismo es diseñador, puede hacer gran parte del trabajo de diseño/web usted mismo. Ya ni siquiera necesita tener un inventario de libros, o puede optar por mantener un pequeño inventario si lo desea. Eso es un cambio importante en la inversión requerida. Para su comercialización, puede usar las mismas estrategias que usan los editores, puede ingresar a las bibliotecas y puede usar sus propias formas (por ejemplo, las redes sociales).

Para saber cómo comenzar, puede encontrar un agente, puede leer en línea, puede pagar los seminarios (aunque no lo recomiendo de esta manera). Me gustaría decirle todos los pasos detallados y cómo exactamente. ¡pero ese es mi trabajo en realidad para que los autores comiencen y no puedo compartir todo aquí como suponen! Solo puedo decirle que encuentre buenas referencias si necesita personas que lo ayuden y que es posible que logre mucho por su cuenta si lo desea. También puedo advertirte sobre los "mini editores" que cobran una cantidad excesiva de dinero por inventarios que son inútiles, y los webinars y "entrenadores" que no te enseñarán mucho más de lo que puedes leer en línea. Por lo general, ahí es donde los autores de autopublicación quedan atrapados.

Su éxito dependerá en gran medida de cuánta energía y tiempo esté dispuesto a dedicar a la comercialización de su libro. Un gran beneficio para ti como ilustrador es que obtendrás algún tipo de protección sobre tu propiedad intelectual una vez que publiques tus ilustraciones.

gracias por su respuesta, es realmente útil :) Sí, tengo un amigo en la publicación, y él se hace eco de lo que está diciendo - lamentablemente, las cosas no le están yendo tan bien en el cambio de marea. Usted ha enumerado un montón de excelentes consejos: es posible que le responda sobre uno o dos una vez que haya tenido tiempo de digerirlos (desafortunadamente, no hay tiempo para los próximos días). ¿Espero que le parezca bien? Dejaré la pregunta abierta durante otras 24 horas más o menos antes de aceptar. Gracias de nuevo por tus comentarios :)
¡Por supuesto! Deje la pregunta abierta por más tiempo, ¡también podría obtener más comentarios de otros autores!
Desde mi propia experiencia, esto pinta una imagen demasiado halagüeña de la autoedición y no aborda los considerables desafíos y riesgos.

Cualquiera puede autopublicarse, pero no es una gran ruta para todos. Por experiencia, los autoeditores exitosos siempre son excelentes vendedores. Si está dispuesto a hacer visitas escolares sin parar, lecturas en bibliotecas, firmas de libros, giras de libros, charlas y entrevistas, puede hacerlo muy bien como autoeditor. Como autoeditor , puede vender exactamente tantas copias como esté dispuesto a vender personalmente usted mismo. Tienes que estar dispuesto a pensar en tu libro como un producto.

La tarea adicional es que debe ser capaz de realizar todas las tareas relacionadas con la publicación por su cuenta (o subcontratarlas a un ritmo elevado que le dificultará obtener ganancias). Eso significa que debe ser excelente en edición, maquetación, diseño y marketing, además de escribir e ilustrar. Personalmente, nunca recomendaría la autoedición de libros para niños por dos razones:

  • La gente tiende a seguir queriendo libros impresos para niños, lo que corta uno de los caminos más lucrativos para los autoeditores, los libros electrónicos.
  • Armar un libro para niños es particularmente complejo en términos de maquetación y diseño.

Ir a través de un editor tradicional es una ruta de bajo riesgo casi sin costos iniciales para usted . Si tiene buenas habilidades de ilustración, le sugiero que cree un portafolio de ilustrador y se acerque a los editores de esa manera. Una vez que tenga uno o dos libros en su haber como ilustrador, tendrá la pista interna para vender un manuscrito autoilustrado. Muchos autores e ilustradores conocidos comenzaron de esa manera. Irrumpir en el campo como escritor también es posible ( lo hice ) pero es muy difícil. Los libros ilustrados son un género que realmente pertenece a los ilustradores superestrellas.