Soy un fotógrafo relativamente nuevo. No tengo problemas para entender el lado técnico de la fotografía (soy ingeniero de oficio), pero sí lucho con el lado más 'artístico' de la fotografía (composición, simetría, elección de color/B&N...)
¿Alguien puede sugerir algún material de lectura (ya sea en línea o libros) que pueda ayudar a mejorar mi lado artístico?
Uno de los mejores libros que puedo recomendar es el famoso libro de Michael Freeman :
Este libro es una joya rara, ya que hace un trabajo excelente al cubrir todos los temas artísticos críticos de la fotografía de una manera generalmente agnóstica. Michael Freeman es un fotógrafo talentoso y su comunicación de los aspectos compositivos de la fotografía es insuperable. Es posible que no aprenda todo sobre el lado artístico de un tipo específico de fotografía con este libro, pero definitivamente aprenderá los conceptos básicos generales que se pueden aplicar a la mayoría de las formas de fotografía.
Otros dos libros de Michael Freeman también deberían formar parte de su colección:
Estos tres libros son mis favoritos de toda mi colección, y han sido los más útiles (y los más utilizados) durante los dos o más años que llevo haciendo fotografía. No entran en los detalles de ningún campo específico de la fotografía, por lo que si está buscando información detallada sobre un solo campo, tendrá que buscar más a fondo. Por lo general, hago fotografía de paisajes, y puedo ofrecer algunos libros excelentes para ese campo que pueden ayudarlo a expandir sus horizontes artísticos más allá de los fundamentos cubiertos en los libros de Freeman. Para otros campos, como el retrato, la fotografía arquitectónica, la calle, etc., otros pueden ayudarlo a encontrar lo que necesita.
Hago fotografía de paisajes, naturaleza y vida silvestre, por lo que la mayoría de mis libros están relacionados con esa área de la fotografía. Aquí hay algunos otros libros geniales que encontré que me han ayudado a aprender el lado artístico de las cosas:
Cuando se trata de otros tipos de fotografía, no tengo mucho que ofrecer. He leído detenidamente algunos libros sobre retratos y fotografía de bodas, sin embargo, no tengo ninguno y no podría ofrecer mucho. La fotografía arquitectónica parece ser un área que carece bastante de libros. Parece que hay algunos libros geniales de fotógrafos de arquitectura individuales que muestran sus trabajos, y observar el trabajo de otros fotógrafos es una excelente manera de aprender, pero es limitada. Otro campo en el que he comenzado a profundizar es la astrofotografía. Parece que hay algunos libros y recursos en esa área:
La mayoría de los libros de los que he aprendido son sobre fotografía de paisajes y vida silvestre/aves, por lo que no estoy seguro de cuán útiles serán para ti. Sin embargo, creo que los conceptos de composición son muy sólidos y se aplican a algo más que a la fotografía de la naturaleza.
Estos son algunos textos bastante avanzados que cubren el lado artístico y cultural de la fotografía:
Batchen, G (2000) Sobreexpuesto. Londres: la nueva prensa
Berger, J. (1972). Maneras de ver. Londres: pelícano
Brittain, D. (ed.) (1999) Cámara creativa: 30 años de escritura. Mánchester: MUP
Burgin, V (1982) Fotografía de pensamiento. Macmillan Press (ver Benjamin 'El autor como productor').
Burke, S. (1998). La muerte y el retorno del autor: crítica y subjetividad en Barthes, Foucault y Derrida. Edimburgo: EUP
Cotton, C (2004) La fotografía como arte contemporáneo. Londres Támesis y Husdon
Evans, Jed. (1997) Los Ensayos Camerawork. Ríos Oram Prensa
Evans, Jessica & Hall, Stuart (1999) Cultura visual: el lector. Londres. Sabio
Frizot, Michael (1998). Una nueva historia de la fotografía. Konemann
Lister, M. (ed.) (2003) La imagen fotográfica en la cultura digital. Londres: Routledge
Mitchell, WJ (1992) El ojo reconfigurado: la verdad visual en la era posfotográfica Cambridge, MA MIT
Mirzoeff, Nicolás. (1999) Introducción a la Cultura Visual. Routledge
Newhall, B (1982) La Historia de la Fotografía. Nueva York Secker & Warburg
Newhall, B. (1980) Ensayos e Imágenes. Nueva York Secker & Warburg (Ver ensayo Strand 1917)
Payne, M. (editor). (1996). Teoría Cultural y Crítica. Oxford: Blackwell.
Ritchen, F. (1999) A nuestra propia imagen: la revolución que se avecina en la fotografía. Nueva York: apertura
Escuderos, C ed. (1990) La imagen crítica. Prensa de la bahía de Seattle
Trachtenberg, A. (1980) Ensayos clásicos sobre fotografía New Haven, Conn. Leete's Island
Traub, C. (ed) (2006) La educación de un fotógrafo Nueva York: Allworth Press
Aquí hay un enlace a una página con muchos enlaces a artículos en línea sobre composición de imágenes.
Eventualmente, los libros orientados a la instrucción no serán tan útiles para usted y deberá comenzar a mirar (y pensar en) la fotografía directamente. Lo que debe elegir cuando llegue a ese punto dependerá de su gusto, pero si tiene un mínimo de interés en la fotografía callejera o el fotoperiodismo, hay lugares peores para comenzar que este:
Magnum Magnum (tapa dura - rústica aquí )
400 fotografías de los archivos de Magnum : Henri Cartier-Bresson, Martin Parr, Alec Soth y muchos otros.
Si puede encontrarlo (y quiere derrochar un poco), la edición original de tapa dura gigante (más de 30x45 cm) es increíble. Más grande es definitivamente mejor para estas imágenes.
Algunas recomendaciones de libros:
También puede probar la serie de artículos web "5 Sugerencias para la composición de fotos" de ShotAddict.com:
"The Photographer's Eye: Composition and Design for Better Digital Photos" de Michael Freeman es un libro bastante bueno: http://www.amazon.com/Photographers-Eye-Composition-Design-Digital/dp/0240809343
Soy un gran admirador de los libros de Freeman Patterson. Empecé con Photography for the Joy of it y luego "Photography and the Art of Seeing" ya vinculado por ahockley. Luego agregué otros suyos:
No tengo ninguna recomendación específica de libros (no tiendo a leer mucho libros, como parece), pero sugeriría no enfocarse demasiado en la "composición fotográfica", sino ampliar el campo a la "composición de imágenes". . La composición es un campo que ha sido de interés desde que el hombre ha creado imágenes, por lo que hay mucho que aprender de los pintores que han existido por mucho más tiempo que la fotografía.
Sugeriría "Paisaje más allá: ideas e inspiraciones para fotógrafos" de David Ward y "Fotografía y el arte de ver: un taller de percepción visual para cine y fotografía digital" de Freeman Patterson . Estos no son solo libros de composición, sino que hablan sobre el proceso de pasar del tomador al creador (cita de David Ward).
Kodak tiene un gran libro que encontré en mi biblioteca.
Uno de los mejores libros para principiantes, pero no solo. Esto no es broma: US-Navy-Course-NAVEDTRA-14209-Photography-Basic
Consejos sencillos pero muy útiles para la composición, los retratos y todo lo que debes saber sobre fotografía, si eres un entusiasta o quieres hacer mejores fotos.
Tu inclinación natural como ingeniero es buscar un libro. Enseño a mis alumnos a usar sus amores y miedos para explorar contenido significativo en su trabajo.
Como la razón y la ciencia definen elegantes soluciones de ingeniería, la motivación templada por la emoción le ayudará a centrar su atención en imágenes que van más allá de lo mecánico.
Necesitas la vida, no los libros. Tus mejores imágenes pueden estar a segundos de distancia si puedes encontrar la inspiración para expandir tu vida.
Me inclinaría a sugerir comprar libros de arte fotográfico/mesa de café, colecciones de excelentes fotografías. Para mí, la exposición a una buena fotografía ayuda a inspirar la tuya, siempre y cuando no sucumbas a la simple imitación. Uno esperaría que los Beatles hubieran escuchado a The Band, y Miguel Ángel probablemente estaba familiarizado con el trabajo de Leonardo da Vinci.
Qué libros comprar (o galerías en línea revisar) realmente depende del tipo de fotografía que te guste, pero si no conoces a ningún fotógrafo famoso, puedes intentar buscar en Google/Wikipedia como "fotógrafos contemporáneos" o "fotógrafos del oeste americano". y una vez que obtenga algunos nombres, comience a buscar su trabajo.
O podrías empezar a mirar el trabajo de Ralph Gibson, Edward Weston, Ansel Adams (que era un poco geek, le gustaba entender los procesos, por qué las cosas funcionaban como lo hacían), Henri Cartier-Bresson, Richard Avedon, Diane Arbus, Annie Leibovitz o Gregory Crewdson.
Muchas personas han sugerido libros y artículos, pero me gustaría agregar foros de fotografía (en Internet), o incluso secciones de fotografía en otros foros. Si encuentra uno que tiene usuarios con carteras que le gustan, y las personas que publican allí no parecen demasiado entusiastas, entonces realmente no pierde nada uniéndose y publicando.
Esto crea una gran oportunidad para que usted obtenga críticas constructivas en vivo y lo ayude a desarrollar su propio estilo y sentido de la fotografía, lo que eventualmente lo llevará a aprender cómo criticarse a sí mismo y cuándo ver si la crítica es objetiva o subjetiva a medida que mejora. y mejor.
Mejor digerido por un fotógrafo que ya tiene algo de experiencia.
El ojo del fotógrafo y la mente del fotógrafo de Michael Freeman son excelentes. La composición fotográfica y la percepción e imagen de Richard Zakia también son geniales.
Para fotógrafos menos experimentados
National Geographic Photography Field Guide: Secrets to Making Great Pictures es un excelente punto de partida.
jrista
Juana C
escalofríos42