Las mejores técnicas para digitalizar obras de arte usando una tableta

En el caso de algo como una tableta Wacom, solo lleva un poco de tiempo acostumbrarse.

Siempre recomiendo a los nuevos usuarios de tabletas de dibujo que coloquen su mouse, trackball o trackpad existente en un cajón durante un par de semanas y solo usen el lápiz óptico para todo.

Será difícil al principio y se sentirá poco natural. Sin embargo, cuanto más lo use, más se acostumbrará a él y eventualmente será más cómodo que un mouse o cualquier otro dispositivo de entrada.

Una vez que se sienta cómodo con la tableta en sí, es simplemente una cuestión de configurar pinceles/herramientas en cualquier aplicación que prefiera para que coincida con su estilo de dibujo tradicional. Creo que, para mí, el Pincel de manchas en Adobe Illustrator imita más de cerca todo lo que hago en papel que cualquier otro pincel en cualquier otra aplicación. Por lo tanto, si estoy dibujando algo a mano alzada, inmediatamente salto al Pincel de manchas con configuraciones predefinidas.

Al final, solo se necesita práctica para mejorar la coordinación mano-ojo, ya que en realidad estás dibujando un lugar y mirando en otro lugar.

También hay alguna diferencia en los modelos de tabletas. Por ejemplo, las tabletas Bamboo tienen la mitad de sensibilidad a la presión que cualquier tableta Intuos y una cuarta parte de la sensibilidad a la presión de la línea Intuos 5. Cualquier soporte de presión es mejor que ninguno. Pero los niveles adicionales de soporte en las mejores tabletas permiten que las aplicaciones capten matices más sutiles mientras dibujan. Sin mencionar el hecho de que las tabletas Intuos admiten características adicionales, como inclinación y rotación, para captar el mayor movimiento natural posible de la mano.

Si tiene una tableta Intuos, es posible que desee considerar el lápiz óptico Art Pen para ella. Los datos de entrada agregados de ese lápiz óptico pueden ayudar mucho. Prefiero mucho, mucho, el Art Pen a cualquiera de los otros stylus (?? Stylii ??).

Por supuesto, siempre existe la línea de superficies Cintiq. Estos le permiten dibujar y mirar en el mismo lugar imitando más de cerca el papel tradicional. Pero el precio no es ni de lejos el mismo que el Intuos de gama alta.

Creo que solo tienes que seguir así. En cuanto a las líneas y colores reales, existe todo un mundo de técnicas para que obtengas los resultados deseados. Son simplemente trucos que aprendes, al igual que aprender la diferencia entre la pintura al óleo y los pasteles. ¡La mejor manera para mí de aprender las diferentes funciones de Photoshop fue completando tutoriales!

Publicar esto como respuesta porque se hizo demasiado largo para un comentario.

Parece que usas mucha textura, así que tal vez podrías crear una 'biblioteca' de acuarelas y usarlas para rellenar tus líneas (se ven bastante bien en mi opinión, tal vez podrías jugar más con la presión de la línea, pero el resto es un buen comienzo).

Tal vez podría escanear/tomar fotografías de algunas de sus obras de arte originales y (si está utilizando Photoshop) guardarlas como patrones. Luego, cuando estés coloreando, puedes agregarlos usando diferentes transparencias. O puede probar con algunos pinceles de acuarela prefabricados (algunos aquí http://designm.ag/resources/watercolor-photoshop-brushes/ ) o similares. Pero estoy de acuerdo con @nodirtyrockstar, la mejor manera de aprender Photoshop es haciendo tutoriales y probando cosas nuevas. En lugar de intentar imitar lo que estás haciendo en papel, la tableta + software puede brindarte un nuevo abanico de posibilidades.

Como otros han insinuado, lo que necesita es más práctica y experimentación con Photoshop. Explore los pinceles texturizados, ya que parece que serían ideales para crear el estilo de arte que está buscando. Dado que tiene una tableta Wacom, los pinceles sensibles a la presión también ayudarán a darle a las cosas la sensación y la textura dibujadas a mano.

Los pinceles de Photoshop pueden ser muy complicados, por lo que sería mejor hacer una búsqueda en la web de "pinceles de Photoshop" y descargar algunos gratuitos que suenen como lo que necesita y probarlos. Luego, mire la configuración para ver cómo se crearon para generar ese efecto. Ajústelos para adaptarlos a su estilo, luego siga practicando y experimentando.

1) Sugeriría Illustrator para todas sus líneas de arte, luego coloree en Photoshop. Puede colorear en Illustrator, pero dado que parece que Photoshop es su programa de elección, probablemente estará más familiarizado con él para trabajar. Illustrator está diseñado para este tipo exacto de trabajo.

2) Sí, tomará tiempo acostumbrarse a una tableta. Cuando lo conseguí por primera vez, lo usé dos veces y lo dejé a un lado durante meses. Es difícil cuando lo empiezas. Pensé: "Oye, lo hago muy bien con un pincel, un lápiz, etc. Puedo hacerlo con esta tableta". Desafortunadamente, me di cuenta casi de inmediato que no era tan simple. Sigue así, te alegrarás de haberlo hecho.

Este tutorial puede ayudarte un poco. Los colores utilizados son un poco más brillantes que su imagen, pero la elección del color siempre es ajustable.