Mire el siguiente gráfico y dígame cómo es esto posible.
Se supone que esto es en tiempo de 4/4 pero tiene 7 notas negras??! (y una octava nota, así como un "descanso de octava nota", no estoy seguro de si se llama así)
¿Cómo es esto posible? Si trato de copiar lo siguiente en Guitar Pro, me da un error.
(También hay dos medias notas (E y A), supongo que están en la segunda pista y GP ni siquiera me deja ponerlas en el mismo lugar que se muestra en el gráfico)
Hay 3 voces separadas. La voz 1 es el DF#-AG alto, la voz 2 es el silencio medio [octava]-DAEA y la voz 3 son las medias notas.
Esta es una medida de música bastante extraña, te lo concedo. Habría anotado esto de otra manera, pero es jugable si puedes descifrarlo. Las notas en la voz media deben escribirse como corcheas simples y corcheas ligadas. "Escalonar" las tres notas sincopadas en la voz media escribiéndolas como negras va en contra de las convenciones de la notación correcta.
Yo lo hubiera anotado así:
Solo me gustaría enfatizar (para aquellos que todavía están confundidos con este diseño) cómo funcionan las voces y cómo se intercalan entre sí.
A continuación se muestra la barra recreada con MuseScore con cada una de las voces en un color diferente: azul (primario), verde (secundario) y dorado (terciario). Los mismos colores se duplican en la tabulación de guitarra para enfatizar cómo se transcriben de la partitura a la notación de tabulación.
Puede ver claramente en esta imagen cómo cada una de las tres voces tiene su propia base de tiempo para trabajar. La voz principal se toca en el tiempo (1-2-3-4). La secundaria se toca en el medio tiempo (y-1-y-2-y-tres-y-cuatro) compensado por el silencio de corchea al principio (también en verde). La voz terciaria es una notación que se ve más normalmente en diseños de varias voces y tiene el tiempo 1-3 más obvio.
Si bien este formato está mal visto por los puristas de la música, hace que el diseño sea más limpio. Sin embargo, como ha visto, es un poco más críptica que la notación más explícita (y correcta) que muestra @WheatWilliams, pero una vez que se haya acostumbrado a buscar este estilo (y especialmente notando ese esquivo descanso al comienzo de la secundaria voz) se vuelve tan legible como los diseños más estrictos.
Personalmente, no sé qué método es mejor: la notación estricta (aunque quizás abrumadora para el principiante con todos esos lazos) o la notación suelta (que deja más claro cuál es la duración de las notas si no el tiempo). Baste decir, sin embargo, que con la notación suelta cada vez más común, es importante acostumbrarse a leer ambos y traducir, en su cabeza, entre los dos.
Carlos Witthoft
Ryan
neil meyer