¿Qué buscar en la fotografía de restaurantes en interiores?

Destello:

Si la luz no es suficiente, ¡necesitas un flash! Si tiene un cuerpo de fotograma completo que puede disparar ISO alto con poco ruido, es posible que no necesite el flash, pero en general, la fotografía de interior en la noche necesita flash.

En mi humilde opinión, debe señalar el flash al techo y dejar que el reflejo de las paredes y el techo ilumine el ambiente.

Longitud focal:

¡Depende! Si está interesado en que la gente asista al evento, entonces necesita un zoom, pero también, siempre es una buena idea tener algunas tomas de gran angular para interiores. Da una idea del tamaño y cuenta la historia del evento. Para resumir, probablemente necesites ambos.

En la interrupción:

¡Probablemente interrumpirás de todos modos! Si tiene que documentar el evento, entonces no se preocupe por la interrupción. Necesitas un flash y tu flash estaría interrumpiendo. Si va a disparar su flash con frecuencia, olvídese de la interrupción y cumpla con su deber fotográfico. En otras palabras, si crees que vas a hacer una buena toma pero tienes miedo de interrumpir, ¡no te preocupes y toma tu foto! Obviamente, esta última afirmación no se aplica a la privacidad de las personas que asisten al evento.

¿Qué otra cosa?

Te puedo sugerir tres cosas.

Lo más obvio: disparar en bruto. En segundo lugar,

Sería muy buena idea ir al lugar previo al evento y estudiar el lugar, encontrar tus spots y planificar tu sesión de fotografía.

Si vas a tener una foto grupal al final, busca una buena ubicación para eso también. Esta es una de las primeras cosas que aprenden los fotógrafos de bodas. Finalmente, dependiendo del tipo de evento, puedes tomar tus fotos con un tono cálido (esto es una cuestión de procesamiento posterior si disparas en bruto). Si miras las fotos comerciales del restaurante, todas tienen un tono cálido que crea una sensación de amistad. Sin embargo, esta última sugerencia es más una cuestión de preferencias personales.

• Sí. Ese restaurante está muy poco iluminado y necesitarás un flash a menos que estés disparando con una Nikon D3s, D4 o Canon 1D X, unos lentes muy rápidos , y sepas cómo usarlos.

• Gelificar el flash sería una buena idea. Si las luces son de tungsteno como aparecen en el enlace que proporcionaste, un gel naranja te permitirá usar un punto WB que permitirá que tanto el flash como la luz ambiental se vean aproximadamente del mismo color. Otra opción sería utilizar un difusor de color . Oro para tungsteno o verde para luces fluorescentes. Es difícil saber a partir de las fotos en su enlace de qué color es el techo. Bounce funciona muy bien si el techo es blanco o gris. Si el techo tiene un color, esto alterará el color de la luz que rebota en él. La razón (una de varias, de todos modos) por la que las fotos en la página del restaurante se ven tan mal es porque el flash no es del mismo color que las luces ambientales.

• Me preocuparía más usar una lente rápida que una con un rango focal amplio. Dado que el restaurante parece largo y angosto, no me preocuparía demasiado por un teleobjetivo. Si estuviera filmando allí, probablemente usaría un 24-70 f/2.8 en un cuadro completo o un 17-50/55 f/2.8 en un cuerpo recortado. El problema con los lentes gran angular, incluso en espacios reducidos, es que los rasgos faciales se distorsionan mucho por debajo de los 35-40 mm. A las damas no les gusta que sus narices se vean más grandes de lo que realmente son. 24 mm en una FF (17 mm en un cuerpo recortado) es bastante ancho a menos que necesite tomar una foto grupal de más de 20 personas. Incluso entonces, si es posible, se prefiere retroceder a disparar con un Ultra-Wide.

• Ahora, más que nunca, la gente está acostumbrada a que los flashes se disparen casi constantemente en los eventos. Aunque prefiero usar la luz ambiental durante los discursos, presentaciones, etc., si se necesita el flash, utilícelo para obtener la toma que necesita. Si el anfitrión no quiere la "distracción" de un fotógrafo trabajando, no le habría pedido que documentara el evento. Si, por otro lado, no soy el fotógrafo oficial de un evento, uso el flash con mucha más moderación, si es que lo hago por deferencia a la persona que lo está documentando a título oficial.

• Graba archivos RAW. Para obtener los mejores resultados, es probable que deba ajustar el balance de blancos para cada toma individualmente. Los tonos de piel son lo más difícil de corregir en un entorno de disparo de este tipo, y diferentes personas tienen diferentes tonos de piel. Tenga al menos un juego extra de baterías para todo (cámara y flash).

• Si puedes, quita el flash de la cámara. En estas tomas usé un cordón para zapatos y sostuve el flash en mi mano izquierda aproximadamente a un pie a la izquierda de la cámara. Asegúrese de que no haya una pared u otro objeto que atrape la sombra proyectada por los sujetos hacia el lado opuesto del flash. El primer disparo usó más flash y menos luz ambiental sin rebote. En la segunda toma, regresé la compensación de la exposición del flash y reboté el flash en el techo para captar más luz ambiental. El color extraño en el fondo es la iluminación del escenario para la banda que toca en ese extremo de la habitación. Ambos rodaron en la misma habitación la misma noche. Tenía un difusor blanco liso en el flash esa noche, pero deseé haber traído uno naranja en lugar de uno verde. El organizador del evento me dijo que el salón tenía iluminación fluorescente, lo que hizo para configurar y limpiar. Durante el evento, las luces fluorescentes del techo se apagaron y solo se encendieron las luces de tungsteno. Lo que parece ser una iluminación fluorescente es mi flash reflejándose en las rejillas plateadas de los accesorios.

Ciertamente diría que parece estar oscuro en ese restaurante. Recomendaría encarecidamente un flash a menos que esté utilizando una cámara de gama muy alta (e incluso entonces sería una buena idea).

No tendrá mucha suerte rebotando en el techo ya que el techo parece bastante oscuro, por lo que deberá usar difusores, reflectores o cajas suaves en el flash para evitar sombras fuertes. No creo que sea necesario gelificar el flash ya que la luz parece ser incandescente en lugar de fluorescente. Michael Clark señaló que un gel naranja podría ser útil para combinar con la iluminación de fondo.

La distancia focal necesaria depende del tamaño del sensor con el que esté disparando. Para fotograma completo, cubrir el rango de 24 a 70 mm debería funcionar bastante bien. Si hay presentaciones en las que la gente estará sentada, un buen teleobjetivo también sería una ventaja. Si está disparando en APS-C, ajuste en consecuencia según el factor de recorte.

En cuanto a decidir desde qué distancia disparar, existen algunas filosofías diferentes. No querrás que la espalda de la gente bloquee el tiro, pero si puedes hacerlo desde la distancia, entonces serás menos obvio y estorbará.

Juega con la potencia del flash para lograr un buen equilibrio entre la iluminación de la habitación y la iluminación de relleno. El mejor punto de equilibrio dependerá en gran medida de la capacidad de su cámara, pero trataría de disparar con la iluminación de la habitación teniendo el mayor impacto posible en la sensación de las fotos, ya que parece una luz interesante (aunque tenue). lugar. Desea que el flash rellene los rostros, no abrume la iluminación existente, a menos que no pueda obtener una exposición suficiente sin usar el flash como la mayoría de la iluminación.

Otras pequeñas cosas, asegúrese de traer baterías adicionales y tener una correa de cámara cómoda. Un monopié decente también sería una inversión decente. Use zapatos cómodos con buen soporte. Estarás de pie mucho tiempo y sujetarás mucho la cámara. Dependiendo del tamaño de su cámara, puede pasar factura después de un tiempo si no está preparado para ello.