¿Hay alguna diferencia entre un instrumento MIDI y uno analógico?

Soy nuevo en las grabaciones de música y me encantaría tener un teclado midi simple para practicar y componer cosas básicas.

Supongo que un teclado MIDI es mucho mejor que usar el teclado de la computadora, pero he escuchado mucho en Internet que los instrumentos midi y el VST digital suenan peor que las grabaciones analógicas.

Lo que quiero saber es ¿por qué?

¿Existe alguna limitación física para hacer instrumentos MIDI con suficientes sensores y reproducir un sonido realista?

Respuestas (1)

MIDI es solo un formato de señal de controlador. Puede hacer casi cualquier cosa con eso: los instrumentos digitales VST, etc. son hoy en día los más comunes, pero también hay unidades de sintetizador de hardware e incluso instrumentos físicos que puede controlar con MIDI, por ejemplo, Disklavier . Todos estos son, en cierto sentido, instrumentos MIDI, aunque no todos son digitales. Para los instrumentos de teclado, por lo tanto, es seguro decir que , en principio , MIDI puede funcionar completamente con instrumentos tradicionales, puramente mecánicos.

Incluso sin algo tan elegante como un piano de reproducción física, hoy en día se puede llegar bastante lejos: hay una gran cantidad de buenos instrumentos virtuales disponibles ahora, entre ellos emulaciones de piano, órgano, etc. realmente convincentes.

  • Muchos funcionan simplemente grabando una cantidad increíble de muestras de miríadas de niveles dinámicos, variantes de decaimiento, etc. Personalmente, considero que este es un enfoque completamente defectuoso, no solo por la cantidad considerable de memoria de disco duro que necesita, sino también porque puede Realmente no produce sonidos que los creadores de la biblioteca de muestras no concibieron que podría desear.
    Sin embargo, hay muchas muestras disponibles, hay muchas cosas buenas que puedes hacer con ellas. Vea lo que compañías como East West y Embertone tienen para ofrecer.
  • La alternativa, en principio superior en mi opinión (aunque todavía no está tan madura), es el modelado físico . Para los sintetizadores esto siempre se ha hecho: más o menos simular circuitos de sintetizadores analógicos con algoritmos digitales. La misma idea también funciona con instrumentos mecánicos, aunque es mucho más difícil/computacionalmente costoso. Para piano, me gusta mucho Pianoteq . (También puede hacer un par de instrumentos no tan parecidos a un piano).

Al menos para la grabación, cualquiera de estos enfoques le dará resultados mucho "mejores" que cualquier cosa que un principiante pueda lograr con, por ejemplo, un piano acústico asequible.

Ahora, eso es solo para instrumentos de teclado. Para casi todos los demás instrumentos, no puede describir las señales de controlador tan bien con MIDI, porque dependen en gran medida de la modulación continua de parámetros (vibrato, etc.) y MIDI, seamos sinceros, es simplemente arcaico, un diseño bastante roto de estúpido 7 -mensajes de controlador de bits. Aparentemente, en su mayoría estás obsesionado con los teclados, pero si quieres un sonido de guitarra, ¡obviamente sería razonable usar solo una guitarra !

De cualquier manera: la música no se trata solo de calidad de sonido. Los instrumentos acústicos todavía tienen una inmediatez particular sobre ellos; incluso las mejores emulaciones digitales realmente no pueden resistir en este sentido. Cualquier cosa que le hagas a un instrumento acústico provocará un sonido, brindando oportunidades musicales ilimitadas. Si creas mejor música, incluso si la calidad del sonido es horrible, podría decirse que es preferible a una mala interpretación en un instrumento de gama alta (o, peor aún, una pista MIDI programada inexpresiva incluso con el mejor instrumento muestreado).