Se llama escalofrío y, de hecho, se ha realizado un estudio al respecto, disponible aquí . El escalofrío es más o menos el mismo que se obtiene con el clima frío, el miedo o... bueno, otras cosas que no son adecuadas para discutir si no se sabe la edad de la gente que lee esto.

En realidad, descubrieron que esto funciona mejor si incluye familiaridad. En su caso, pedirles a los participantes del estudio que traigan su música emocional favorita, en su caso escucharla tocada por su hermano.

No está claro cómo surgió este evolutivo. Pero como se parece a los escalofríos que llamarías "una sensación de hormigueo de peligro", podría deberse a una reacción a la incertidumbre o al menos a un peligro poco claro. En este caso, está destinado a permitirle concentrarse en lo que sea que se avecina, y tal vez (pero esa es una de mis propias teorías) así es como llegó a conectarse también con emociones agradables: desea poder concentrarse, profundizar en la emoción. Esto podría explicar por qué funciona mejor con piezas familiares: ya sabes que quieres escuchar con atención.

Música y emociones

El problema más difícil al responder a la pregunta de cómo la música crea emociones probablemente sea el hecho de que las asignaciones de elementos musicales y emociones nunca pueden definirse claramente. La solución de este problema es la Teoría del Equilibrio Musical. Dice que la música no puede transmitir ninguna emoción en absoluto, sino simplemente procesos volitivos con los que el oyente se identifica. Luego, en el proceso de identificación, los procesos volitivos se tiñen de emociones. Lo mismo sucede cuando vemos una película emocionante y nos identificamos con los procesos volitivos de nuestras figuras favoritas. Aquí, también, solo el proceso de identificación genera emociones.

Un ejemplo: Si percibes un acorde mayor, normalmente te identificas con la voluntad "Sí, quiero...". La experiencia de escuchar un acorde menor se puede comparar con el mensaje que se transmite cuando alguien dice: "No más". Si alguien dijera estas palabras despacio y en voz baja, daría la impresión de estar triste, mientras que si fuera a gritar rápido y fuerte, se vería furioso. Esta distinción también se aplica al carácter emocional de un acorde menor: si una armonía menor se repite más rápido y con mayor volumen, su carácter triste parece haberse convertido repentinamente en furia.

Debido a que no se detectó este desvío de las emociones a través de procesos volitivos, también fracasaron todos los experimentos psicológicos y neurológicos de la música para responder a la pregunta del origen de las emociones en la música.

Pero, ¿cómo la música puede transmitir procesos volitivos? Estos procesos volitivos tienen algo que ver con los fenómenos que los teóricos de la música antigua llamaron "dirección", "tono principal" o "efectos de esfuerzo". Si invertimos este fenómeno musical en la imaginación en su opuesto (no el sonido quiere cambiar, sino que el oyente se identifica con la voluntad de no cambiar el sonido) hemos encontrado el contenido de la voluntad, con el que el oyente de música se identifica. En la práctica, todo se vuelve un poco más complicado, de modo que incluso los procesos volitivos más sofisticados pueden representarse musicalmente.

Más información está disponible a través de la descarga gratuita de mi libro electrónico " Música y Emoción - Investigación sobre la Teoría del Equilibrio Musical "

o en la revista en línea EUNOMIOS .