Mis diseños son aburridos [cerrado]

Estoy aprendiendo diseño web. Cuando diseño una página pido a mis amigos que me den su opinión sobre ella y siempre obtengo la misma respuesta: es aburrida y aburrida. Dicen que mis diseños son bonitos pero muy aburridos, estáticos y aburridos. Siempre recibo esta respuesta. Luego intenté buscar esto en Google con la consulta "diseño receptivo" y descubrí que el diseño receptivo es algo completamente diferente a mi problema.

Entonces mis preguntas son:

1- ¿Cuáles son los términos técnicos para diseños sosos/aburridos? Necesito esto para poder buscar en Google cómo solucionar mi problema.

2- ¿Pueden darme recursos para tutoriales en la web que enseñen diseños minimalistas, limpios y no aburridos?

Editar: creo que mi problema posiblemente se pueda solucionar mediante el uso adecuado del color y la tipografía, pero no sé cómo puedo aprender a tener un "gusto" o si esto se puede aprender. :(

Edit2: siempre veo sitios web muy básicos de una sola página que son extremadamente básicos pero se ven tan ricos y emocionantes. Creo que el secreto siempre está en el color y la tipografía.

Edit3: Me apasionan especialmente los diseños como estos:ingrese la descripción de la imagen aquí

Consulte: ¿Cuáles son los principios clave que comparten los diseños efectivos? Los libros mencionados son excelentes para aprender, sin mencionar todos los temas que la gente ha resumido y mencionado.
La imagen en tu ejemplo; ¿Ese es el tipo de cosas que te gustan? Eso bien podría interpretarse como aburrido. Tienes que aprender a ver . Vea todo lo visual a su alrededor, mentalmente recolecte formas, tipos, imágenes. Recorta cosas de revistas. Marcar y capturar buenos sitios. Luego, lo más importante: atreverse. Aproveche las oportunidades y pruebe las corazonadas.

Respuestas (2)

El secreto es la capacidad de ver. Tienes razón… no es algo que se aprende leyendo un libro. Es algo que se desarrolla observando un buen diseño. Mirando mi propio trabajo, desarrollé esta capacidad de ver en el período 2003-2010. Son 7 años para un diseñador autodidacta como yo. Supongo que puedes acelerar el proceso haciendo lo que hice. Empecé a deconstruir diseños que me gustan. Medí espacios, extraje esquemas de color, tipos de letra y en general fui buscando la "magia" en cada diseño que me gustaba. Lo que encontré como "LA MAGIA" es la geometría y la proporción. Eso es todo lo que tienes que entender. División adecuada del espacio y lograr el "peso" adecuado de elementos y colores. Debe dimensionar los elementos en proporción al medio que ocuparían. esto te ayudaria mucho porque el dimensionamiento es un procedimiento clave en el diseño. Una vez que comprenda el tamaño proporcional, puede ser más creativo empujando ligeramente ciertas proporciones para dar algo de tensión visual o libertad.

Luego intenta experimentar con los colores. Coloca 2 cajas y coloréalas, para que se vean iguales. Lo que quiero decir con igual es que tus ojos no prefieren uno al otro de ninguna manera. Luego intente hacer uno más grande e intente equilibrarlos con el color y el espacio.

El diseño que publicaste se basa en una cuadrícula con 6 columnas para el encabezado, pero luego cambia a 3x/2 *2 y 2x + 1 para el cuerpo, lo que le da este aspecto elegante. ¡Hay variación pero es proporcional!

Me apasionan especialmente los diseños como estos.

ingrese la descripción de la imagen aquí

Echemos un vistazo a algunos de los principios de diseño que se aplicarían a ese ejemplo en particular. Tal vez te ayude a resolver las cosas con tus diseños.

  1. Utiliza una cuadrícula. La cuadrícula proporciona consistencia y estructura al documento. Permite la alineación proporcionando rutas visuales y conexiones a través del contenido.

  2. Utiliza escala y contraste. Imagen grande frente a imagen pequeña. Encabezado de tipo grande frente a tipo de cuerpo pequeño. Encabezados en negrita frente a cuerpo de peso del texto. Bloques sólidos de área de fotos frente a áreas de texto amplias y luminosas.

  3. Utiliza bien los espacios en blanco. Las secciones de contenido están 'enmarcadas' con un respiro que permite concentrarse en las partes individualmente (sin embargo, la página en su conjunto se siente sólida y cohesiva debido a la cuadrícula). También tiene márgenes saludables a lo largo del exterior.

  4. Jerarquía. Hay una jerarquía clara en la página. Pie de página superior, medio o pie de página. De izquierda a derecha. Facilita la "búsqueda de caminos".

  5. Tipografía pensativa. Las opciones de tipo se sienten pensadas. La composición tipográfica es cuidadosa y se presta atención al encabezado, la longitud de la línea y similares.

  6. Decoración mínima. Hay decoración con las fotos y las líneas horizontales, pero se usan mínimamente y están ahí para complementar, en lugar de competir con el contenido.

  7. Variedad. Si bien hay una cuadrícula sólida y la página, en su conjunto, es principalmente texto, todavía hay variedad en el diseño. Columnas de doble ancho a la izquierda, ancho simple a la derecha... cambie el ancho de las columnas (pero no la cuadrícula) de una sección horizontal a otra horizontal.

Esperemos que sea un comienzo para ti. Eche un vistazo a su página y pregúntese si se trata de alguno de los anteriores. Si no, experimenta añadiéndolo a la mezcla.