He notado que a menudo uso las palabras "artista" y "diseñador" en el mismo contexto. Me parece que todo diseñador puede ser artista, pero no todo artista es diseñador.
Sin embargo, no estaba seguro, así que eché un vistazo a la definición de diseño de Google:
diseño
sustantivo
- un plano o dibujo producido para mostrar el aspecto y la función o el funcionamiento de un edificio, prenda u otro objeto antes de que se construya o fabrique.
Sinónimos: plano, anteproyecto, dibujo, boceto, esquema, mapa, trama, diagrama, borrador, representación, esquema, modelo
- el arte o acción de concebir y producir un plano o dibujo.
sinónimos: patrón, motivo, dispositivo
- propósito, planificación o intención que existe o se piensa que existe detrás de una acción, hecho u objeto material.
sinónimos: intención, objetivo, propósito, plan, intento, objetivo, objeto, meta, fin, objetivo
Según esa definición, un diseñador podría ser el creador de muchas cosas. Entonces, de esa manera, parece que cada artista podría ser un diseñador.
Entonces, ¿los dos son intercambiables? Si no, ¿cuál es la diferencia?
Editar: respalde su respuesta a través de una cita o definición para que su respuesta pueda marcarse como correcta, en lugar de ser una cuestión de opinión.
El arte es típicamente algo que un artista designa como arte, o que la sociedad ha considerado culturalmente importante. A menudo es un trabajo físico (o simplemente una idea) que tenía una cierta intención estética o intelectual. Su propósito puede variar, desde ser una vía de expresión personal, excitar los ojos, establecer un estado de ánimo/emoción, proporcionar comentarios, etc.
El diseño generalmente está destinado a dar orden a una idea u objetivo, abordar problemas y resolverlos. Los diseñadores tienen que lidiar con la utilidad práctica (algo que tiene un propósito). Lo que distingue a los diseñadores es que deben considerar la función y la utilidad además de las cualidades artísticas. Sin embargo, algunos diseñadores pueden no tener interés o habilidad en el arte y se ocupan estrictamente de investigar o conceptualizar formas de manejar un problema a través del diseño.
De manera más confusa, las artes aplicadas se ocupan del uso del arte para un propósito específico. El diseño industrial, el diseño gráfico, el diseño de moda, el diseño de interiores y las artes decorativas pueden considerarse artes aplicadas, así como prácticas de diseño.
Algo así como la arquitectura implica un sentido del arte visual y la necesidad de un diseño cuidadoso.
Los artistas ilustradores comerciales crean arte con fines de diseño para un negocio (como la portada de una revista).
Algunos diseñadores pueden hacer un trabajo que cumple con el trabajo de diseño, pero también es una obra de arte.
Estoy seguro de que un puñado de objetos en los museos de historia eran a la vez diseño y arte. Una maceta estaba destinada a contener agua/comida/plantas (diseño), mientras que la forma o las imágenes también proporcionaban una instantánea de la cultura (arte).
El arte no necesita ser práctico mientras que el diseño sí. Una silla que se utilizará debe diseñarse para el propósito adecuado (para sentarse en ella). Y una silla puede ser arte porque está designada (como un ready-made). Una persona también podría hacer una silla hecha de puntas afiladas y podría ser arte, pero no realmente el diseño adecuado para sentarse.
En referencia al comentario a continuación, el diseño no puede tener un resultado práctico final (como un diseñador de papel tapiz). Sin embargo, un diseñador de papel tapiz todavía tiene que considerar la practicidad dentro de un medio altamente decorativo. Probablemente tengan la intención de cumplir con ciertos parámetros: por ejemplo, cómo se puede repetir la forma o el patrón y la uniformidad de cada tira, qué escala tiene sentido para que una pared sea visible en una habitación, el tema apropiado (o abstracción) que es adecuado en un hogar o negocio. También pueden pensar en lo que es práctico desde una perspectiva comercial (¿Este diseño tiene suficiente atractivo para ser rentable?). El papel tapiz generalmente no se considera arte "fino", pero el diseñador de papel tapiz puede sentir que el diseño requiere formas de arte, ya sea sutil, simplista o audaz para contrastar con el espacio interior.
En resumen, los artistas no están confinados por restricciones prácticas (aunque a veces pueden autoimponerse). Es posible que se requiera que los diseñadores creen bajo ciertas pautas que pueden o no tener componentes artísticos.
He sido diseñador durante 8 años y trabajé con muchos diseñadores y artistas.
Para resumirlo rápidamente diría:
Los artistas están preocupados por el diseño en sí, quieren hacer algo hermoso a su manera.
Los diseñadores quieren resolver los problemas primero y luego hacerlo bonito
de acuerdo con el objetivo y el cliente.
Mi respuesta corta es que los diseñadores están diseñando para la audiencia. Si la audiencia no entiende su contenido casi de inmediato, entonces es un mal diseño. Un artista hace arte para sí mismo o para otros, pero no tiene que hacer que los extraños entiendan su mensaje de inmediato. El diseño es un tipo de arte, pero tiene objetivos específicos para ser entendido por su audiencia. El arte es muy amplio, y no tiene por qué ceñirse a ese objetivo.
Es dudoso que haya una respuesta 'correcta' a esta pregunta. Pero eso es lo que lo hace divertido.
Un poco de historia con respecto al diseño, al menos 'diseño gráfico' dado que estamos en el sitio web de GD. En la era temprana de la industria, en realidad se llamaba 'arte comercial'.
Dado eso, un argumento para discernir la diferencia entre los dos:
diseño gráfico, también conocido como arte comercial : arte que debe comunicar un mensaje definido a una audiencia definida dictada por el cliente.
arte : arte que puede comunicar cualquier mensaje que el artista desee (intencionalmente o no) a cualquier espectador (incluso si solo es el propio artista) que el artista desee.
No hay diferencia.
El diseño es arte, el arte es diseño.
Cualquier buen artista está diseñando su trabajo. Cualquier buen diseñador tiene un arte en su trabajo.
El artista "diseña" la composición de cualquier pieza que crea, ya sea un cuadro, una escultura, un mueble, etc. Hay diseño hasta en el dibujo de un niño. Eligen dónde se pone el sol, dónde está el perro, dónde se detiene la hierba, etc. Todo eso es diseño dentro de la obra de arte.
El diseñador utiliza opciones "artísticas" para crear imágenes atractivas. Los colores, el grosor de línea, la posición, la proximidad, la escala, el movimiento, son todas elecciones artísticas realizadas por un "diseñador".
Si existe alguna diferencia posible, posiblemente podría argumentarse que existe una diferencia de responsabilidad. Pero eso no se refiere a ninguno de los trabajos específicamente. Aquellos que se autoclasifican a sí mismos como "diseñadores" tal vez sean más golpeadores de tiempo mientras crean arte. Y aquellos que se clasifican a sí mismos como "artistas" pueden tener un poco más de libertad para crear sus diseños cuando les apetece.
Considero que esta pregunta es similar a preguntar: "¿Eso es un dólar o un dólar?", "¿Una libra o una libra?" Lo mismo... solo terminología diferente.
Haciendo referencia a dictionary.com....
Diseñador: una persona que idea o ejecuta diseños, especialmente uno que crea formas, estructuras y patrones, como obras de arte o máquinas.
Artista:
1 una persona que produce obras en cualquiera de las artes que están sujetas principalmente a criterios estéticos.
2. una persona que practica una de las bellas artes, especialmente un pintor o escultor.3. una persona cuyo oficio o profesión requiera conocimientos de diseño, dibujo, pintura, etc.: un artista comercial.
4. una persona que trabaja en una de las artes escénicas, como actor, músico o cantante; un artista público: un mimo; un artista de la danza.5. una persona cuyo trabajo exhibe una habilidad excepcional.
He tachado definiciones obvias no relacionadas, pero las otras tres son más o menos lo mismo que la definición de "Diseñador".
En el mundo actual, muchos pueden ver a un "diseñador" como un operador de computadora y, lamentablemente, muchos diseñadores también pueden verse a sí mismos de esa manera. Sin embargo, el diseño tradicionalmente ha requerido una gran habilidad artesanal, manos firmes, un buen ojo artístico, etc. El diseño no siempre ha sido tan simple como iniciar una aplicación y luego mover algunos objetos en una página digital. Hay arte en ello, al igual que hay diseño en el arte.
Yo, personalmente, no conozco a ningún diseñador que no se califique a sí mismo como artista. Conozco a varios artistas que no se calificarían a sí mismos como diseñadores, pero esa es más una postura intolerante sobre el dinero que el trabajo real.
¿Los diseñadores que crearon los maravillosos carteles musicales y las portadas de los álbumes de los años 60 y 70 no eran artistas?
¿Paul Rand no era un artista?
¿Saul Bass y Milton Glazer simplemente diseñadores sin "arte" en su trabajo?
Yo creo que no.
Oh, tantos votos negativos.... :) Aparentemente, una gran cantidad de diseñadores piensan que no son artistas o una gran cantidad de artistas piensan que no son diseñadores.
De la manera más concisa que puedo decir... El buen diseño mejora nuestras vidas al hacer que las cosas sean hermosas y funcionales, mientras que el buen arte nos hace cuestionar nuestras vidas, cultura, hábitos, etc. En mi opinión, una hermosa pintura que no plantea ningún problema. Las preguntas (un buen retrato realista, digamos) entrarían en la categoría de manualidades.
Para mí, el diseño siempre se ha tratado de la estructura de las cosas. Tiene necesariamente un componente funcional. Específicamente con el diseño gráfico, lo veo como la organización y presentación de información: comunicación visual.
Entonces, una ilustración sería arte, pero colocar esa ilustración en un diseño de periódico y elegir la fuente que la acompañe es diseño. El arte conceptual puede establecer una dirección creativa para una casa o un automóvil, pero los arquitectos y diseñadores adaptan y reestructuran la visión artística para que funcione de manera funcional.
El arte se puede crear con un propósito más allá de la pura estética y, por lo tanto, se diseñaría para comunicar algo o cumplir una función. Se puede diseñar un sitio web para que muestre estrictamente la información de la manera más espartana posible, pero se puede mejorar con estilos y colores que lo harían lucir más agradable. Por lo tanto, el arte se puede diseñar bien y el diseño puede verse bien.
Así que supongo que veo la diferencia entre arte y diseño más como un espectro entre forma y función. El "diseño puro" tiende a ser minimalista y funcional; El "arte puro" tiende a ser más sobre mostrar belleza.
El arte es el concepto inicial y muchas veces el resultado final. El diseño es lo que sucede en el medio.
Arte (n)
la expresión o aplicación de la imaginación y la habilidad creativa humana, generalmente en una forma visual como la pintura o la escultura, que produce obras que se aprecian principalmente por su belleza o poder emocional.Diseño (n)
un plano o dibujo producido para mostrar el aspecto y la función o el funcionamiento de un edificio, prenda u otro objeto antes de que se construya o fabrique.
Para usar la pregunta muy válida de Scott sobre obras de arte encargadas. Considere el juicio final
Es Diseño y Arte . Fue Arte en sus inicios. ¿Qué debe evocar emocionalmente? ¿Qué debe comunicar y contar? Luego se convierte en Diseño --- el problema de cómo ejecutarlo dentro de un espacio finito, un presupuesto finito y métodos y materiales finitos. Todos esos innumerables bocetos y dibujos de estudio que hizo Miguel Ángel. Las horas y los meses dedicados a planificar y dibujar. Entonces, como han dicho otros, particularmente Scott y Ekloff, puede volver a ser Art . Eso está determinado por su significado social y cultural. ¿Por qué esta pintura en particular se considera un gran arte? Porque los historiadores y los aficionados nos dicen que es un gran arte .
Según el Departamento de Bellas Artes de la Universidad de Minnesota :
Promovemos la expresión creativa y el desarrollo conceptual a través de una amplia gama de disciplinas y prácticas artísticas. Las experiencias iniciales que enfatizan los métodos tradicionales se complementan en niveles intermedios y avanzados con procesos experimentales.
Según el Departamento de Diseño de la Universidad de Minnesota :
A través de un compromiso único con la creatividad y el avance de las tecnologías, la Facultad de Diseño de la Universidad de Minnesota lidera, innova y educa en toda la gama de campos del diseño investigando problemas actuales y emergentes, explorando nuevos conocimientos y abordando y resolviendo problemas del mundo real. ; todo mientras se adhiere al pensamiento de diseño socialmente responsable, sostenible y colaborativo.
Perspectiva de una persona publicado por AIGA, art Vs. diseño
Ahora, tengo entendido que el diseño en el sentido comercial es un proceso muy calculado y definido; se discute entre un grupo y se implementa tomando medidas cuidadosas para garantizar que se cumplan los objetivos del proyecto. Un diseñador es similar a un ingeniero en ese sentido y no solo debe tener buen ojo para el color y el estilo, sino que debe adherirse a detalles funcionales muy complejos que cumplirán con los objetivos del proyecto. La palabra "diseño" se presta a insinuar que alguien o algo ha creado cuidadosamente esta "cosa" y se ha ejecutado mucha planificación y pensamiento para producir las imágenes o los materiales utilizados para el proyecto.
Por otro lado, el arte es algo completamente separado: cualquier buen artista debe transmitir un mensaje o inspirar una emoción, no tiene que adherirse a ninguna regla específica, el artista está creando sus propias reglas. El arte es algo que puede suscitar un único pensamiento o sentimiento, como la sencillez o la fuerza, el amor o el dolor, y la composición simplemente fluye de la mano del artista. El artista es libre de expresarse en cualquier medio y combinación de colores, utilizando cualquier número de métodos para transmitir su mensaje. Ningún artista tiene que explicar por qué hizo algo de cierta manera que no sea lo que sintió que representaría mejor el sentimiento, la emoción o el mensaje.
Muchos diseñadores son artistas y muchos artistas son diseñadores, la línea entre los dos es compleja e intrigante.
El arte no tiene un propósito tangible, es la cosa más puramente intangible que existe y existe simplemente para ser.
El diseño tiene un propósito tangible.
Artista: una persona que produce obras en cualquiera de las artes que están sujetas principalmente a criterios estéticos.
Diseñador: una persona que idea o ejecuta diseños, especialmente uno que crea formas, estructuras y patrones, como obras de arte o máquinas.
Esos no ponen ninguna diferencia clara en el significado. Así que tendremos que crear uno nosotros mismos por ahora:
Diseñador: veremos a los diseñadores como personas capacitadas con un vasto conocimiento en las reglas del proceso de diseño, cómo usar diferentes elementos para su beneficio, el significado de los colores, etc.
Artista: los artistas serán esos muchachos que probablemente son autodidactas, tienen una comprensión básica de las reglas y vieron su uso en múltiples ocasiones, pero en su trabajo tienden a seguir su propio camino.
El diseño es un proceso, el arte es un producto. El diseño es una parte esencial e ineludible de crear algo, el arte es un algo.
Ambos términos han sido tan distorsionados y malversados, son tan adaptables y adaptados a tantas cosas diferentes, y han significado cosas tan diferentes en tantos lugares y épocas, que ya no tienen, en mi opinión, ningún significado preciso y fijo. que no sea cómo la persona que usa la palabra pretende que se entienda.
Como diseñador profesional, creo que todo el mundo está diseñando todo el tiempo, no existe el no diseño per se, solo el buen diseño y el mal diseño, y la diferencia entre esos dos es simplemente una cuestión de esfuerzo, concentración y un poco de experiencia . y conocimiento y posiblemente “talento” si esa palabra en sí misma puede tener algún significado útil.
Como artista, evito intencionalmente usar la palabra Arte o Artista para describir lo que hago (y lo que hacen la mayoría de los otros artistas también), y trato de usar términos específicos como "fotografía", "pintura", "ilustración", " rendimiento" o, simplemente, "trabajo".
En lo que se refiere al Diseño Gráfico, diré que la diferencia entre Arte y Diseño o Artista y Diseñadores, es Expresión vs Comunicación. La expresión y la comunicación tienen objetivos completamente diferentes. La expresión se trata del artista y su punto de vista, el diseño se trata de la audiencia y el espectador. La expresión puede ser abstracta e intangible, pero el Diseño tiene que ser claro en su mayor parte.
Te lo explico en un video aquí:
Mirando la forma terminológica fuera de cualquiera de los dos campos, creo que los matices de la terminología funcional se basarían en las relaciones sociales y la economía. Tengo algo de experiencia en el tema con diseñadores gráficos en la industria del software.
Diría que uno diría: "Necesito contratar a un diseñador", pero rara vez o nunca articulará: "Necesito contratar a un artista". Del mismo modo, cualquiera puede llamarse a sí mismo "artista", pero si usted se llama a sí mismo "diseñador", es mejor que le haya cobrado un cheque a alguien.
En términos de conjuntos de habilidades, las habilidades de un diseñador generalmente abarcan las de un artista, pero las personas que se definen a sí mismas y a otros como artistas rara vez tienen, o se espera que tengan, habilidades en diseño. Los diseñadores en muchos campos combinan habilidades artísticas o estéticas con algún tipo de habilidad de ingeniería. El diseño industrial es el ejemplo obvio. En el software, un diseñador de interfaz de usuario debe combinar la habilidad artística con una comprensión profunda de las bases funcionales del uso de la interfaz de usuario.
Sociológicamente, los artistas son estereotipados como egocéntricos, ensimismados, frívolos y poco confiables. Crean destellos impredecibles que no se pueden programar. No son "jugadores de equipo". Los diseñadores, por el contrario, se consideran profesionales disciplinados capaces de operar dentro de los horarios y con un equipo de otros profesionales con habilidades complementarias para llevar a cabo un objetivo más amplio, por ejemplo, lanzar software complejo, funcional y estéticamente agradable.
Uno puede cuestionar interminablemente los ideales platónicos, pero al elegir qué palabra usar en qué contexto, creo que hay una distinción bastante clara en el mundo real entre "artista" y "diseñador".
...al menos para las personas que escriben los cheques.
Como dijiste en la pregunta original "Me parece que todo diseñador puede ser un artista, pero no todo artista es un diseñador". En un entorno de trabajo, los diseñadores se consideran artistas, pero tienen una comprensión más general de cómo un proyecto completo se unirá en una sola pieza exitosa. Los diseñadores tienen una idea GLOBAL de cómo se unirá un proyecto completo desde el concepto hasta la finalización.
Ahora, en un entorno de trabajo, el artista trabaja más en piezas de arte individuales de un proyecto, sin preocuparse tanto por el proyecto completo. Casi todos los artistas tienen buenas habilidades de diseño porque crear una obra de arte requiere habilidades de diseño si va a ser una obra de arte exitosa.
Es por eso que la mayoría de las empresas tienen un diseñador que tiene artistas trabajando a su lado. Si el diseñador se enfoca más en cómo las piezas de un proyecto se combinarán con éxito, mientras que el artista se enfoca más en las piezas de arte individuales, entonces es más fácil tanto para el diseñador como para el artista.
Artista es un término genérico, diseñador es un término más descriptivo y práctico.
Como se ha dicho una y otra vez, un artista puede ser muchas cosas. Mire su uso en la industria de la música; un cantante es un artista y en muchos casos también lo es la persona que manipula los botones. La persona que ajusta los botones (productor) no le da nada físicamente al arte, sino que hizo algo que contribuyó a la belleza del arte/producto final al final (con sus conocimientos y habilidades).
La distinción es totalmente personal, ningún argumento puede probar que un artista es un artista; y por la misma razón, tampoco ningún argumento puede desmentirla. Mientras que muchas distinciones específicas pueden calificar a una persona como diseñador o no.
Un artista es un artista si quiere serlo.
Ahora, hay personas que hacen cosas puramente para obtener ganancias financieras, pero no son los artistas de gran éxito . Realmente no les importa un centavo lo que están haciendo, y lo más probable es que no se consideren artistas, o están engañados. Son el equivalente a los cantantes de sincronización de labios.
Para concluir, un artista es una persona que se expresa a través de medios creativos; un diseñador que diseña porque quiere, es un artista para.
Cuando un buen diseñador se retira, dudo mucho que deje de ser creativo.
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