Descargo de responsabilidad: no especificó con qué programa está trabajando, por lo que asumo que está utilizando la versión actual de Premiere Pro.
Flujo de trabajo de ensamblaje
Su flujo de trabajo es común para principiantes. Cuando impartí cursos de introducción a Premiere Pro, noté que muchos estudiantes comenzaban así, básicamente montando, cortando y organizando el metraje completamente en la línea de tiempo. Si bien ese enfoque no tiene nada de malo, puede acelerar significativamente su flujo de trabajo separando el ensamblaje/pantalla inicial del material 1 y el corte real.
El ensamblaje es donde revisa su material, lo clasifica y lo califica/etiqueta para que sepa con qué está trabajando y pueda encontrar partes específicas de su material rápidamente. Dominar el panel del proyecto y todas las opciones de clasificación/marcado es un tema amplio en sí mismo, así que solo les daré una descripción general de mi flujo de trabajo y las opciones de clasificación que considero útiles.
- espacio de trabajo En Ventana → Espacios de trabajo , seleccione Ensamblaje . Este espacio de trabajo está optimizado para el ensamblaje y la selección de materiales, simplemente es más fácil trabajar con él. También puede reorganizar los paneles y guardarlos como un espacio de trabajo personalizado.
- Papeleras . Puede crear contenedores para clasificar su metraje presionando CTRL+ Bmientras el panel del proyecto está enfocado. Funcionan de manera similar a las carpetas en su computadora, puede arrastrar sus clips de video y otros activos para clasificarlos. Por ejemplo, puede crear carpetas separadas para cada escena de su película, una carpeta separada para material B-roll, una carpeta para música y otros activos que no sean de video, etc. Le resultará mucho más fácil encontrar clips específicos después de ordenarlos de esta manera.
- Etiquetas de color, clasificaciones de estrellas y palabras clave . Puede utilizar varias variantes de sistemas de marcado si utiliza las opciones de Visualización de metadatos . Por ejemplo, me gusta usar etiquetas de colores para marcar los mejores clips y los rechazados. Una vez que los haya configurado, también puede usar filtros u ordenar por etiquetas de color para encontrar lo bueno rápidamente. Otras opciones incluyen calificaciones con estrellas (a las que puede asignar accesos directos), palabras clave y varias otras opciones de metadatos editables. Ya he escrito algunas otras respuestas sobre esto, así que ...
- Vistas de lista y de miniaturas . En la parte inferior izquierda del panel del proyecto, puede cambiar entre las dos vistas y ajustar el tamaño de visualización del elemento. Mientras está en la vista de lista, puede cambiar el nombre de sus activos del nombre de archivo genérico (como MVI_0817.mov ) a algo más útil. Me gusta usar un esquema de nomenclatura consistente para ver lo que contiene cada clip de un vistazo. Por ejemplo, si asigna a sus clips el nombre [escena]_[toma]_[ángulo] (p. ej ., jardín_establecimiento_panorama ), puede encontrar un clip específico sin siquiera mirarlo.
La vista en miniatura es útil para tener una idea de su material y unir rápidamente clips que encajen. Por lo general, abro una segunda instancia del panel del proyecto, lo configuro en vista en miniatura y lo coloco en mi segundo monitor. Es genial para examinar rápidamente tus clips y encontrar el adecuado para tu escena.
- Punto de entrada y salida, marcadores . Esta es la parte más importante de este flujo de trabajo y la respuesta a su pregunta inicial (me dejé llevar un poco por mi respuesta). Puede marcar el punto de entrada y salida de cada clip presionando las teclas I(In) y O(Out) respectivamente. Esto agregará esos puntos en la posición de reproducción actual en el panel de origen (no son temporales, por lo que puede agregar puntos de entrada y salida a cada clip en su proyecto sin soltar ninguno de ellos en la línea de tiempo). Si configuró esos puntos para un clip, solo la parte de ese clip entre ellos aparecerá en su línea de tiempo cuando lo agregue a su secuencia (por supuesto, puede ajustar el punto inicial y final en la secuencia usando las herramientas de corte como habitual). Más información sobre los puntos de entrada y salida y formas rápidas de agregar clips a la línea de tiempose puede encontrar en mi respuesta aquí .
Un problema con este método es que solo puede usar un punto de entrada y salida por clip. Entonces, si tiene un clip que contiene dos partes que desea usar en su película, tiene un problema. Hay dos maneras de lidiar con esto.
- marcadores _ Puede agregar marcadores a sus clips maestros en el panel de origen presionando M. El marcador se agrega en la posición de reproducción actual, puede cambiar su color y otros atributos haciendo clic derecho sobre él y seleccionando Editar marcador... en el menú contextual. Sin embargo, esta opción es algo limitada, ya que aún tendrá que ajustar manualmente la duración del clip en la línea de tiempo, el marcador solo proporciona una ayuda visual.
- Subclips . Si ha establecido un punto de entrada y salida para un clip, puede crear un subclip a partir de eso. Haga clic con el botón derecho en el clip en el panel del proyecto y seleccione Crear subclip en el menú contextual. Esto creará otra instancia de ese masterclip en el panel del proyecto limitada a los límites marcados por el punto de entrada y salida. De esta forma, puede dividir un clip grande en varios subclips, cada uno de los cuales contiene solo las partes que necesita. La desventaja de esto es que es algo tedioso si tiene muchos clips largos.
Este flujo de trabajo funciona mejor si filma su material de cierta manera, lo que también evitará los problemas con los puntos de entrada y salida mencionados anteriormente. Esto me lleva al siguiente punto.
Buenos hábitos de filmación.
En general, intente filmar de una manera que haga que el montaje/proyección del material sea mucho más fácil y ágil. Esto significa principalmente dos cosas:
- Pulse el botón de grabación sólo después de haber compuesto la toma . Si apunta la cámara en alguna dirección aleatoria, presiona grabar y luego compone su toma (es decir, coloca su cámara/sujeto), tendrá unos segundos de material inutilizable para cortar de cada clip. Y, lo que es peor, la vista en miniatura del panel del proyecto será prácticamente inútil, ya que las miniaturas no mostrarán la toma real. Si inicia la grabación después de haber terminado de componer su toma, las miniaturas le mostrarán de un vistazo lo que contiene cada clip, lo que le permitirá cortar mucho más rápido.
- Inicie una grabación separada para cada disparo . Muchos principiantes cometen el error de dejar que la cámara funcione mientras filman, lo que da como resultado archivos largos que son tediosos de revisar y cortar. Intente separar los archivos de video deteniendo la grabación y comenzando una nueva para cada toma/ángulo. De esta manera, solo tiene una parte relevante por clip/archivo de video, lo que le permite trabajar más rápido con los puntos de entrada y salida y la otra visualización de metadatos .opciones mencionadas anteriormente. Además, trate de hacer cada grabación solo el tiempo que necesite. Por ejemplo, si toma un par de tomas B-roll desde los mismos puntos de vista, no solo presione grabar y proceda a apuntar su cámara a todo. En su lugar, componga la primera toma, presione grabar y grabe durante 5 a 10 segundos (ya no para B-Roll). Luego detenga la grabación, componga la segunda toma, etc. De esta manera, terminará con un par de clips breves y concisos que puede ensamblar y agregar a su película rápidamente.
Esto es todo lo que puedo pensar en este momento, aunque definitivamente hay más que decir sobre este tema. Ni siquiera he tocado el corte real áspero y fino todavía ... pero esta respuesta realmente se está volviendo demasiado larga, así que lo dejaré así. Si olvidé algo importante, no dude en preguntar en los comentarios o hacer una pregunta por separado, estaré encantado de editar mi respuesta o agregar una nueva si es necesario.
1 No estoy seguro de cuál es el término correcto. En alemán se llama (Material-)Sichtung , que se traduce como avistamiento o proyección del material.
Teodoro100