¿Cómo microfonear un amplificador de guitarra?

¿Cómo haces para microfonear un amplificador de guitarra para una actuación en directo? ¿Harías algo diferente si estuvieras microfoneando el amplificador para una grabación de estudio? ¿Hay algo específico que deba buscar en un micrófono para cualquiera de estos escenarios?

¿Por qué quieres microfonear un amplificador? ¿No es el objetivo de un amplificador proporcionar volumen? De cualquier manera, sí, definitivamente querrá diferentes configuraciones para el estudio y para el vivo, ya que tiene entornos muy diferentes, acústicamente hablando.
@kaunartist Algunas personas quieren un tono lo más auténtico o lo más cercano posible a la vida, no siempre es posible por otros medios
"¿Por qué quieres microfonear un amplificador?" Porque un amplificador es parte de la cadena de señal de una guitarra eléctrica y, especialmente en rock y blues, puede tener un gran efecto en el sonido general de la guitarra. Proyectar ese sonido fuera del escenario con precisión significa conectar los altavoces a los altavoces y usar el PA de la casa para reproducirlo con precisión para la audiencia.
@kaunartist: "Proporcionar volumen" es solo una parte del objetivo de un amplificador. De hecho, para muchos guitarristas, el objetivo de un amplificador es más el tono que el volumen. Por ejemplo, tengo un Fender Princeton Reverb antiguo del 68, que es demasiado pequeño para no usar un micrófono en un escenario en vivo. Sin embargo, su tono es increíble, así que lo prefiero a mi Twin Reissue mucho más fuerte. Tampoco duele que el Princeton sea mucho más pequeño y ligero de llevar.
Hay mucho que decir sobre los más pequeños y ligeros. Mi Mesa-Boogie Mk IIb era increíblemente pesado para ser tan pequeño y demasiado ruidoso. Realmente estoy mirando seriamente algunas de las mini pilas de 5 vatios. Un solo buen sonido de 12 ", con un SM-57, puede sonar monstruoso.
@Jason Punyon: Obtendría una respuesta realmente buena y con calidad de experto a esta pregunta en audio.stackexchange.com .
Esta es una situación en la que las respuestas separadas aquí y en audio.SE pueden ser extremadamente valiosas. Por ejemplo, un ingeniero de audio comprenderá el sonido mejor que la mayoría de los guitarristas, pero el músico conocerá su amplificador y equipo mejor que un ingeniero de audio.

Respuestas (7)

¿Honestidad? De la forma que quieras, de la forma que te suene bien.

Dicho esto, hay un par de técnicas probadas y verdaderas. Para presentaciones en vivo, nada mejor que un simple Shure SM-57 frente a su altavoz con mejor sonido, tal vez fuera del eje si prefiere ese sonido. Los 57 suenan muy bien y manejan los golpes y magulladuras de los conciertos en vivo excepcionalmente bien.

... pero tenga cuidado con la cápsula del micrófono; la mayor parte del micrófono es de aluminio/acero muy duradero, pero el recinto de la cápsula flotante no puede soportar tanto como, digamos, la rejilla de un 58. Es por eso que prefiero el Audix i5 para la trampa, solo porque el diseño de rejilla cerrada puede soportar algunos golpes de un baterista demasiado entusiasta. Cabinas de guitarra, no tienes ese problema

Además de microfonear para reproducir con precisión el sonido de su amplificador/altavoces, también está tratando de aislar el sonido de su guitarra del resto de la banda, por lo que la ubicación del micrófono debe tener eso en cuenta.

No apunte un micrófono hacia el amplificador de otro instrumento o hacia el baterista, porque la filtración de la otra fuente de sonido puede estropear su captura de sonido y hacer que sea más difícil para quien esté ejecutando su mezcla. Entonces, si coloca un micrófono fuera del eje del altavoz, manténgalo razonable.

Si tiene un buen sistema de monitoreo en el escenario, es posible que desee considerar poner su gabinete fuera del escenario con un micrófono (o micrófonos) para que pueda girar la cabeza del amplificador sin volarse los oídos. Tenerlo fuera del escenario aísla bien el sonido, luego mezclar el sonido de su micrófono en su monitor le permite escuchar. El único inconveniente es que no desea que el altavoz y el micrófono estén en una habitación donde la gente pueda acceder a ellos. Imagina tu sorpresa al retomar una conversación a través de ese feed.

Personalmente, nunca microfonearía un amplificador. No tiene ningún sentido para mí cuando simplemente puedes pasar una línea desde el amplificador (o directamente desde la guitarra/caja) a tu equipo de grabación y tener una calidad de audio más alta.

Es posible que también desee hacer esta pregunta en Audio.SE , ya que pueden proporcionar mejores respuestas.

Tiene mucho sentido cuando recuerdas que el gabinete y el parlante actúan como filtros para la salida del amplificador, modificando el sonido de la guitarra de maneras que incluso los amplificadores de modelado tienen dificultades para imitar. Obtengo un buen sonido de mi Pod X3, pero no es el sonido que un buen amplificador de válvulas obtendrá a través de unos buenos parlantes. Incluso en el estudio, microfonearán el gabinete y los parlantes de varias maneras, además de una salida directa para proporcionar una mezcla de todos los sonidos.
No todos los amplificadores, especialmente los amplificadores combinados antiguos, proporcionan una salida de nivel de línea.
Definitivamente eso es un problema. La salida directa, o tocar la salida del altavoz, está bien para obtener tonos limpios, pero suena como una caja de fuzz con distorsión de amplificador, a menos que esté muy ecualizado para reducir los agudos, o filtrado con algún tipo de emulador de altavoz. Los altavoces de 12" no son dispositivos de alta fidelidad y cambian seriamente el sonido de la guitarra y el amplificador, pero es un sonido al que estamos acostumbrados y queremos.
@the Tin Man: Puedo ver tu punto. Esta es solo mi preferencia :)
Entiendo su preferencia y por qué también. Me he sentado detrás de la consola, tanto en vivo como en el estudio, además de tocar en el escenario y en el estudio, por lo que conozco la necesidad de fuentes limpias más el sonido alterado sónicamente de un combo de amplificador/gabinete. Algún día, la tecnología de modelado será indistinguible de válvulas para el guitarrista, y la mayor parte de la razón por la que un amplificador en el escenario desaparecerá. Mi Pod X3 tiene un par de sonidos que felizmente usaría en vivo, directamente en el tablero, tanto para canciones limpias como distorsionadas. Desafortunadamente, no responde como un amplificador de válvulas, y eso me irrita.

El SM58 es un buen micrófono para grabar, tanto en vivo como en el estudio. (Si no le gusta la tapa esférica del SM58, simplemente desatorníllela y será exactamente igual que el SM57 anterior). Instale el micrófono en un soporte y coloque la tapa del micrófono a unas 2 o 3 pulgadas de la malla que cubre el altavoz. Muchas personas tienen sus propias preferencias cuando se trata de ubicar alrededor del altavoz, y cada vez que coloco un micrófono en un soporte, generalmente coloco el micrófono en la posición de las 8 o las 4 en punto.

La ubicación del micrófono en relación con el centro del altavoz es muy importante.

Cerrar el centro del cono y el micrófono grabará un sonido demasiado bajo.

Demasiado cerca del borde del cono y el micrófono grabará un sonido demasiado agudo.

Lo que desea encontrar es el "punto óptimo" del que escucha hablar a los ingenieros. Por supuesto, esto variará con cualquier sonido que esté tratando de grabar.

Al amplificar para presentaciones en vivo, sugeriría colocar el micrófono cerca de la mitad del radio del cono, y luego puede ajustar el sonido desde los controles de ecualización del amplificador.

Espero que esto ayude.

Hay muchas maneras; si tiene un amplificador/gabinete con más de un cono de altavoz; micrógrafíe el que mejor suene; uno o dos micrófonos dinámicos sonarán muy diferentes en diferentes áreas del cono, así que juegue con él; además; al marcar en su tono en el amplificador; acerque su oído lo más posible al altavoz; para que pueda escuchar lo que escuchan los micrófonos (es muy diferente del sonido que escucharía estando lejos del amplificador, por lo que tendrá que ajustarlo en consecuencia para obtener el tono que grabó). Algunas personas también colocan un micrófono en la parte posterior del amplificador.

Probablemente podría escribir un libro completo sobre este tema; ciertamente la gente ha escrito capítulos enteros.

Al final del día, se trata de "lo que suena bien, funciona", y los guitarristas eléctricos tienen tantos sonidos diferentes que no existe una solución única para todos.

Basado en la lectura, no en la experiencia personal:

elección de micrófono

Los micrófonos dinámicos parecen ser el caballo de batalla básico de este trabajo. A la gente le gustan los SM-57.

Los micrófonos de cinta pueden sonar encantadores, si puedes permitírtelo, en el estudio. Probablemente sean demasiado frágiles y los beneficios demasiado sutiles para ser adecuados para una gran cantidad de trabajo en vivo (aunque, si tienes un buen concierto tranquilo en un foso de orquesta o algo así, esto podría funcionar bien).

Ubicación del micrófono

Con un micrófono, ya tienes una variedad de opciones. Perpendicular al cono, puede apuntarlo justo en el medio, en el borde del cono o en cualquier punto intermedio. A medida que avanza hacia afuera, el sonido se volverá menos grave y más agudo.

Luego, puede cambiar el ángulo del micrófono en relación con el cono, para obtener sonido de una extensión más amplia del cono. La única forma real es escuchar sobre la marcha.

Puede usar dos micrófonos en una combinación de las posiciones descritas anteriormente y combinarlos. Pruebe con los micrófonos tanto dentro como fuera de fase (botón en el mezclador); hará una gran diferencia, pero solo usted sabe cuál prefiere.

A algunas personas les gusta un segundo micrófono en el interior del gabinete, apuntando hacia la parte posterior del cono.

En el estudio, puede colocar un segundo micrófono más atrás para capturar el ambiente de la sala. Esto no es probable que funcione en vivo.

Zoog von Rock, líder loco de Angelspit, ha dado un muy buen ejemplo de cómo hacer esto, que incluye asegurar la separación estéreo, así como un equilibrio entre el impacto y la claridad de los graves.

De su blog en angelspit.net :

Coloque la plataforma de la guitarra en el medio de la habitación. Colóquelo de modo que la parte posterior del amplificador quede a 3 pies de la pared posterior con los altavoces mirando hacia la habitación.

Micrófono 'cerrado' con los SM-57

SM57 son planos y fornidos. El uso de estos como 'micrófonos cercanos' dará un sonido medio/bajo impactante.

Coloque el primer SM-57 apuntando a la pared izquierda del altavoz. Coloque este micrófono a 3 pulgadas de la parrilla del altavoz.

Coloque el segundo SM-57 apuntando directamente al cono del altavoz. Coloque este micrófono a 10 pulgadas de distancia de la parrilla del altavoz. (Es posible que deba aumentar ligeramente la ganancia de este micrófono.

IMPORTANTE: coloque un deflector de sonido entre los 2 micrófonos. Una almohada pequeña funcionará perfectamente. Esto cancelará gran parte del "audio común" entre estos 2 micrófonos y, por lo tanto, aumentará la imagen estéreo y disminuirá cualquier fase.

Micrófono 'lejano' usando los micrófonos de condensador.

Los micrófonos de condensador son brillantes, brillantes y bien definidos. El uso de estos como 'micrófonos lejanos' dará un sonido espacial claro y abierto con mucha definición.

Coloque cada micrófono de condensador en las esquinas de la habitación frente al amplificador. Estos 2 micrófonos deben formar un triángulo con el amplificador, con el amplificador en el vértice.

Si puede, coloque un divisor/murciélago de sonido (6 pies de alto, 4 pies de ancho, 2 pulgadas de grosor) 5 pies frente al altavoz. Colóquelo de manera que su borde delgado apunte hacia el altavoz. Tener una pared en el medio de la habitación aumentará la separación estéreo de los 2 condensadores.

Una imagen para ayudar a explicar esto:

ingrese la descripción de la imagen aquí

Echa un vistazo a su blog: da mucha información sobre cómo graban varias cosas y cómo hacen los sintetizadores que usan ampliamente.