Preparándome para mi primer concierto de jazz

La advertencia con la que me encuentro una y otra vez, atribuida a luces como Thelonius Monk y Louis Armstrong es "toca la melodía". Por supuesto que lo sincopará, pondrá un poco de ornamentación aquí y allá, pero lo simple está bien

Eso cubre bastante bien los solos, pero ¿qué pasa con la compilación? Los guitarristas con dotes de jazz rara vez se aferran a la misma voz durante más de un tiempo. Rara vez tocan más de tres cuerdas a la vez. Si tus habilidades están a la altura, vuélvete loco. Pero si (como yo) te acercas a esto desde un trasfondo de rock and roll/blues, simplemente haz de la economía tu regla.

No sientas que debes tocar todas las alteraciones y, por supuesto, siéntete libre de omitir la raíz de tus acordes. Tu amigo el bajista te mantendrá cubierto.

Menos nunca fue tanto más como en tus primeros conciertos de jazz. Y si todo esto son noticias viejas para ti, diviértete. Estas listo.

Una regla de oro. Juega menos. Diseño. Deja espacio. Si hay alguien en el grupo que PUEDE tocar jazz, déjale espacio para que lo haga.

¡Y divertirse! Deja que la música vaya donde quiera. No lo ensayes hasta la muerte. Si es tu turno de tocar un solo, la melodía estará bien.

Como único instrumento de cuerdas, usted y solo usted puede tocar acordes con el solista. Sin embargo, los acordes puros pueden funcionar bien en blues/rock and roll, pero solo a veces en jazz. El número ocasional se beneficiará de buenos acordes de 5 o 6 cuerdas, tal vez arpegiados, pero dado que el bajista enraizará y tocará quintas hasta cierto punto, puede encontrar las otras notas, generalmente las terceras, quintas (algunas veces alteradas) y séptimas. Lanza novenos también si puedes. Así que los acordes de 2, 3 o 4 notas son buenos. Sin embargo, no rasgueó 4 u 8 en un bar. Comping es dejar ese espacio para el solista, no lo olvides. ¡La buena noticia aquí es que esos acordes pequeños son más fáciles de aprender que los grandes!

En el momento de la guitarra solista, las cosas serán un poco escasas, ya que faltará el aspecto cordal/rítmico. ¡Manténgalo simple y simplemente recuérdeles a todos cómo se suponía que iba a ser la melodía original! Con algunos cambios sutiles en los elementos rítmicos y de notas. Tal vez el saxofón se una a partes de eso.

Una buena manera de hacer algo ligeramente diferente es 'intercambiar cuatro'. Elija una pieza que se divida fácilmente y toque cuatro compases, luego el saxofón toca los cuatro siguientes, luego usted otra vez, etc.

En el concierto, intenta sonreír de vez en cuando; si el público ve eso, A. se unirá. B. pensará que te estás divirtiendo. C. sentir que tiene confianza, incluso si no es totalmente cierto... todavía. Pero trata de relajarte, todos jugamos mejor en ese estado mental y corporal.

Fui guitarrista en un combo de jazz de 3 personas, con bajo y batería. Toqué mucha melodía y armonía de dos partes, con acordes muy ocasionalmente. Un buen bajista lo mantendrá interesante. En la medida en que funcionó, un combo de saxo/bajo/batería también funcionaría. Entonces, bajo esa luz, considérese la guinda del pastel y... agregue sabor.

Además de los buenos consejos técnicos que está recibiendo, también le sugiero que se haga una idea de lo que espera su público (p. ej., que escuche actos de años anteriores, etc.). "Jazz" cubre un amplio campo, desde la improvisación colectiva salvajemente experimental hasta tocar estándares pop de hace 80 años, con algunos solos bonitos añadidos. El "Downtown Jazz Festival" generalmente sugiere el último tipo de escena, pero incluso allí, debes determinar si quieren cosas ruidosas, bailables, relajadas, suaves, etc.

¿Nunca has tocado jazz antes pero tienes un concierto de jazz próximamente? Lamento decírtelo, pero la "teoría" no va muy lejos cuando se trata de tocar jazz. Tienes 45 días de práctica; básicamente, necesitas aprender las voces de los acordes de tu guitarra para hacer compilaciones. Esto sería lo más importante, ya que ya tienes un saxofonista que sabe tocar jazz. Toca el ritmo, deja que el saxofonista sea el líder. Si absolutamente necesitas un solo, entonces tu mejor apuesta es recurrir a tus raíces rockeras, porque si intentas morder más que eso, no va a sonar bien. No hay forma de que puedas tomar teoría, agregar 45 días y estar tocando jazz. Así que vas a tener que fingir.