Un diseño gráfico para demostrar genéricamente el arte como concepto

Estoy buscando una manera de representar gráficamente una colección de arte sin mostrar ninguna obra de arte en particular porque todas varían en estilo y no excluir ni adoptar ningún estilo en particular en la representación de toda la colección. Investigué íconos de arte para encontrar solo imágenes prediseñadas cursis. Consideré la abstracción, pero eso es sesgo hacia un estilo.

Supongo que mis preguntas son:

  1. ¿Hay alguna investigación o teorías sobre cómo representar el arte?

  2. ¿Hay otros íconos que no sean caballetes y paletas que representen arte?

No estoy seguro, pero esto parece representar a Art :)

Respuestas (2)

Creo que lo entiendo. Pedido muy alto.

A) ¿Hay investigaciones o teorías sobre cómo representar el arte?

Probablemente. Pero hay muchas posibilidades de que sean bastante complicados si pudieras encontrarlos. (A menos que esté preguntando sobre semiótica general).

Obviamente, no se puede representar el arte con el arte sin al menos señalar vagamente un estilo/escuela en particular. De hecho, te sugiero que reconsideres eso: demasiada neutralidad es inútil. Es posible que su audiencia no tenga ningún problema en que un Mondrian sea una representación general de todo el arte. O el hombre de Vitruvio. O las manos de Miguel Ángel.

He visto la pintura icónica de Mondrian...

ingrese la descripción de la imagen aquí

... representado bastante bien en una insignia de mérito nerd:

ingrese la descripción de la imagen aquí

Si esto es imposible, entonces te queda meta:

  • paletas
  • lápices/pinceles
  • caballetes

... y luego estás de vuelta en horribles imágenes prediseñadas. Además, las imágenes de paletas, pinceles y caballetes contienen connotaciones que son más de jardín de infantes/clases nocturnas/curso de acuarela de Autie Margies en Grecia.

Por supuesto, se puede hacer bien. Pero creo firmemente que es mejor hacer algo como el ejemplo de Mondrian anterior. Espera una comprensión, familiaridad o una pequeña curva de aprendizaje. No habla mal de la gente. La asociación se aprende muy rápidamente. No es tan suave como para no tener sentido; no es (estremecimiento) Word clipart. Y se sentirá un poco más profesional.

¿Cómo se representa el arte cuando no es digital?

museos, galerías, revistas....y normalmente el diseño del espacio es indicativo del estilo. La mayoría de las galerías y museos son específicos de una época o estilo, pero hay algunos que abarcan un amplio espectro del mundo del arte.

El Louvre, por ejemplo, alberga obras antiguas y contemporáneas. Su arquitectura y diseño incluye elementos de lo clásico a lo moderno.

De acuerdo con ese enfoque que lo abarca todo, una imagen vaga y abstracta puede ser el mejor camino a seguir. Podría ser algo fluido con color y movimiento, como un desvanecimiento constante de colores cambiantes... o una abstracción de cerca de una obra de arte. Debe ser algo que cambie, para que no se confunda con la obra de arte real.