¿Por qué no exportar a Estados Unidos?

Me he encontrado con muchos foros y sitios de fans de varios animes. Parece que de los 300 millones de personas en Estados Unidos, hay un gran mercado para el anime, específicamente en las industrias de juegos y transmisión (como lo demuestran los JRPG y Hulu/Netflix que tienen secciones específicas de anime).

¿Por qué no se envían más animes que no se renuevan para una segunda temporada en Japón a Estados Unidos para su inversión y continuación?

Nota: Entiendo cuando se corta un anime porque no se está escribiendo el Manga. Al mismo tiempo, ¿no se podría comprar la IP de un autor y convertirla en un anime estadounidense?

Preguntas esto como si no estuviera sucediendo, pero Sailor Moon Crystal y Dragon Ball Super se crearon esencialmente solo para fanáticos occidentales, y hay un puñado de otros ejemplos. Si te estás preguntando acerca de los programas menos populares, me parece poco probable que un trabajo que solo tuvo un éxito moderado en Japón tenga un gran mercado occidental.
@LoganM ** Me parece poco probable que un trabajo que solo tuvo un éxito moderado en Japón tenga un gran mercado occidental. ** Rosario + Vampiro fue cancelada por la cadena (Gonzo) y se hizo una petición para continuarla. Se agregaron más de 28k firmas. Me cuesta creer que una audiencia de casi 30 mil personas que FIRMARÍA una petición no sea una buena decisión comercial. SI vende incluso 20.000 series de DVD a 20 $ la pieza (estimo que 3 CD para 12 episodios), está buscando $ 1,2 millones, suficiente para pagar todos sus gastos y demás, sin incluir la mercancía o los anuncios. ...
Está subestimando el costo de hacer un anime, consulte anime.stackexchange.com/questions/4175/… . Según esos números, una temporada de 12 episodios costaría más de 1,2 millones de dólares. Además, esos números tienen casi una década y los costos han aumentado un poco desde entonces.
No todos los 300 millones son fanáticos del anime, ni están dispuestos a comprar nada que les arrojes solo porque es de Japón.
@LoganM Como dije, eso es usar números MUY conservadores que ni siquiera EMPIEZAN a dar cuenta de todas las formas en que el anime ganaría dinero. Además, los números que vinculaste VA POR YEN no por dólares (aunque sí va por episodio). Por lo tanto, estaría considerando lo que haya vendido anteriormente para obtener ganancias de mercadería, publicidad, ventas adicionales, etc.

Respuestas (2)

Puede que te sorprenda, pero el anime que normalmente ves no es lo que se considera convencional en su país de origen, a menos, por supuesto, que veas programas hechos para niños y familias.

De hecho, la mayor parte del anime que consume la comunidad internacional es lo que se denomina "anime nocturno". Las calificaciones generales de estas series de televisión son tan bajas que es probable que el japonés promedio nunca las haya visto. En otras palabras, son muy de nicho. Para compensar la baja calificación y la audiencia, este tipo de anime generalmente gana dinero con las ventas de Blu-ray, DVD y otras mercancías.

Dado que la audiencia es baja, el presupuesto para crear anime también es bastante bajo. Los expertos de la industria han mencionado que el presupuesto promedio para una serie de 13 episodios de 1 curso es de aproximadamente $ 2 millones de dólares .

La baja audiencia de este anime es el resultado de una serie de factores, el más destacado es el cultural. Si no está al tanto de cómo funcionan las cosas en Japón, se espera que los trabajadores de oficina trabajen turnos de 12 horas regularmente ; a los estudiantes también se les asigna una gran cantidad de trabajo (además de los compromisos del club ) y solo tienen vacaciones y domingos libres. Con todo este trabajo, ¿quién tiene tiempo para quedarse despierto hasta tarde para ver anime nocturno?

Probablemente tengas razón, seguramente las inversiones extranjeras en estas producciones pueden dar nueva vida a estas producciones. Desafortunadamente, la verdad es un poco complicada. Como puede o no saber, todo el anime (con excepciones como el bloque Noitamina) son infomerciales glorificados para promover no solo a los editores de manga, juegos y novelas ligeras, sino también a las compañías de producción musical (¿quién crees que se beneficia de esos? OP y EDs?), y anunciantes de productos generales como Pizza Hut y Lawsons. A los anunciantes de productos como estos no les importan las ventas, están tratando de venderse a ti en lugar del anime.

Estos acuerdos de promoción y publicidad no suelen dar buenos resultados cuando se trata de mercados internacionales. Si recuerda las referencias a Pizza Hut en Code Geass, las versiones estadounidenses las borraron. La razón exacta nunca se indicó explícitamente, pero dado que Pizza Hut Japan era un patrocinador autoritario a nivel nacional (como dentro de Japón), es posible que las negociaciones fracasaran cuando Bandai estaba negociando con la entidad estadounidense de Pizza Hut. A pesar de compartir el mismo nombre y marca, Pizza Hut en Japón y Pizza Hut en los EE. UU. son entidades separadas y distintas con sus propios ideales para hacer negocios.

Además de eso, los derechos de localización para licenciar un programa no son baratos y muchas veces no incluyen una licencia mecánica para usar la música. La mayoría de estos costos de licencia se pagan por adelantado y, si una serie tiene el éxito suficiente, se deben pagar regalías a los comités de producción originales (que pueden oscilar entre el 20 y el 30 % ). Esto hace que el costo de traer lo que sea sea un poco prohibitivo, por lo que las empresas de localización deben ser exigentes para poder sacar un producto o al menos sacarlo a la par.

Sin productos reales para vender, las posibilidades de obtener ganancias de invertir en anime nuevo son escasas. En 2013, la industria del anime en Japón generó más de $ 2,030 millones de dólares de los mercados japoneses e internacionales combinados. En 2014, la industria japonesa del manga ganó más de 2300 millones de dólares solo en Japón. En Japón, la relación simbiótica del anime y el manga funciona gracias a la infraestructura y las relaciones existentes. Sin embargo, en los EE. UU., todo está fragmentado, lo que dificulta aún más la coordinación entre los distribuidores.

En cuanto al estudio, no venden los derechos de distribución y merchandising de una IP que ya no está en distribución. ¿Por qué lo harían? Si lo hace, esencialmente les está diciendo a los fanáticos que está abandonando este producto, lo que podría disminuir su respeto por la compañía y sus productos. Sucedieron cosas similares en el pasado, como con Macross y Robotech . Si bien surgieron algunas cosas buenas de tal asunto (como hacer que la audiencia de los EE. UU. sea consciente del tipo de animación conocido como anime), también hubo algunas desventajas (Macross nunca se puede lanzar oficialmente en los EE. UU. siempre y cuando Harmony Gold tiene los derechos). Lo que quiere decir que el propietario de la IP no reiniciará la serie más tarde, como lo hizo con Sailor Moon Crystal , Dragonball Super o¿ Osomatsu-san ? Para bien o para mal, los respectivos propietarios de IP se aferran a los derechos de sus respectivas IP para preservar la integridad de la serie para ellos, sus creadores y los fans. ¿Por qué vender algo que su gente trabajó duro durante meses y años para que algunos extraños lo supervisaran para que hicieran lo que quisieran? No tienes nada que decir una vez que vendes el derecho a tu propiedad intelectual. ¿Quién puede decir que las empresas estadounidenses respetarán las visiones y la idea de los creadores y fans originales?

Sin embargo, no todo es sombrío. Ha habido conversaciones de empresas conjuntas con empresas japonesas para invertir en anime para el mercado internacional .

El distribuidor de transmisión de video Crunchyroll y la empresa comercial japonesa Sumitomo Corporation anunciaron el jueves que las dos compañías están estableciendo una empresa conjunta que invertirá en la producción de anime para el mercado internacional.

Esa empresa conjunta, cuyo nombre de entidad y tamaño de inversión no han sido revelados, participará en los comités de producción de títulos de anime que luego serán distribuidos por Crunchyroll.

Sumitomo Corporation es una de las empresas de comercio general más grandes de Japón (sougou shousha). Su división de medios distribuye contenido para televisión por cable, emisoras terrestres y cines. En los últimos años, ha aumentado las inversiones en el negocio de los contenidos creativos.

En febrero, Sumitomo se asoció con la empresa de medios japonesa Imagica Robot Holdings y el fondo público-privado Cool Japan para adquirir SDI Media, un proveedor estadounidense de servicios de subtitulado, traducción y doblaje de idiomas.

Según el comunicado de prensa, Crunchyroll cuenta con 700.000 suscriptores de pago y más de 10 millones de espectadores mensuales. El informe señala que los distribuidores internacionales como Daisuki y Crunchyroll, así como varias empresas chinas, participan cada vez más en los comités de producción.

Con el aumento del costo de las licencias de contenido para su distribución en el extranjero, los proveedores de contenido pueden asegurarse de obtener los derechos de distribución invirtiendo en producción en lugar de competir y pagar altas tarifas de licencia. Sin embargo, ¡Animé! Anime! Biz también señala que el objetivo de Crunchyroll no es simplemente la adquisición de derechos.

El cofundador y director ejecutivo de Crunchyroll, Kun Gao, menciona la creciente importancia de los mercados extranjeros en la industria del anime. Al establecer la empresa conjunta, la compañía tiene como objetivo conectar a los fanáticos con la producción de anime desde el momento de su creación. Con la empresa conjunta, Crunchyroll, que tradicionalmente es fuerte en América del Norte y Europa, también puede expandir su red de distribución con Sumitomo, que tradicionalmente es fuerte en Asia.

Esto no quiere decir que solo Crunchyroll esté buscando un lugar así. Funimation y Netflix están haciendo lo mismo. Lo bien que resultarán estas nuevas empresas es una incógnita. ¿Qué tan bien podrán estas empresas llegar a los fans internacionales del anime? ¿Qué tan bien entienden estas empresas el mercado internacional actual del anime y lo que quieren los fans? Sólo el tiempo dirá...

"$2.02 mil millones de yenes" es una declaración confusa/incorrecta.
no dude en enviar una edición si cree que algo se atribuyó incorrectamente.
Aclaró mi pregunta sobre la infraestructura y las dificultades muy bien. ¡Aceptado Y +1!

Comencemos restringiendo los adjetivos "muchos" y "enormes" en contexto. Sí, hay muchos sitios de fans que presentan discusiones sobre anime y manga, y los servicios de transmisión definitivamente están recogiendo más de ellos.

Sin embargo, eso no significa que el mercado para esto sea grande. Que yo sepa, el negocio de la transmisión de anime sigue siendo relativamente nuevo; No fue hasta alrededor de 2009 cuando Crunchyroll se enderezó y voló bien , comenzando a eliminar copias ilegales de anime de su sitio y obteniendo las licencias adecuadas para su contenido.

(Si quieres una lista de esos lugares, esto te ayudará ) .

La mayoría de los otros servicios en la década de 2000 sufrieron problemas similares para obtener licencias legales para distribuir contenido, o porque las redes de los consumidores eran demasiado lentas para transmitir de manera confiable. Diablos, en 2001 la mayoría de la gente todavía usaba una copia de Windows 2000. En 2008-2009 hubo una mayor prevalencia de mejores redes en mercados clave, pero las posibilidades de que tuvieran una banda ancha decente con la que transmitir aún no eran tan altas.

Ahora, deberíamos comenzar a hablar sobre la diferencia en los mercados entre Estados Unidos y Japón. Hay muchos más gastos en una serie para su distribución en el extranjero , y tiene que haber un mercado viable y alentador para traer una serie. Si una serie recibe una fría recepción nacional como Nichijou , las posibilidades de que se exporte son casi nulas.

En pocas palabras, tiene que ser una buena inversión para todas las partes involucradas. Si no es así, no podrá verlo traducido a su configuración regional en el corto plazo.