¿Cuál es la práctica común de proporcionar firmas en fotografías impresas? [duplicar]

Me pregunto cuáles son las prácticas comunes en estos días, para proporcionar un certificado de autenticidad, por limitado que sea, a una fotografía impresa.

Aquí tengo en mente el mundo de la fotografía artística; exposiciones en las que son comunes los grabados más grandes y los marcos elaborados.

¿Debe haber una firma del artista en la imagen? ¿Debería estar en el frente? ¿O mejor en la parte de atrás?

¿Se deben estampar las huellas en la parte posterior? ¿Las exhibiciones proporcionan un contador continuo (por ejemplo, "51/100") como para las obras de arte artesanales impresas, como, por ejemplo, un grabado? ¿Es común proporcionarlo solo para imágenes de cierto tamaño mínimo?

Sé que no es habitual firmar un cuadro pequeño enmarcado, pero ¿qué pasa con los más grandes?

¿Se considera amateur una firma digital en el anverso?

Sé que estas son varias preguntas, pero todas están estrechamente relacionadas. Tal vez alguien pueda responder esto de manera integral o proporcionar un enlace a la referencia que discuta todo esto.

Respuestas (1)

Para las impresiones firmadas/numeradas, he usado un "bolígrafo de gel" blanco que se mostró contra el contenido no claro.

Creo que un sello de goma no tiene sentido. La gente está pagando (o apreciando en un regalo) los toques de manos: usted aprueba esa impresión individual y la firma a mano.

Quería decir "sello de goma en la parte de atrás" en lugar de simplemente "sello de goma". Podría proporcionar más información sobre el proceso técnico involucrado (p. ej., el laboratorio, el control de calidad)
Tal vez imprima un pequeño formulario en la parte posterior pero complete el número y firme a mano. Si lo presenta en vivo, utilice una elegante pluma estilográfica y papel secante. Puede imprimir etiquetas pequeñas y pegarlas en la parte posterior con goma de mascar tradicional o pegamento para desguace de archivos, en lugar de imprimir directamente en el reverso.